Cover des Buchs: Raumbild, Zeitbild, Sinnbild
Im Shop erwerben
, um zu prüfen, ob Sie einen Vollzugriff auf diese Publikation haben.
Monographie Kein Zugriff

Raumbild, Zeitbild, Sinnbild

Das Mozarttheater Ursel und Karl-Ernst Herrmanns
Autor:innen:
Verlag:
 20.07.2021

Zusammenfassung

Die Dissertationsschrift gewährt erstmals einen tieferen Einblick in das inszenatorische Schaffen von Ursel und Karl-Ernst Herrmann. Mit ihren Mozartinterpretationen haben die Dramaturgin und der Bühnenbildner einen Bildkosmos erschaffen, der in seiner ästhetischen Gestaltung im Bereich des Musiktheaters seinesgleichen sucht. Die von ihnen über die vergangenen 35 Jahre entwickelte visuelle Dramaturgie wird in einem transdisziplinären Ansatz, der Kunstgeschichte, Philologie und Philosophie als Theaterhistoriografie verbindet, multiperspektivisch aufgefächert. In ihrer intellektuellen Breite stellt die vorliegende Analyse ein Schlüsselwerk in Bezug auf die Bildforschung im Theater dar.

Schlagworte

Publikation durchsuchen

Bibliographische Angaben

Erscheinungsjahr
2021
Erscheinungsdatum
20.07.2021
ISBN-Print
978-3-8288-4634-0
ISBN-Online
978-3-8288-7707-8
Verlag
Nomos, Baden-Baden
Reihe
Kleine Mainzer Schriften zur Theaterwissenschaft
Band
30
Sprache
Deutsch
Seiten
288
Produkttyp
Monographie

Inhaltsverzeichnis

KapitelSeiten
  1. Titelei/Inhaltsverzeichnis Kein Zugriff I - XII
      1. I.1 Gegenaufklärerische Tendenzen im Theater des 20. Jahrhunderts Kein Zugriff
      2. I.2 Gegenaufklärerische Tendenzen im Theater Ursel und Karl-Ernst Herrmanns Kein Zugriff
      3. I.3 Das Mozarttheater Ursel und Karl-Ernst Herrmanns Kein Zugriff
          1. II.1.1.1 Die Bildlogik Kein Zugriff
          2. II.1.1.2 Das Bildgedächtnis Kein Zugriff
          3. II.1.1.3 Das Bildwissen Kein Zugriff
          1. I.1.2.1 Das Bildmedium Kein Zugriff
          2. II.1.2.2 Die Bilderinnerung Kein Zugriff
          3. II.1.2.3 Die Bilderfahrung Kein Zugriff
          1. I.1.3.1 Das Theaterbild Kein Zugriff
          2. I.1.3.2 Das Theaterbild in der Mozartzeit Kein Zugriff
          3. I.1.3.3 Das Theaterbild in der Gegenwart Kein Zugriff
          1. II.2.1.1 Mozart und die aufgeklärte Orientrezeption Kein Zugriff
          2. II.2.1.2 Mozarts Die Entführung aus dem Serail Kein Zugriff
          1. II.2.2.1 Die Syntax des Theaterbildes – Das Raumbild Karl-Ernst Herrmanns als Mozarts Zeitbild Kein Zugriff
          2. II.2.2.2 Die Semantik des Theaterbildes – Mozarts Zeitbild als das Sinnbild Ursel Herrmanns Kein Zugriff
          1. III.1.1.1 Mozarts Revolution der Gefühle Kein Zugriff
          2. III.1.1.2 Zu Mozarts Idomeneo Kein Zugriff
          1. III.1.2.1 Raum I: Idomeneo (2006) Kein Zugriff
          2. III.1.2.2 Raum II: Così fan tutte (2006) Kein Zugriff
          3. III.1.2.3 Raum III: La clemenza di Tito (2005) Kein Zugriff
          1. III.2.1.1 Mozart zwischen Exotik und Erotik Kein Zugriff
          2. III.2.1.2 Zu Mozarts Così fan tutte Kein Zugriff
          1. III.2.2.1 Zeit I: Così fan tutte (2006) Kein Zugriff
          2. III.2.2.2 Zeit II: La clemenza di Tito (2005) Kein Zugriff
          3. III.2.2.3 Zeit III: Idomeneo (2006) Kein Zugriff
          1. III.3.1.1 Mozarts Resonanzräume der Leidenschaft Kein Zugriff
          2. III.3.1.2 Zu Mozarts La clemenza di Tito Kein Zugriff
          1. III.3.2.1 Sinn I: La clemenza di Tito (2005) Kein Zugriff
          2. III.3.2.2 Sinn II: Idomeneo (2006) Kein Zugriff
          3. III.3.2.3 Sinn III: Così fan tutte (2006) Kein Zugriff
    1. Schlussbemerkung Kein Zugriff
    1. V.1 Abbildungen Kein Zugriff
    2. V.2 Vergleichsabbildungen Kein Zugriff
    3. V.3 Inszenierungen Kein Zugriff
    4. V.4 Primärliteratur Kein Zugriff
    5. V.5 Sekundärliteratur Kein Zugriff
  7. Dank Kein Zugriff 273 - 288

Literaturverzeichnis (193)

