Musik lernen und lehren | Apprendre et enseigner la musique

V-Prof. Dr. Ina Henning; Prof. Dr. Jürgen Oberschmidt; Prof. Dr. Damien Sagrillo; Prof. Dr. Pascal Terrien

doi:10.5771/9783968219196

Sammelband Open Access Vollzugriff

Musik lernen und lehren | Apprendre et enseigner la musique

Künstlerische, empirische und historische Perspektiven auf Musikunterricht in Luxemburg, Frankreich und Deutschland | Perspectives artistiques, empiriques et historiques sur l'enseignement de la musique au Luxembourg, en France et en Allemagne

Herausgeber:innen:
Reihe:: Veröffentlichungen der Internat. Leo-Kestenberg-Gesellschaft, Band 1
Verlag:: 2025

Zusammenfassung

Der vorliegende Sammelband fasst die Ergebnisse der Jahrestagung der Internationalen Leo-Kestenberg-Gesellschaft (IKG) im Mai 2022 an der Universität Luxemburg in französischer und deutscher Sprache zusammen. Im Zentrum steht die Auseinandersetzung mit der Thematik »Musik lernen und lehren« aus ländervergleichender Perspektive. Neben historischen Blickwinkeln stand der Dialog zwischen den Spannungsfeldern Forschung und unterrichtliche Praxis, der die in Lehr- und Lernprozessen angewandten Methoden beleuchtete, sowie künstlerische Perspektiven im Mittelpunkt dieses Austauschs. Um die Authentizität der Denkstrukturen in den 14 Beiträgen zu bewahren, werden die jeweiligen Abhandlungen in ihren Muttersprachen veröffentlicht. Mit Beiträgen vonManon Ballester | Pascale Batézat-Batellier | Adrien Bourg | Muriel Deltand | Andreas Eschen | Matthias Goebel | Ina Henning | Emmanuelle Huart | Wolfgang Lessing | Jelena Martinović-Bogojević | Jürgen Oberschmidt | Nina Perović | Lisa La Pietra | Anna-Christine Rhode-Jüchtern | Damien Sagrillo | Dietmar Schenk | Pascal Terrien | Theda Weber-Lucks

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Bibliographische Angaben

Copyrightjahr: 2025
ISBN-Print: 978-3-96821-918-9
ISBN-Online: 978-3-96821-919-6
Verlag: Rombach Wissenschaft, Baden-Baden
Reihe: Veröffentlichungen der Internat. Leo-Kestenberg-Gesellschaft
Band: 1
Sprache: Deutsch
Seiten: 290
Produkttyp: Sammelband

