Notenschrift bei Wittgenstein als Illustration der Aspektwahrnehmung

Dr. Daphne Bielefeld

doi:10.5771/9783495989647

Summary

This book opens new perspectives on Wittgenstein’s musical aesthetics and philosophy of language by analyzing, for the first time, six musical notations from his Nachlass (1932–1934). It shows how Wittgenstein used notation to illustrate aspect perception and to create musical “puzzle images.” Philological, philosophical, and musicological methods reveal the ambiguity of notation and contextualize it with Adorno and Bruckner. Readers gain a deeper understanding of the interplay between language, music, and expression. The author works in the fields of Digital Humanities, musical aesthetics, and philosophical editorial practice.

Keywords

Search publication

Bibliographic data

Edition: 1/2026
Copyright Year: 2026
ISBN-Print: 978-3-495-98963-0
ISBN-Online: 978-3-495-98964-7
Publisher: Karl Alber, Baden-Baden
Series: Musikphilosophie
Volume: 10
Language: German
Pages: 221
Product Type: Monograph

1. Dank No access
2. Inhaltsverzeichnis No access
3. Abbildungsverzeichnis No access
4. Abkürzungsverzeichnis No access
1. 1.1 Die Kernfragen No access
2. 1.2 Der Interpretationsvorschlag No access
3. 1.3 Die Benennung der Musiknotate No access
1. 2.1 Die Kompositionsstruktur des philosophischen Nachlasses No access
2. 1. 2.2.1 Die Verwendung des Codes No access
  2. 2.2.2 Die sogenannten "Gebetsstriche" der Geheimen Tagebücher No access
  3. 2.2.3 Die sogenannten "Gedankenstrich-Bemerkungen" der Manuskripte 105 bis 183 No access
3. 2.3 Die Aspektwahrnehmung als Hilfsmittel bei Wittgensteins Notationsweise No access
1. 3.1 Die Aspektwahrnehmung als Hilfsmittel zum Verständnis des musikalischen Ausdrucks No access
2. 3.2 Die Selbstreferenzialität des musikalischen Ausdrucks No access
1. 1. 4.1.1 Die Situierung und grafische Beschreibung der Notenschrift No access
  2. 4.1.2 Die musikwissenschaftliche Beschreibung der Notenschrift No access
  3. 4.1.3 Der fragmentarische Aspekt No access
  4. 4.1.4 Die triolische Pause: das Fehlen einer klanglichen Realisierung No access
2. 1. 4.2.1 Die Situierung und grafische Beschreibung der Notenschriften No access
  2. 4.2.2 Die musikwissenschaftliche Beschreibung der Notenschriften No access
3. 1. 4.3.1 Die Situierung und grafische Beschreibung der Notenschriften No access
  2. 4.3.2 Die musikwissenschaftliche Beschreibung der Notenschrift in Manuskript 157a, 17av No access
  3. 4.3.3 Die musikwissenschaftliche Beschreibung der Notenschrift in Manuskript 157a, 42 r No access
  4. 4.3.4 Die Verwandtschaft beider Musiknotate No access
  5. 4.3.5 Wittgensteins Notenschrift in Manuskript 157a, 17av als Bruckner'scher Klang No access
  6. 4.3.6 Die Verwendung der Ausdrucksangabe lang gezogen No access
1. 5.1 Die Mehrdimensionalität des akustischen Kippbilds No access
2. 5.2 Die enharmonische Verwechslung No access
3. 5.3 Die Akkordumdeutung No access
4. 5.4 Variierte Wiederholung: Rhythmik (Tempo), Harmonik (Tonalität), Performanz (Ausdruck) No access
5. 5.5 Aspektwechsel mit oder ohne Verständnis No access
6. Fazit No access Pages 180 - 184
Literaturverzeichnis No access Pages 185 - 189
1. 1. 1. Mendelssohn-Bartholdy, Felix: No access
    2. Nietzsche, Friedrich: No access
    3. Schubert, Franz: No access
    4. Schumann, Robert: No access
    5. Wagner, Richard: No access
Anlage: Die Sammlung der sog. "Gedankenstrich-Bemerkungen" der Manuskripte 105 bis 183 No access Pages 193 - 221