  1. Primärliteratur Google Scholar öffnen
  2. MOZART, Wolfgang Amadeus (1991): Così fan tutte. In: Ferguson, Faye und Rehm, Wolfgang (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie II. Werkgruppe 5. Band 18. Teilband 1 und 2. Kassel. Google Scholar öffnen
  3. MOZART, Wolfgang Amadeus (1982): Die Entführung aus dem Serail. In: Croll, Gerhard (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie II. Werkgruppe 5. Band 12. Kassel. Google Scholar öffnen
  4. MOZART, Wolfgang Amadeus (1970a): Die Zauberflöte. In: Gruber, Gernot und Orel, Alfred (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie II. Werkgruppe 5. Band 19. Kassel. Google Scholar öffnen
  5. MOZART, Wolfgang Amadeus (1968): Don Giovanni. In: Plath, Wolfgang und Rehm, Wolfgang (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie II. Werkgruppe 5. Band 17. Kassel. Google Scholar öffnen
  6. MOZART, Wolfgang Amadeus (1972): Idomeneo. In: Heartz, Daniel (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie II. Werkgruppe 5. Band 11. Teilband 1 und 2. Kassel. Google Scholar öffnen
  7. MOZART, Wolfgang Amadeus (1970b): La clemenza di Tito. In: Giegling, Franz (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie II. Werkgruppe 5. Band 20. Kassel. Google Scholar öffnen
  8. MOZART, Wolfgang Amadeus (1978): La finta giardiniera. In: Angermüller, Rudolph und Berke, Dietrich (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie II. Werkgruppe 5. Band 8. Teilband 1 und 2. Kassel. Google Scholar öffnen
  9. Sekundärliteratur Google Scholar öffnen
  10. ABEL, Günter (2005): Zeichen- und Interpretationsphilosophie der Bilder. In: Majetschak, Stefan (Hg.): Bild-Zeichen. Perspektiven einer Wissenschaft vom Bild. München. S. 13–29. Google Scholar öffnen
  11. ADORNO, Theodor W. (1958): Philosophie der neuen Musik. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  12. ALBRECHT, Wolfgang und Weiß, Christoph (1997): Einleitende Bemerkungen zur Beantwortung der Frage: Was heißt Gegenaufklärung? In: Weiß, Christoph (Hg.): Von „Obscuranten“ und „Eudämonisten“. Gegenaufklärerische, konservative und antirevolutionäre Publizisten im späten 18. Jahrhundert. St. Ingbert. (Literatur im historischen Kontext; 1), S. 7–34. Google Scholar öffnen
  13. ASSMANN, Aleida (2006): Erinnerungsräume. Formen und Wandlungen des kulturellen Gedächtnisses. 3. Auflage. München. Google Scholar öffnen
  14. AYREY, Craig (1993): Elettra’s first aria and the storm scene. In: Rushton, Julian (Hg.): W.A. Mozart. Idomeneo. Cambridge. (Cambridge Opera Handbooks). S. 137–152. Google Scholar öffnen
  15. BACHELARD, Gaston (2014): L’Eau et les Rêves. Essai sur l’imagination de la matière. Paris. Google Scholar öffnen
  16. BACHTIN, Michail M. (1989): Formen der Zeit im Roman. Untersuchungen zur historischen Poetik. Frankfurt am Main. (Fischer Wissenschaft 7418.) Google Scholar öffnen
  17. BACHTIN, Michail M. (1990): Literatur und Karneval. Zur Romantheorie und Lachkultur. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  18. BAECHTOLD-STÄUBLI, Hanns (Hg.) (1987): Handwörterbuch des deutschen Aberglaubens. C.M.B.-Frautragen. 2. Band. Berlin. Google Scholar öffnen
  19. BALKE, Friedrich (1998): Gilles Deleuze. Frankfurt am Main. (Campus Einführungen 1090.) Google Scholar öffnen
  20. BALME, Christopher (2003): Einführung in die Theaterwissenschaft. 3. Auflage. Berlin. Google Scholar öffnen
  21. BATTISTINI, Matilde (2012): Das große Bildlexikon der Symbole und Allegorien. Berlin. Google Scholar öffnen
  22. BATTISTINI, Matilde (2003): Symbole und Allegorien. Bildlexikon der Kunst. Band 3. Berlin. Google Scholar öffnen
  23. BARTHES, Roland (1990): Der entgegenkommende und der stumpfe Sinn. Kritische Essays III. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  24. BAUCH, Kurt (2006): Imago. In: Boehm, Gottfried (Hg.): Was ist ein Bild. 4. Auflage. München. (Text und Bild), S. 275–299. Google Scholar öffnen
  25. BAUDRILLARD, Jean (991): Der symbolische Tausch und der Tod. München. Google Scholar öffnen
  26. BAUDELAIRE, Charles (1976): Notes sur „Les Liaisons dangereuses“. In: Baudelaire, Charles: Œuvres complètes. Paris. S. 66–75. Google Scholar öffnen
  27. BAUMANN, Andreas (2004): La clemenza di Tito oder: die Ambivalenz von Glück und Macht. Überlegungen zu Werk und Inszenierung. In: Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden (Hg.): W.A. Mozart – La clemenza di Tito. Dresden. S. 4–8. Google Scholar öffnen
  28. BAYER, Lothar und Krone-Bayer, Kerstin (2006): Das Unbehagen in der Kultur (1930). In: Lohmann, Hans-Martin und Pfeiffer, Joachim: Freud-Handbuch. Leben – Werk -Wirkung. Stuttgart. S. 178–181. Google Scholar öffnen
  29. BELTING, Hans (2006): Bild-Anthropologie. Entwürfe für eine Bildwissenschaft. 3. Auflage. München. (Text und Bild.) Google Scholar öffnen
  30. BELTING, Hans (2007): Blickwechsel mit Bildern. Die Bilderfrage als Körperfrage. In: Belting, Hans (Hg.): Bilderfragen. Die Bildwissenschaft im Aufbruch. München. S. 49–75. Google Scholar öffnen
  31. BELTING, Hans (2014): Medium – Bild – Körper. Einführung in das Thema. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 235–260. Google Scholar öffnen
  32. BENJAMIN, Walter (1991): Gesammelte Schriften. Abhandlungen. Band 1. 1. Auflage. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  33. BENJAMIN, Walter (2010): Über den Begriff der Geschichte. 1. Auflage. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  34. BERGER, Peter L. (1998): Erlösendes Lachen. Das Komische in der menschlichen Erfahrung. Berlin. Google Scholar öffnen
  35. BERRY, Mark (2007): Power and Patronage in Mozart’s La clemenza di Tito and Die Zauberflöte. In: Scott, Hamish M. und Simms, Brendan (Hg.): Cultures of Power in Europe during the Long Eighteenth Century. Cambridge. S. 325–247. Google Scholar öffnen