Inhaltsverzeichnis

KapitelSeiten

Titelei/InhaltsverzeichnisSeiten 1 - 8 Download Kapitel (PDF)
Ina Henning, Jürgen Oberschmidt, Damien Sagrillo, Pascal Terrien Download Kapitel (PDF)
1. Apprendre et enseigner en dialogue – L'enseignement de la musique dans une perspective comparative
2. Literatur/Bibliographie
Jürgen Oberschmidt Download Kapitel (PDF)
1. Grenzgänge (1): Schulisches Musizieren und Instrumentalunterricht
2. Grenzgänge (2): Musikunterricht in der »Wissenschaftsschule«
3. Systemwechsel: Musikunterricht in der Dienstleistungsorganisation Schule
4. Grenzgänge (3): Musik in alternativen Denkkulturen erleben
5. Literatur
1. Wolfgang Lessing Download Kapitel (PDF)
  1. 1. Vorbemerkung
  2. 2. Die Dimension des Künstlerischen im Forschungsprojekt »Campus Neue Musik«
  3. Fazit
  4. Literatur
2. Ina Henning Download Kapitel (PDF)
  1. Einleitung
  2. Künstlerische Forschung: Politikum oder echte Chance auf Bereicherung?
  3. Arts Based (Educational) Research und künstlerische Forschung in der Musikpädagogik – zwei Welten oder zwei Seiten einer Medaille?
  4. Conclusio
  5. Literatur
3. Andreas Eschen Download Kapitel (PDF)
  1. Émile Jaques-Dalcroze
  2. Otto Blensdorf
  3. Elfriede Feudel, Käthe Jacob
  4. Fritz Jöde und Ekkehart Pfannenstiel
  5. Anna Epping, Frieda Loebenstein
  6. Carl Orff
  7. Lilli Friedemann
  8. Martin Straus
  9. Wozu Improvisation?
  10. Literatur
4. Nina Perović, Theda Weber-Lucks, Jelena Martinović-Bogojević Download Kapitel (PDF)
  1. Einleitung
  2. 1. Forschungsstand - Improvisation im Musik(schul)unterricht
  3. 2. Angstfreie Improvisation
  4. 1. Elemente des Soziopsychodramas
  5. 1. Workshop I – Konzept
    2. Tag 1
    3. Tag 2
    4. Tag 3 und Tag 4
  6. 1. Positives Feedback
    2. Kritische Einschätzungen
    3. Zusammenfassende Auswertung
  7. Fazit
  8. Literatur
1. Manon Ballester, Pascal Terrien Download Kapitel (PDF)
  1. 1 Contexte et objectifs de l’étude
  2. 1. 2.1 Métacognition et habiletés métacognitives
    2. 2.2 L’autorégulation
    3. 2.3 L’esprit critique : des programmes aux modalités d’observation
    4. 2.4 De l’autorégulation vers l’esprit critique
  3. 1. 3.1 Question de recherche et hypothèse
    2. 3.2 Protocole d’expérimentation et terrain de recherche
    3. 3.3 Protocole d’expérimentation
    4. 1. 3.4.1 Tâche 1 : classification et catégorisation d’éléments audios
      2. 3.4.2 Tâche 2 : résolution de problème en mathématiques
      3. 3.4.3 Tâche 3 : un questionnaire pour les élèves musiciens
  4. 4 Méthode d’analyse des données
  5. 5 Conclusion provisoire
  6. 6 Références bibliographiques
2. Pascale Batézat-Batellier Download Kapitel (PDF)
  1. Introduction
  2. Cadre théorique et problématique
  3. Méthodologie
  4. 1. Mimer le souffle
    2. Mimer les sens à mobiliser (ouïe) et la hauteur du son
    3. Modifier la forme des lèvres
  5. 1. Association discours/signes pour une prise de conscience d’une sensation corporelle et de son rapport au son.
  6. Contrat didactique, milieu didactique et milieu-soi
  7. Conclusion
  8. Bibliographie
3. Adrien Bourg Download Kapitel (PDF)
  1. Le paradigme processus-produit : une conception behavioriste de l’analyse des situations
  2. 1. Situation didactique, situation non didactique et situation adidactique
    2. La notion de milieu en théorie des situations didactiques
  3. 1. Objectifs et présentation de la tâche
    2. Déroulement de la séquence didactique
    3. Validité de la situation au regard des critères des situations adidactiques
    4. Variables didactiques
  4. Conclusion et discussion
  5. Bibliographie
4. Muriel Deltand Download Kapitel (PDF)
  1. 1. Introduction
  2. 1. 2.1 Représentations d’une discipline et points de vue disciplinaires
    2. 2.2 Traductions, identités et modalités : les points de vue disciplinaires
  3. 1. 3.1 Contexte belge
    2. 3.2 Méthodologie de la recherche
  4. 1. 4.1 Modalité 1: la discipline comme objet d’enseignement
    2. 4.2 Modalité 2: la discipline comme objet de développement
    3. 4.3 Modalité 3: la discipline comme objet de recherche
  5. 5. Discussion
  6. 6. Conclusion
  7. 7. Bibliographie
5. Emanuelle Huart, Pascal Terrien Download Kapitel (PDF)
  1. Introduction
  2. 1. La notion de créativité en général et en musique
    2. L’anxiété de performance
    3. Le geste instrumental : une habileté motrice
  3. 1. Matériel musical et objet d’étude
    2. Contexte et dispositif
    3. Indicateurs d’apprentissage et de maîtrise
  4. 1. Les partitions des compositions
    2. Discussion sur les relations entre créativité et anxiété de performance
  5. Conclusion
  6. Bibliographie
6. Lisa La Pietra Download Kapitel (PDF)
  1. Introduction
  2. Les premières méthodes de chant
  3. La méthode de chant de Nicola Vaccaj
  4. La « nouvelle vocalité » Cathy Berberian
  5. L'économie physiologique de l'émotion.
  6. Les principes et les fondements du chant selon Hahn. Vocalisation, phrasé et déclamation lyrique.
  7. Étude expérimentale d'une interprétation par l’analyse su signal.
  8. Conclusion
  9. Bibliographie et sitographie
1. Damien Sagrillo Download Kapitel (PDF)
  1. Introduction
  2. La musique dans les écoles de l'enseignement général
  3. Recueils de chants
  4. Les débuts de l'enseignement spécialisé de la musique au Luxembourg (1823-1844)
  5. Bibliographie
2. Matthias Goebel Download Kapitel (PDF)
  1. Methodische Vorbemerkung
  2. Historischer Kontext
  3. Zur Person Sophie Henkel
  4. Kestenberg-Reformen der 1920er Jahre
  5. Konsensfähige Aspekte
  6. Konfliktpotential
  7. Reaktion Sophie Henkels
  8. Kooperationsversuche mit öffentlichen Schulen
  9. Abschluss: Ausschnitt eines Entfremdungsprozesses
  10. Literatur
3. Dietmar Schenk Download Kapitel (PDF)
  1. Die Hundertjahrfeier 1922 – Auftakt einer Reform
  2. Ein Pfeiler der Kontinuität
  3. Die Gründung der »pädagogischen Abteilung« und der Jugendmusikschule Charlottenburg
  4. »Relative Stabilisierung«
  5. Weimars Ende – und danach
  6. 1. I. Archivalische Quellen
    2. II. Literatur
4. Anna-Christine Rhode-Jüchtern Download Kapitel (PDF)
  1. Biographische Skizze zu Maria Leo
  2. Ihre Neukonzeption sowohl des Faches als auch der Ausbildung
  3. Die Auswirkungen der Interdisziplinarität des Faches auf die Struktur der Ausbildung
  4. Die Umsetzung ihres innovativen Konzeptes in einem eigenen Seminar
  5. Die Besonderheiten des Seminars der Musikgruppe E.V.
  6. Literaturverzeichnis
Autor*innen in diesem Band/ Auteur.e.s dans ce volumeSeiten 287 - 290 Download Kapitel (PDF)

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