»Artists & Photographs«, New York 1970
Zur Aktivierung von Konzeptkunst, Fotografie und Multiples- Autor:innen:
- Reihe:
- Schriftenreihe für Künstlerpublikationen, Band 11
- Verlag:
- 2025
Zusammenfassung
Wie lassen sich Multiples und andere künstlerische Publikationsformen für die Kunstgeschichte aktivieren? Welche Rolle spielen diese kleinformatigen, multiplizierten und wandelbaren Objekte innerhalb der Konzeptkunst? Die New Yorker Künstleredition Artists & Photographs aus dem Jahr 1970 mit Beiträgen von 19 Künstlern aus den USA und Westeuropa ist ein Beispiel für ein solches Publikationsprojekt, das in seiner kollaborativen, konzeptuellen Ausrichtung einzigartig ist. Kathrin Barutzki analysiert die mobile Ausstellung in Boxform und beleuchtet sowohl das ästhetische als auch das politische Potenzial der Auflagenobjekte, indem sie diese als zentrale Akteure im Kunstdiskurs liest. Dabei nimmt sie zugleich die bis heute andauernden Nachwirkungen der beweglichen Sammlung in den Blick und zeigt nicht nur die diversen Möglichkeiten ihrer Inszenierung auf, sondern auch, was dies für die soziale Dimension von Kunst bedeutet.
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Bibliographische Angaben
- Auflage
- 1/2025
- Copyrightjahr
- 2025
- ISBN-Print
- 978-3-8376-7062-2
- ISBN-Online
- 978-3-8394-7062-6
- Verlag
- transcript, Bielefeld
- Reihe
- Schriftenreihe für Künstlerpublikationen
- Band
- 11
- Sprache
- Deutsch
- Seiten
- 586
- Produkttyp
- Monographie
Inhaltsverzeichnis
- Frontmatter Vollzugriff Seiten 1 - 3 Download Kapitel (PDF)
- Impressum Kein Zugriff Seiten 4 - 4
- Dank Kein Zugriff Seiten 5 - 8
- Inhalt Vollzugriff Seiten 9 - 12 Download Kapitel (PDF)
- 1.1 Forschungsgegenstand und zentrale Fragen Kein Zugriff Seiten 13 - 21
- 1.2 Stand der Forschung Kein Zugriff Seiten 21 - 32
- 1.3 Forschungsanliegen, Methodik und Begrifflichkeiten Kein Zugriff Seiten 32 - 36
- 1.4 Aufbau und Thesen der Arbeit Kein Zugriff Seiten 36 - 48
- 2.1 „Is it possible to have an art that is political?“ – Kunstproduktion und Kunstdiskurs im New York der 1960er-Jahre Kein Zugriff Seiten 49 - 61
- 2.2 Künstler*innenleben, politischer Aktivismus und Ausstellungspolitik zwischen Vietnamkrieg, Bürgerrechtsbewegung und Institutionskritik Kein Zugriff Seiten 61 - 66
- 2.3 Neue Formen des Ausstellens und Publizierens. Zwischen Catalogue-as-Exhibition und Dematerialization of Art Kein Zugriff Seiten 66 - 73
- 2.4 Die New Yorker Kunst-, Verlags- und Galerieszene – ein komplexes Netzwerk zwischen den USA und Europa Kein Zugriff Seiten 73 - 112
- 3.1 Entstehungskontext Kein Zugriff Seiten 113 - 130
- 3.2 Various Curious Questions – Entwicklung und Rezeption Kein Zugriff Seiten 130 - 202
- 4.1 Historisch-theoretische Verortung von Fotografie als Reproduktion um 1969/70 Kein Zugriff Seiten 203 - 210
- 4.2 Fotografie im und als Kontext: RUSCHA – NAUMAN – OPPENHEIM Kein Zugriff Seiten 210 - 247
- 4.3 Fotografie als theoretisches Objekt: SMITHSON – BOCHNER – DIBBETS – KOSUTH Kein Zugriff Seiten 247 - 312
- 5.1 Wenn Objekte zu Akteuren werden. Zur Aktivierung von Multiples: Die Akteur-Netzwerk-Theorie als Analyseansatz Kein Zugriff Seiten 313 - 321
- 5.2 Mehr als eine Referenz: WARHOL – RAUSCHENBERG Kein Zugriff Seiten 321 - 336
- 5.3 An die Grenzen des Buches: MORRIS – VENET Kein Zugriff Seiten 337 - 352
- 5.4 (Mit) Karten spielen: KAPROW – HUEBLER – LONG Kein Zugriff Seiten 352 - 373
- 5.5 Mediale Reflexionen: LeWITT – GRAHAM Kein Zugriff Seiten 373 - 404
- 6.1 Historisch-theoretische Verortung der Box in der Kunst um 1969/70 Kein Zugriff Seiten 405 - 410
- 6.2 Boxen als Einladung zur diskursiven Aktion: KIRBY – CHRISTO – GORMLEY – GRAHAM Kein Zugriff Seiten 411 - 446
- 7.1 Zusammenfassung und Ergebnisse Kein Zugriff Seiten 447 - 457
- 7.2 Kritischer Rückblick und Ansätze für zukünftige Forschungen Kein Zugriff Seiten 457 - 464
- 8.1 Dokumentation Artists & Photographs Kein Zugriff Seiten 465 - 514
- 8.2 Weitere Verzeichnisse Kein Zugriff Seiten 515 - 581
- 8.3 Bild- und Fotonachweis Kein Zugriff Seiten 582 - 586