  36. BOEHM, Gottfried (2007): Das Paradigma „Bild“. Die Tragweite der ikonischen Episteme. In: Belting, Hans (Hg.): Bilderfragen. Die Bildwissenschaft im Aufbruch. München. S. 77–82. Google Scholar öffnen
  37. BOEHM, Gottfried (2006a): Die Bilderfrage. In: Boehm, Gottfried (Hg.): Was ist ein Bild. 4. Auflage. München. (Text und Bild), S. 325–343. Google Scholar öffnen
  38. BOEHM, Gottfried (2006b): Die Wiederkehr der Bilder. In: Boehm, Gottfried (Hg.): Was ist ein Bild. 4. Auflage. München. (Text und Bild), S. 11–38. Google Scholar öffnen
  39. BOEHM, Gottfried (2004): Jenseits der Sprache? Anmerkungen zur Logik der Bilder. In. Maar, Christa und Burda, Hubert (Hg.): Iconic turn. Die neue Macht der Bilder. Köln. S. 28–43. Google Scholar öffnen
  40. BOEHM, Gottfried (2008): Wie Bilder Sinn erzeugen. Die Macht des Zeigens. 2. Auflage. Berlin. Google Scholar öffnen
  41. BOEHM, Gottfried und Mitchell, W.J.T. (2014): Ein Briefwechsel: Iconic Turn. Ein Brief von Gottfried Boehm und Pictorial Turn. Eine Antwort von W.J.T. Mitchell. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 19–40. Google Scholar öffnen
  42. BÖHME, Gernot (1999): Theorie des Bildes. München. Google Scholar öffnen
  43. BÖHME, Hartmut und Gernot (2011): Das Andere der Vernunft. Zur Entwicklung von Rationalitätsstrukturen am Beispiel Kants. 6. Auflage. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  44. BÖHMER, Karl (1999): W.A. Mozarts Idomeneo und die Tradition der Karnevalsopern in München. Tutzingen. (Mainzer Studien zur Musikwissenschaft 39). Google Scholar öffnen
  45. BORCHMEYER, Dieter (1992): „Ihr Götter! Welch ein Augenblick!“. Mozarts Theatralität – Eine Einführung. In: Borchmeyer, Dieter (Hg.): Mozarts Opernfiguren. Große Herren, rasende Weiber – gefährliche Liebschaften. Bern. (Facetten deutscher Literatur 13), S. 1–17. Google Scholar öffnen
  46. BORCHMEYER, Dieter (2005): Mozart oder die Entdeckung der Liebe. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  47. BORCHMEYER, Dieter (2006): Mozarts Hanswurstiaden. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 503–507. Google Scholar öffnen
  48. BOVENSCHEN, Silvia (1979): Die imaginierte Weiblichkeit. Exemplarische Untersuchungen zu kulturgeschichtlichen und literarischen Präsentationsformen des Weiblichen. Frankfurt am Main. (Edition Suhrkamp 921.) Google Scholar öffnen
  49. BREDEKAMP, Horst (2010): Theorie des Bildakts. Frankfurter Adorno-Vorlesungen 2007. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  50. CHODERLOS DE LACLOS, Pierre-Ambroise-François (1979a): Des Femmes et de leur Éducation. In: Choderlos de Laclos, Pierre-Ambroise-François: Œuvres complètes. Paris. S. 389–444. Google Scholar öffnen
  51. CHODERLOS DE LACLOS, Pierre-Ambroise-François (1979b): Les Liaisons dangereuse. In: Choderlos de Laclos, Pierre-Ambroise-François: Œuvres complètes. Paris. S. 3–386. Google Scholar öffnen
  52. COLLISANI, Amalia (2005): Alla turca. Zeichen und Bilder des Nahen Orients in der Musik von Mozart. In: Auteri, Laura und Cottone, Margherita (Hg.): Deutsche Kultur und Islam am Mittelmeer. Göppingen. (Göppinger Arbeiten für Germanistik 725.), S. 187–196. Google Scholar öffnen
  53. COSTAZZA, Alessandro (2008): Ästhetik versus „Dialektik der Aufklärung“: Rehabilitation der Sinnlichkeit und Entdeckung des holistischen Blicks. In: Müller-Salget, Klaus und Scheichl, Sigurd Paul (Hg.): Nachklänge der Aufklärung im 19. und 20. Jahrhundert. Innsbruck. (Innsbrucker Beiträge zur Kulturwissenschaft/Germanistische Reihe 73.), S. 383–396. Google Scholar öffnen
  54. CSAMPAI, Attila und Holland Dietmar (1984): „Così fan tutte“ im 20. Jahrhundert. In: Csampai, Attila und Holland, Dietmar (Hg.): Wolfgang Amadeus Mozart. Così fan tutte. Texte, Materialien, Kommentare. Hamburg. S. 233–295. Google Scholar öffnen
  55. DACOME, Lucia (2006): Inszenierung des Körpers: Anatomische Wachsplastik im Zeit-alter Mozarts. Ein neues Lehrmittel der Anatomie. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 249–259. Google Scholar öffnen
  56. DE GIORGIO, Michela (1994): Das katholische Modell. In: Fraisse, Geneviève und Perrot, Michelle: Geschichte der Frauen – 19. Jahrhundert. Frankfurt am Main. S. 187–220. Google Scholar öffnen
  57. DEININGER, Bernd und Remmler, Helmut (2000): Liebe und Leidenschaft in Mozarts Opern. Eine psychologische Deutung. München. Google Scholar öffnen
  58. DELEUZE, Gilles (1991): Das Zeit-Bild. Kino 2. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  59. DELEUZE, Gilles (1993a): Die Logik des Sinns. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  60. DELEUZE, Gilles (1993b): Unterhandlungen 1972–1990. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  61. DELUMEAU, Jean (1989): Angst im Abendland. Die Geschichte kollektiver Ängste im Europa des 14. bis 18. Jahrhunderts. Reinbek bei Hamburg. Google Scholar öffnen
  62. DESCARTES, René (1996): Die Leidenschaften der Seele. Hamburg. Google Scholar öffnen
  63. DOELKER, Christian (2005): Die semantische Tiefe von Bildern. In: Sachs-Hombach, Klaus (Hg.): Bildwissenschaft zwischen Reflexion und Anwendung. Köln. S. 251–263. Google Scholar öffnen
  64. DORFEY, Beate und Kramp, Mario (2006): „Alla turca“. Türkische Einflüsse in der europäischen Musik. In: Dorfey, Beate und Kramp, Mario (Hg.): „Die Türken kommen!“. Exotik und Erotik: Mozart in Koblenz und die Orient-Sehnsucht in der Kunst. Katalog zur Ausstellung im Mittelrhein-Museum, Koblenz. Koblenz. S. 192–199. Google Scholar öffnen
  65. ECKERT, Nora (1998): Das Bühnenbild im 20. Jahrhundert. Berlin. Google Scholar öffnen
  66. ECKERT, Nora (1995): Von der Oper zum Musiktheater. Berlin. Google Scholar öffnen
