Seit etwa 1995 beschäftigt sich das Gegenwartstheater verstärkt mit wirtschaftlichen Themen und untersucht das Verhältnis von Ökonomie, Sozialem und Ästhetik. Im Zentrum der Beiträge aus der Theater- und Literaturwissenschaft, der Soziologie, Betriebswirtschaft sowie der Theaterkritik steht das Interesse von Dramatikerinnen und Dramatikern sowie Regisseurinnen und Regisseuren an Arbeit und Arbeitslosigkeit, an Ausbeutungsverhältnissen des Theaters selbst sowie an kollektiven Arbeitsweisen und Netzwerkökonomien. Die Theatermacher_innen entdecken mit diesem Fokus auch das Soziale neu: Sie nutzen die Attraktivität von autobiografischem Material, das Authentizitätspotenzial von Laien auf der Bühne sowie die Produktivität von Teamarbeit. Damit nähert sich das Theater durchaus aktuellen Produktionsformen in der Wirtschaft an, die den Imperativ zur Kreativität integriert haben und auf flexibilisiertes Teamwork setzen.
Ästhetik des Ökonomischen. Alles muß raus! und livingROOMS von lunatiks produktion Kein Zugriff Seiten 115 - 126
Autor:innen:
»Wenn wir den Narzissmus verspürten, unendlich werden zu wollen, müssten wir das Medium wechseln!« Ein Gespräch mit Helgard Haug und Daniel Wetzel von Rimini Protokoll Kein Zugriff Seiten 127 - 138
Autor:innen:
Ist Theaterspielen Arbeit? Kein Zugriff Seiten 141 - 156
Autor:innen:
Institution und Utopie. Was die Soziologie vom Theater lernen kann Kein Zugriff Seiten 157 - 166
Autor:innen:
Kunst oder Kinsey? Kein Zugriff Seiten 167 - 172
Autor:innen:
Störsignale. René Pollesch im ›Prater‹ Kein Zugriff Seiten 175 - 192
Autor:innen:
Die Dialektik der Postmoderne in Theatertexten von René Pollesch. Zur Verschränkung von Neoliberalismus und Gender Kein Zugriff Seiten 193 - 208
Autor:innen:
»McKinseys Killerkommandos. Subventioniertes Abgruseln«. Kleine Morphologie (Tool Box) zur Darstellung aktueller Wirtschaftsweisen im Theater Kein Zugriff Seiten 209 - 224
Autor:innen:
Atemlos. Arbeit und Zeit in Kathrin Rögglas wir schlafen nicht Kein Zugriff Seiten 225 - 244
Autor:innen:
Verfahren und Strategien des politischen Gegenwartstheaters (am Beispiel von Veiels Der Kick und Rimini Protokolls Wallenstein) Kein Zugriff Seiten 245 - 258
Autor:innen:
Europa zwischen Fluchtfabeln und Luftwurzeln. Der belgische Autor Tom Lanoye über Kapitalismus, Wissenschaft und Biopolitik in seinem Stück Festung Europa Kein Zugriff Seiten 259 - 278
Autor:innen:
Doppelte Buchhaltung in der Familien-Firma. Thomas Manns Buddenbrooks in der Bühnenfassung John von Düffels mit einem Blick auf Heinrich Breloers Verfilmung Kein Zugriff Seiten 279 - 298
Autor:innen:
Die Kollateralschäden der Gewinnmaximierung. Das Drama der Buddenbrooks Kein Zugriff Seiten 299 - 310
Autor:innen:
Bühnendinge. Elfriede Jelineks Requisiten Kein Zugriff Seiten 313 - 330
Autor:innen:
Morphing Schiller. Die Szene des Dialogs nach dem Dialog. Anmerkungen zu Jelineks Ulrike Maria Stuart Kein Zugriff Seiten 331 - 342
Autor:innen:
Die Bühne als medialer Echo-Raum. Zu Elfriede Jelineks Bambiland Kein Zugriff Seiten 343 - 356
Autor:innen:
Autorinnen und Autoren Kein Zugriff Seiten 357 - 364
