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Musik und Körper
Interdisziplinäre Dialoge zum körperlichen Erleben und Verstehen von Musik- Editors:
- |
- Series:
- Musik und Klangkultur, Volume 20
- Publisher:
- 2017
Summary
How do music and bodies relate to each other? This volume highlights for the first time how music-related experience and understanding is a fundamental and overarching phenomenon in various corporeal academic disciplines. Using concrete examples from dance studies, dance pedagogy, musicology, music psychology, general music pedagogy, instrumental pedagogy, as well as anthropology and music ethnology, this work discusses the reciprocal relationship between practical-sensual presentation and theoretical reflection that is intrinsic to the terms 'experience' and 'understanding'.
Keywords
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Bibliographic data
- Copyright year
- 2017
- ISBN-Print
- 978-3-8376-3680-2
- ISBN-Online
- 978-3-8394-3680-6
- Publisher
- transcript, Bielefeld
- Series
- Musik und Klangkultur
- Volume
- 20
- Language
- German
- Pages
- 340
- Product type
- Edited Book
Table of contents
ChapterPages
- Einleitung No access Pages 7 - 20 Lars Oberhaus, Christoph Stange
- Zur musikalischen Bildung des Körpers. Ein pädagogisch-anthropologischer Zugang No access Pages 21 - 40 Jörg Zirfas
- Veräußern und verinnern - Bewegen um zu hören? Die Methode Jaques-Dalcroze als musikpädagogisches Lehrstück No access Pages 41 - 52 Daniel Zwiener
- Sichtbares Erleben. Bewegungsaufgaben im Musikunterricht im Lichte der Neuen Phänomenologie No access Pages 53 - 70 Frauke Heß
- Denken mit den Beinen, spüren mit dem Kopf, tanzen mit der Seele. Zum Potenzial des Körpers für das Verstehen von Musik No access Pages 71 - 90 Christoph Stange
- Vom Wissen des Körpers und seinen Bildungspotenzialen im Sport und im Tanz No access Pages 91 - 104 Antje Klinge
- Was der Körper nicht lernt, lernt der Kopf nimmermehr ... Lerntheoretische Überlegungen zur Bedeutung der Leiblichkeit des Lernens No access Pages 105 - 120 Wilfried Gruhn
- Schwere und Leichtigkeit im Fluss der Bewegung. Metrisches Verstehen und Klangerleben im Streichinstrumentalspiel No access Pages 121 - 144 Julia von Hasselbach
- Musik als nicht-repräsentationales Embodiment. Philosophische und kognitionswissenschaftliche Perspektiven einer Neukonzeptionalisierung von Musik No access Pages 145 - 164 Jin Hyun Kim
- Quälende Qualia. Argumente gegen die Reduktion sinnlicher Erfahrungen auf körperliche Zustände No access Pages 165 - 186 Lars Oberhaus
- Auf der Suche nach verlorenen Bewegungsspuren. Eine Sacharoff-Interpretation aus verschiedenen Perspektiven künstlerischer Forschung No access Pages 187 - 206 Ursula Brandstätter, Julia Mach, Rose Breuss
- Komposition - Choreo-Graphie - Choreographie. Erinnern mit dem Körper. Betrachtungen am Beispiel von Nijinskys L''Après-midi d''un Faune No access Pages 207 - 220 Ulrich Mosch, Claudia Jeschke
- Musik erleben und verstehen durch Bewegung. Zur Körperlichkeit des Klanglichen in Choreographie und Performance No access Pages 221 - 244 Stephanie Schroedter
- Creative Embodiment als erweiterte Interpretation von Musik. Theoretische Rahmungen und zwei Beispiele aus einem interdisziplinären Practice-as-Research-Projekt No access Pages 245 - 268 Sara Hubrich
- Die Geburt der Musik aus dem Geiste des Körpers. Aspekte musikalischen Embodiments von der kommunikativen Musikalität der frühen Kindheit bis zur komplexen musikalischen Körperlichkeit No access Pages 269 - 294 Wolfgang Rüdiger
- Körper, Leib, rauhe Klänge. Gibt es eine musikalische Art brut? No access Pages 295 - 308 Peter Röbke
- Wo steckt der Beat? Konditionierung und Rekonditionierung der auditiv-motionalen Wahrnehmung in afrikanischen Kulturen No access Pages 309 - 332 Gerhard Kubik, Moya A. Malamusi
- Autorinnen und Autoren No access Pages 333 - 340 Lars Oberhaus, Christoph Stange