  67. ENGLHART, Andreas (2012): Was ist ein Theaterbild? Überlegungen zum Phänomen des Bildes im Theater. In: Röttger, Kati (Hg.): Welt – Bild – Theater. Bildästhetik im Bühnenraum. Band 2. Tübingen. (Forum Modernes Theater 38), S. 115–121. Google Scholar öffnen
  68. FISCHER-LICHTE, Erika (2010): Einleitung. In: Fischer-Lichte, Erika, Hasselmann, Kristiane und Rautzenberg, Markus (Hg.): Ausweitung der Kunstzone. Interart Studies – Neue Perspektiven der Kunstwissenschaften. Bielefeld. S. 7–29. Google Scholar öffnen
  69. FISCHER-LICHTE, Erika (2012): Performativität. Eine Einführung. Bielefeld 2012. Google Scholar öffnen
  70. FLAUBERT, Gustave (1976): Madame Bovary. Revidierte Fassung. Ulm. (Insel Taschenbuch 167.) Google Scholar öffnen
  71. FLECK, Ludwik (2014): Schauen, Sehen, Wissen. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 295–315. Google Scholar öffnen
  72. FORNARI, Giacomo (2006): Mozarts „Così fan tutte“: Die Revolution auf der Bühne. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 733–736. Google Scholar öffnen
  73. FOUCAULT, Michel (2005): Von anderen Räumen. In: Foucault, Michel: Dits et Ecrits. Schriften. Band 4. Frankfurt am Main. S. 931–942. Google Scholar öffnen
  74. FOUCAULT, Michel (2009): Wahnsinn und Gesellschaft. Eine Geschichte des Wahnsinns im Zeitalter der Vernunft. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  75. FREUD, Sigmund (2013): Das Unbehagen in der Kultur. Und andere kulturtheoretische Schriften. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  76. FRITZ, Hans-Joachim (2013): Mozarts La clemenza di Tito. Die Geschichte einer Oper. Köln. Google Scholar öffnen
  77. FRULLINI, Andrea Luigi (2006): Mozart und der Vatermord. Das Trauma der Nachfolge. Wien. Google Scholar öffnen
  78. GOODMAN, Nelson (2014): Sprachen der Kunst. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 89–110. Google Scholar öffnen
  79. GRAVE, Johannes (2012): Unheimliche Bilder. Die „Nachtseiten“ der Bildenden Kunst um 1800. In: Krämer, Felix (Hg.): Schwarze Romantik. Von Goya bis Max Ernst. Katalog zur Ausstellung des Städel Museum, Frankfurt am Main. Ostfildern. S. 30–40. Google Scholar öffnen
  80. GRÖGER, Helmut (2006): Die Gründung der medizinisch-chirurgischen Josephs-Akademie und ihre Sammlung anatomischer Wachspräparate. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 241–247. Google Scholar öffnen
  81. GUGLER, Thomas K. (2009): Ozeanisches Gefühl der Unsterblichkeit. Der Krishnamritamaharnava des Madva. Berlin. Google Scholar öffnen
  82. HAJÓS, Géza (2006): Verzauberte Landschaften. Der Englische Garten und die Wiener Umgebungen (1770 bis 1800). In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 131–140. Google Scholar öffnen
  83. HARTH, Manfred (2005): Grundbegriffe einer Bild-Semantik. In: Sachs-Hombach, Klaus (Hg.): Bildwissenschaft zwischen Reflexion und Anwendung. Köln. S. 230–241. Google Scholar öffnen
  84. HASS, Ulrike (2005): Das Drama des Sehens. Auge, Blick und Bühnenform. München. Google Scholar öffnen
  85. HASS, Ulrike (2009): Einleitung: Schrift, Bild und Theater. Entwurf einer Fragestellung. In: Röttger, Kati und Jackob, Alexander: Theater und Bild. Inszenierungen des Sehens. Bielefeld. S. 177–187. Google Scholar öffnen
  86. HEEG, Günther (2009): Bild/Bewegung. Das Theater der Visualität. In: Röttger, Kati und Jackob, Alexander (Hg.): Theater und Bild. Inszenierungen des Sehens. Bielefeld. (Theater 4.), S. 207–217. Google Scholar öffnen
  87. HEEG, Günther (2000): Das Phantasma der natürlichen Gestalt. Körper, Sprache und Bild im Theater des 18. Jahrhunderts. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  88. HEEG, Günther (1998): Die Provokation der poésie muette. Das zeitgenössische ‚Theater der Bilder‘ und die Tableautheorie des Theaters. In: Brandstetter, Gabriele, Finter, Helga und Weßendorf, Markus (Hg.): Grenzgänge. Das Theater und die anderen Künste. Tübingen. (Forum Modernes Theater 24), S. 147–155. Google Scholar öffnen
  89. HEIDEGGER, Martin (1954): Vorträge und Aufsätze. Pfullingen. Google Scholar öffnen
  90. HERZ, Joachim (1984): Erziehung der Gefühle. Zu meiner Leipziger Inszenierung von „Così fan tutte“. In: Csampai, Attila und Holland, Dietmar (Hg.): Wolfgang Amadeus Mozart. Così van tutte. Texte, Materialien, Kommentare. Hamburg. S. 254–260. Google Scholar öffnen
  91. HILDESHEIMER, Wolfgang (2005): Mozart. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  92. HOMER (2005): Odyssee. Aus dem Griechischen von Heinrich Voss. Zürich. (Diogenes Taschenbuch 20779.) Google Scholar öffnen
  93. HORKHEIMER, Max (1967): Zur Kritik der instrumentellen Vernunft. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  94. HORKHEIMER, Max und Adorno, Theodor W. (2013): Dialektik der Aufklärung. Philosophische Fragmente. 21. Auflage. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  95. IDEN, Peter (1979): Die Schaubühne am Halleschen Ufer 1970–1979. München. Google Scholar öffnen
  96. IMPELLUSO, Lucia (2005): Die Natur und ihre Symbole. Pflanze, Tiere und Fabelwesen. Bildlexikon der Kunst. Band 7. Berlin. Google Scholar öffnen
  97. IMPELLUSO, Lucia (2003): Götter und Helden der Antike. Bildlexikon der Kunst. Band 1. Berlin. Google Scholar öffnen
  98. JACKOB, Alexander (2014): Theater und Bilderfahrung. In den Augen der Zuschauer. Bielefeld. (Schrift und Bild in Bewegung 17). Google Scholar öffnen
  99. JACKOB, Alexander (2009a): Zwischen Bild und Vorstellung – Drei Gedankengänge. In: Röttger, Kati und Jackob, Alexander (Hg.): Theater und Bild. Inszenierungen des Sehens. Bielefeld. (Theater 4), S. 93–111. Google Scholar öffnen
  100. JACKOB, Alexander und Röttger, Kati (2009b): Einleitung: Theater, Bild und Vorstellung. Zur Inszenierung des Sehens. In: RÖTTGER, Kati und Jackob, Alexander (Hg.): Theater und Bild. Inszenierungen des Sehens. Bielefeld. (Theater 4), S. 7–39. Google Scholar öffnen
  101. JANKE, Pia (1993): La clemenza di Tito – Mozarts politisches Bekenntnis. In: Zeman, Peter (Hg.): Wege zu Mozart. W.A. Mozart in Wien und Prag. Die großen Opern. Band 2. Wien. S. 159–175. Google Scholar öffnen
  102. JUNG, Theo (2012): Zeichen des Verfalls. Semantische Studien zur Entstehung der Kulturkritik im 18. und frühen 19. Jahrhundert. Göttingen. (Historische Semantik 18.) Google Scholar öffnen
  103. KANT, Immanuel (1839): Werke. Gesamtausgabe. Band 10. Leipzig. Google Scholar öffnen
  104. KLAGES, Ludwig (1972): Vom kosmischen Eros. 7. Auflage. Bonn. Google Scholar öffnen
  105. KLEIST, Heinrich von (2001): Sämtliche Werke und Briefe. 2. Band. 9. Auflage. München. Google Scholar öffnen
  106. KOLESCH, Doris (2005): Bild. In: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris und Warstat, Matthias (Hg.): Metzlers Lexikon Theatertheorie. Stuttgart. S. 43–46. Google Scholar öffnen
  107. KRÄMER, Felix (2012): Schwarze Romantik. Eine Annäherung. In: Krämer, Felix (Hg.): Schwarze Romantik. Von Goya bis Max Ernst. Katalog zur Ausstellung des Städel Museum, Frankfurt am Main. Ostfildern. S. 14–28. Google Scholar öffnen
  108. KRAMER, Fritz W. (2011): Der Kulturbegriff Edward Saids. In: Schnepfel, Burkhard, Brands, Gunnar und Schönig, Hanne (Hg.): Orient – Orientalistik – Orientalismus. Geschichte und Aktualität einer Debatte. Bielefeld. S. 29–41. Google Scholar öffnen
  109. KRETSCHMER, Hildegard (2008): Lexikon der Symbole und Attribute in der Kunst. Stuttgart. Google Scholar öffnen
  110. KREUDER, Friedemann (2002): Formen des Erinnerns im Theater Klaus Michael Grübers. Berlin. Google Scholar öffnen
  111. KREUDER, Friedemann (2010): Spielräume der Identität in Theaterformen des 18. Jahrhunderts. Tübingen. Google Scholar öffnen
  112. KUNZE, Stefan (1996): Mozarts Opern. 2. unveränderte Auflage. Stuttgart. Google Scholar öffnen
  113. LAYTON, Geoffrey (1994): Ein Tag beginnt. In: Salzburger Festspiele (Hg.): La clemenza di Tito. Programmheft mit Zeichnungen von Karl-Ernst Herrmann. Salzburg. S. 7–11. Google Scholar öffnen
  114. LEHMANN, Hans-Thies (2011): Postdramatisches Theater. 5. Auflage. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  115. LEOPOLD, Silke (2005): Die Opern I: Frühe Werke. In: Leopold, Silke (Hg.): Mozart Handbuch. Kassel. S. 35–77. Google Scholar öffnen
  116. LERT, Ernst (1988): Die Opera seria „Idomeneus, König von Kreta“. In: Csampai, Attila und Holland, Dietmar: Wolfgang Amadeus Mozart. Idomeneo. Texte, Materialien, Kommentare. Reinbek bei Hamburg. S. 218–224. Google Scholar öffnen
  117. LINDENBERGER, Herbert (1988): Opera as Historical Drama: La clemenza di Tito, Khovanshchina, Moses und Aron. In: Gerd Wolfgang Weber (Hg.): Idee, Gestalt, Geschichte. Festschrift Klaus von See. Odense. (Studien zur europäischen Kulturtradition / Studies in European Cultural Tradition), S. 605–626. Google Scholar öffnen
  118. LÖTSCH, Bernd (2006): Naturforscher um Mozart. Wissenschaft und experimentelle Aufklärung. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 215–225. Google Scholar öffnen
  119. MARCARD, Michaela von (2006): Die Masken des Ich. Travestie und Identität bei Mozarts Protagonisten. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 307–311. Google Scholar öffnen
  120. MEIER-DÖRZENBACH, Alexander (2012): Klingende Bildwelten und bildende Klangwelten. Die schwarze Romantik in der Oper. In: Krämer, Felix (Hg.): Schwarze Romantik. Von Goya bis Max Ernst. Katalog zur Ausstellung des Städel Museum, Frankfurt am Main. Ostfildern. S. 278–282. Google Scholar öffnen
  121. MERLEAU-PONTY, Maurice (2004): Das Sichtbare und das Unsichtbare. München. Google Scholar öffnen
  122. MITCHELL, W.J.T. (2008): Bildtheorie. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  123. MITCHELL, W.J.T. (2014): Der Pictorial Turn. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 41–66. Google Scholar öffnen
  124. MOZART, Wolfgang Amadeus (1963b): Mozart. Briefe und Aufzeichnungen 1780–1786. Band 3. Kassel. Google Scholar öffnen
  125. MOZART, Wolfgang Amadeus (1997): Mozart. Die Dokumente seines Lebens. In: Eisen, Cliff (Hg.): Neue Mozart Ausgabe. Serie X. Werkgruppe 31. Band 2. Kassel. Google Scholar öffnen
  126. MÜLLER, Gerhard (Hg.) (2000): Theologische Realenzyklopädie. Studienausgabe II. Berlin. Google Scholar öffnen
  127. MÜNSTER, Robert (1981): Mozarts Münchener Aufenthalt 1780/81 und die Uraufführung des „Idomeneo“. In: Münster, Robert (Hg.): Wolfgang Amadeus Mozart. Idomeneo 1781–1981. Katalog zur Ausstellung der Bayerischen Staatsbibliothek, München. München. S. 71–105. Google Scholar öffnen
  128. MÜNZ, Rudolf (1979): Das „andere“ Theater. Studien über ein deutschsprachiges teatro dell’arte der Lessingzeit. Berlin. Google Scholar öffnen
  129. MÜNZ, Rudolf (2010): „Il sesso degli angeli“ und der Weg nach Pomperlörel. Zur Ätiologie der Entstehung berufsmäßig betriebener Schauspielerei und der Ausbildung von Theatralitätsgefügen. In: Baumbach, Gerda (Hg.): Auf dem Weg nach Pomperlörel – Kritik des Theaters. Leipzig. (Leipziger Beiträge zur Theatergeschichtsforschung 2.), S. 39–74. Google Scholar öffnen
  130. MULDER, Etty (1995): Mozart jenseits der Aufklärung. Zur Entwicklung der musikalischen Subjektivität. In: Csáky, Moritz und Pass, Walter (Hg.): Europa im Zeitalter Mozarts. Wien. (Schriftreihe der Österreichischen Gesellschaft zur Erforschung des 18. Jahrhunderts 5), S. 179–184. Google Scholar öffnen
  131. MUSIL, Robert (2002): Der Mann ohne Eigenschaften. Band 1. 16. Auflage. Reinbeck bei Hamburg. Google Scholar öffnen
  132. NATOŠEVIĆ, Constanze (2003): „Così fan tutte“. Mozart, die Liebe und die Revolution von 1789. Kassel. Google Scholar öffnen
  133. NIEBERLE, Sigrid und Rieger, Eva (2007): Gender Studies am Beispiel Mozart. In: Kreutzinger-Herr, Annette (Hg.): Mozart im Blick. Inszenierungen, Bilder und Diskurse. Köln. S. 171–193. Google Scholar öffnen
  134. NIETZSCHE, Friedrich (2000): Die Geburt der Tragödie aus dem Geiste der Musik. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  135. OBERHOFF, Bernd (2008): Mozart. Eine musikpsychoanalytische Studie. Gießen. Google Scholar öffnen
  136. OESTERREICHER-MOLLWO, Marianne (1991): Symbole. 11. Auflage. Freiburg im Breisgau. Google Scholar öffnen
  137. OSTERKAMP, Ernst (2006): Wasser, Feuer und die Macht der Affekte in „Idomeneo“ und „Titus“. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 623–628. Google Scholar öffnen
  138. PAECH, Joachim (2005): Medienwissenschaft. In: Sachs-Hombach, Klaus (Hg.): Bildwissenschaft. Disziplinen, Themen, Methoden. Frankfurt am Main. (Suhrkamp Taschenbuch Wissenschaft 1751), S. 79–96. Google Scholar öffnen
  139. PAHLEN, Kurt (1997): Wolfgang Amadeus Mozart. Die Entführung aus dem Serail. Textbuch, Einführung und Kommentar. Neu durchgesehene Auflage. Mainz. Google Scholar öffnen
  140. PANOWSKY, Erwin (1980): Studien zur Ikonologie. Humanistische Themen in der Kunst der Renaissance. Köln. Google Scholar öffnen
  141. PASQUINELLI, Barbara (2007): Körpersprache. Gestik, Mimik, Ausdruck. Bildlexikon der Kunst. Band 15. Berlin. Google Scholar öffnen
  142. PAVIS, Patrice (2007): Szenographie. Lexikoneintrag. In: Brauneck, Manfred und Schneilin, Gérard (Hg.): Theaterlexikon 1. Begriffe und Epochen, Bühnen und Ensembles. 5. Auflage. Reinbek bei Hamburg. (Rowohlts Enzyklopädie), S. 969–971. Google Scholar öffnen
  143. PESCHKE, Nadine (2011): Gebrochen in Raum und Zeit – Performanzen des Lichts im Dazwischen. Marburg. (Kleine Mainzer Schriften zur Theaterwissenschaft 21.) Google Scholar öffnen
  144. POESCHEL, Sabine (2005): Handbuch der Ikonografie. Sakrale und Profane Themen der bildenden Kunst. Darmstadt. Google Scholar öffnen
  145. POLANYI, Michael (1985): Implizites Wissen. Frankfurt am Main. (Suhrkamp-Taschenbuch Wissenschaft 543.) Google Scholar öffnen
  146. PONNELLE, Jean-Pierre (1989): Jean-Pierre Ponnelle. Arbeiten für Salzburg 1968–1988. Katalog zur Ausstellung der Salzburger Festspiele. Salzburg. Google Scholar öffnen
  147. PROMIES, Wolfgang (1971): Der Bürger und der Narr. München. Google Scholar öffnen
  148. PROTSCHKA, Josef (2007): Statt eines Geleitworts. Die Augenfarbe der Seele – Innenwelten in Mozarts „Opernmenschen“. In: Kreutzinger-Herr, Annette (Hg.): Mozart im Blick. Inszenierungen, Bilder und Diskurse. Köln. S. 1–4. Google Scholar öffnen
  149. PTÁČKOVÁ, Věra (1991): Die Szenographie des Don Giovanni und Titus in den Theatern Prags. In: Theaterinstitut Prag (Hg.): Mozarts Opern für Prag. 2. ergänzte Auflage. Prag. S. 101–173. Google Scholar öffnen
  150. QUENTIN, Laurine (2006): Idomeneo, Rè di Creta. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 609–621. Google Scholar öffnen
  151. RIESE, Brigitte (2007): Lexikon der Ikonografie. Leipzig. Google Scholar öffnen
  152. RIMMELE, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (2014a): Einführung: Bilder zwischen Wahrnehmungs- und Wissenschaftsgeschichte. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 277–280. Google Scholar öffnen
  153. RIMMELE, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (2014b): Einführung: Zwischen Kunstgeschichte und Bildwissenschaft. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 207–212. Google Scholar öffnen
  154. RIMMELE, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (2014c): Vorwort. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 9–11. Google Scholar öffnen
  155. RISCHBIETER, Henning (1993): Einleitende Gedanken zu Bühne und bildender Kunst nach dem Zweiten Weltkrieg. In: Klotz, Heinrich und Hünnekens, Ludger (Hg.): Bühnenbild heute, Bühnenbild der Zukunft. Achim Freyer, Dieter Hacker, Johannes Schütz und Erich Wonder. Katalog zur Ausstellung des Zentrums für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe. Karlsruhe. S. 8–9. Google Scholar öffnen
  156. RÖTTGER, Kati (2012): Einleitung. In: Röttger, Kati (Hg.): Welt – Bild – Theater. Bildästhetik im Bühnenraum. Band 2. Tübingen. S. 9–24. Google Scholar öffnen
  157. RÖTTGER, Kati (2008): Intermedialität als Bedingung von Theater: Methodische Überlegungen. In: Schoenmakers, Henri u. a.: Theater und Medien / Theatre and the Media. Grundlagen – Analysen – Perspektiven. Eine Bestandsaufnahme. Bielefeld. S. 117–124. Google Scholar öffnen
  158. ROSENDORFER, Herbert (1984): Einige Gedanken zu Così fan tutte. In: Csampai, Attila und Holland, Dietmar (Hg.): Wolfgang Amadeus Mozart. Così van tutte. Texte, Materialien, Kommentare. Hamburg. S. 183–191. Google Scholar öffnen
  159. RÜHLE, Günther (1980): Die Erfindung der Bildersprache für das Theater. Die Herstellung neuer Sinnlichkeit. In: Theater in unserer Zeit. Frankfurt am Main. S. 224–232. Google Scholar öffnen
  160. RUOFF, Michael (2013): Foucault-Lexikon. Entwicklung, Kernbegriffe, Zusammenhänge. 3. aktualisierte und erweiterte Auflage. Paderborn. Google Scholar öffnen
  161. SACHS-HOMBACH, Klaus (2005a): Das Bild in der Spannung von perzeptuellen und semiotischen Determinanten. In: Sachs-Hombach, Klaus (Hg.): Bildwissenschaft zwischen Reflexion und Anwendung. Köln. S. 163–176. Google Scholar öffnen
  162. SACHS-HOMBACH, Klaus (2005b): Konzeptionelle Rahmenüberlegungen zur interdisziplinären Bildwissenschaft. In: Sachs-Hombach, Klaus (Hg.): Bildwissenschaft. Disziplinen, Themen, Methoden. Frankfurt am Main. (Suhrkamp Taschenbuch Wissenschaft 1751), S. 11–20. Google Scholar öffnen
  163. SAUDER, Gerhard (1974): Empfindsamkeit. Voraussetzungen und Elemente. Band 1. Stuttgart. Google Scholar öffnen
  164. SCHEIT, Gerhard (1995): Dramaturgie der Geschlechter. Über die gemeinsame Geschichte von Drama und Oper. Frankfurt. Google Scholar öffnen
  165. SCHERLIESS, Volker (2011): „Ah che tumulto orrendo!“ Zum ersten Finale aus Mozarts „La clemenza di Tito“. In: Redepenning, Dorothea und Steinheuer, Joachim (Hg.): Inszenierung durch Musik. Der Komponist als Regisseur. Kassel. S. 43–60. Google Scholar öffnen
  166. SCHNÄDELBACH, Herbert (1988): Was ist Aufklärung? In: Schmid-Noerr, Gunzelin (Hg.): Metamorphosen der Aufklärung. Vernunftkritik heute. Tübingen. S. 15–19. Google Scholar öffnen
  167. SCHÖNY, Roland (2006): Die Umcodierung des Frauenleibs im Licht der neuen Moral. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 187–192. Google Scholar öffnen
  168. SCHREIBER, Peter (2005): Bildlogik. In: Sachs-Hombach, Klaus (Hg.): Bildwissenschaft zwischen Reflexion und Anwendung. Köln. S. 13–32. Google Scholar öffnen
  169. SCHREIBER, Ulrich (2005): Die Opern II: Werke der Wiener Jahre. In: Leopold, Silke (Hg.): Mozart Handbuch. Kassel. S. 79–161. Google Scholar öffnen
  170. SCHUH, Oscar Fritz (1963): Bühne als geistiger Raum. In: Schuh, Oscar Fritz und Willnauer, Franz (Hg.): Bühne als geistiger Raum. Bremen. S. 115–133. Google Scholar öffnen
  171. SCHWINDT, Nicole (2005): Die Kammermusik. In: Leopold, Silke (Hg.): Mozart Handbuch. Kassel. S. 384–480. Google Scholar öffnen
  172. SIMHANDL, Peter (1993): Bildertheater. Bildende Künstler des 20. Jahrhunderts als Theaterreformer. Berlin. Google Scholar öffnen
  173. SPLITT, Gerhard (1998): Mozarts Musiktheater als Ort der Aufklärung: Die Auseinandersetzung des Komponisten mit der Oper im josephinischen Wien. Freiburg im Breisgau. (Litterae 57.) Google Scholar öffnen
  174. STAROBINSKI, Jean (2007): Die Zauberinnen. Mit Zeichnungen von Karl-Ernst Herrmann. München. Google Scholar öffnen
  175. STEIN, Perrin V. (2005): Jean-Étienne Liotard. In: Fahy, Everett (Hg.): The Wrightsman Pictures. Katalog zur Ausstellung des Metropolitan Museum of Art, New York. New York. S. 224–227. Google Scholar öffnen
  176. STIEG, Gerald (1979): Versuch einer Philosophie des Hanswurst. In: Université de Rouen (Hg.): Austriaca. Cahiers Universitaires d’Information sur l’Autriche. Sonderausgabe. Mont-Saint-Aignan. S. 79–108. Google Scholar öffnen
  177. STIFTUNG ARCHIV DER AKADEMIE DER KÜNSTE, Berlin (Hg.) (2002): Jean-Pierre Ponnelle 1932–1988. Berlin. Google Scholar öffnen
  178. TILL, Nicholas (1992): Mozart and the Enlightenment. Truth, Virtue and Beauty in Mozart’s Operas. London. Google Scholar öffnen
  179. TROJE, Hans Erich (2009): Gegenpositionen. Aspekte zur Zukunft von Ehe und Familie. Köln. Google Scholar öffnen
  180. VEDDER, Ulrike (2006): Orte. Körper. Medien. Techniken des Weiblichen am Ende des 18. Jahrhunderts. In: Lachmayer, Herbert (Hg.): Mozart. Experiment Aufklärung im Wien des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Essayband. Ostfildern. S. 41–51. Google Scholar öffnen
  181. VOSS, Egon (2006): Machterhaltung im Zeitalter von Aufklärung und Empfindsamkeit. Anmerkungen zu Mozarts „Idomeneo“. In: Salzburger Festspiele (Hg.): Idomeneo. Programmheft mit Skizzen zur Neueinstudierung 2006. Salzburg. S. 57–61. Google Scholar öffnen
  182. WAJSBROT, Cécile (2017): Über Verletzlichkeit. In: Max Joseph. Zeig mir Deine Wunde. Spielzeit 2017/2018: 1. S. 26–30. Google Scholar öffnen
  183. WALDENFELS, Bernhard (2014): Ordnungen des Sichtbaren. In: Rimmele, Marius, Sachs-Hombach, Klaus und Stiegler, Bernd (Hg.): Bildwissenschaft und Visual Culture. Bielefeld. (Basis-Scripte. Reader Kulturwissenschaft 4), S. 111–129. Google Scholar öffnen
  184. WALDENFELS, Bernhard (1997): Topographie des Fremden. Studien zur Phänomenologie des Fremden. Band 1. Frankfurt am Main. Google Scholar öffnen
  185. WAPNEWSKI, Peter (1992): „Così fan tutte“ – die sehr ernsten Scherze eines Dramma giocoso. In: Borchmeyer, Dieter (Hg.): Mozarts Opernfiguren. Große Herren, rasende Weiber – gefährliche Leidenschaften. Bern. (Facetten deutscher Literatur Band 3), S. 115–134. Google Scholar öffnen
  186. WETZEL, Dietmar J. (2012): Perspektiven der Aufklärung: zwischen Mythos und Realität – eine Einführung. In: Wetzel, Dietmar J. (Hg.): Perspektiven der Aufklärung. Zwischen Mythos und Realität. München. (Laboratorium Aufklärung.), S. 7–19. Google Scholar öffnen
  187. WIENS, Birgit (2014): Intermediale Szenographie. Raum-Ästhetiken des Theaters am Beginn des 21. Jahrhunderts. Paderborn. Google Scholar öffnen
  188. WIENS, Birgit (2012): Szenographie als Arabeske. In: Röttger, Kati (Hg.): Welt – Bild – Theater. Bildästhetik im Bühnenraum. Band 2. Tübingen. (Forum Modernes Theater 38), S. 267–280. Google Scholar öffnen
  189. WIHSTUTZ, Benjamin (2010a): Anderer Raum oder Raum des Anderen? Überlegungen zum politischen Gegenwartstheater. In: Fischer-Lichte, Erika und Wihstutz, Benjamin (Hg.): Politik des Raumes. Theater und Topologie. München. S. 59–73. Google Scholar öffnen
  190. WIHSTUTZ, Benjamin (2010b): Heterotopie der Sinne. Überlegungen zur Einbildungskraft des Zuschauers. In: Tigges, Stefan, Pewny, Katharina und Deutsch-Schreiner, Evelyn (Hg.): Zwischenspiele. Neue Texte, Wahrnehmungs- und Fiktionsräume in Theater, Tanz und Performance. Bielefeld. S. 316–329. Google Scholar öffnen
  191. WIHSTUTZ, Benjamin (2012): Zuschauen als Ein-bildung: Synästhesie und Imagination im Theater. In: Röttger, Kati (Hg.): Welt – Bild – Theater. Bildästhetik im Bühnenraum. Band 2. Tübingen. (Forum Modernes Theater 38), S. 77–86. Google Scholar öffnen
  192. WILLASCHECK, Wolfgang (1995): Mozart-Theater. Vom „Idomeneo“ bis zur „Zauberflöte“. Stuttgart. Google Scholar öffnen
  193. WILLEMS, Gottfried (2012): Geschichte der Deutschen Literatur. Aufklärung. Band 2. Wien. Google Scholar öffnen

Ähnliche Veröffentlichungen

aus dem Schwerpunkt "Kulturgeschichte & Kulturwissenschaft", "Musikwissenschaft allgemein"
Cover des Buchs: Gute Poesie
Monographie Kein Zugriff
Christian Eger
Gute Poesie
Cover des Buchs: Musical Traces of a Lost Past
Sammelband Kein Zugriff
Dilek Kızıldağ, Martin Greve
Musical Traces of a Lost Past
Cover des Buchs: Brecht vergegenwärtigen: Aktuelle und historische Praxis-Theorie-Gefüge
Sammelband Kein Zugriff
Anja Klöck, Marc Silberman
Brecht vergegenwärtigen: Aktuelle und historische Praxis-Theorie-Gefüge
Cover des Buchs: Postcolonial Studies
Lehrbuch Kein Zugriff
Dirk Uffelmann, Paweł Zajas
Postcolonial Studies
Cover des Buchs: Wettbewerbsdramaturgien
Monographie Kein Zugriff
Clemens Brill
Wettbewerbsdramaturgien

Hinweis

Dieses Werk ist urheberrechtlich geschützt und darf nur nach den Vorgaben der Nutzungs- und Lizenzvereinbarung genutzt werden. Jede darüber hinaus gehende Nutzung des Werkes ist ausdrücklich untersagt und wird verfolgt.

Feedback geben

Wir freuen uns über Ihr Feedback zu Inhalten und Funktionen. Ihre Nachricht hilft uns, unseren Service stetig zu verbessern.

Bewertung
Bild anhängen
oder hier ablegen
PNG oder JPG (max. 3 MB)

Willkommen auf Inlibra – Ihrer Plattform für digitale Fachinformationen

Nomos, C.H.Beck, VDI und über 100 weitere Verlage bündeln hier ihre Inhalte zu einer der größten Plattformen für digitale Fachinformationen.

Effizient recherchieren, langfristig zitieren, verlässlich nutzen – alles vereint an einem Ort.

Anmelden

Passwort vergessen?
Login via Open Athens
Noch kein Benutzerkonto?
Jetzt registrieren

Publikation zitieren

Download: RIS BibTex