Ästhetik - Die Frage nach dem Schönen

Harald Seubert

doi:10.5771/9783495807965

Zusammenfassung

In diesem Buch wird zunächst eine Topik ästhetischer Begriffe entwickelt, die dann an wesentlichen Knotenpunkten der Geschichte von Ästhetik und Kunstphilosophie von Platon bis in die Gegenwart erprobt und auf sie angewandt wird. Systematische und geschichtlich konturierte Überlegungen ergänzen einander. Von besonderem Interesse ist dabei die Reflexion von Kunsterfahrung und Kunstwerken durch philosophisches Denken. Auf diese Weise zeigt sich das fruchtbare Spannungsverhältnis zwischen Theorieformen und der Vielfalt ästhetischer Erscheinungsformen. Dem Verhältnis tradierter Ästhetik und der nicht-schönen Künste der Moderne gilt ein besonderer Fokus. Das Augenmerk der Studie begrenzt sich freilich nicht auf hohe und autonome Kunst. vielmehr richtet es sich besonders auch auf die Architektur und Gebrauchskunst. Auch der Ästhetik des Performativen und ihrer Rolle in der Kunst der Moderne gelten eingehende Analysen.

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Bibliographische Angaben

Copyrightjahr: 2016
ISBN-Print: 978-3-495-48721-1
ISBN-Online: 978-3-495-80796-5
Verlag: Karl Alber, Baden-Baden
Sprache: Deutsch
Seiten: 512
Produkttyp: Monographie

Inhaltsverzeichnis

KapitelSeiten

Titelei/Inhaltsverzeichnis Kein Zugriff Seiten 1 - 10
Vorwort Kein Zugriff Seiten 11 - 16
Präliminiarien: Der Ausgangspunkt Kein Zugriff Seiten 17 - 24
Einleitung Kein Zugriff Seiten 25 - 32
1. Erstes Kapitel: Begriffe, Positionen – oder: ›Aesthetica in nuce‹ Kein Zugriff
1. 1. I. Grundlinien Kein Zugriff
  2. II. Polis und Schönheit Kein Zugriff
  3. III. Bild und Idee Kein Zugriff
  4. IV. Sprache und Kunst Kein Zugriff
2. 1. I. Stoa und Neuplatonismus: Topoi des Schönen Kein Zugriff
  2. II. Aristotelische Poiesis Kein Zugriff
3. Viertes Kapitel: ›Pulchritudo‹ – vom göttlichen Sein Kein Zugriff Seiten 110 - 121
4. Fünftes Kapitel: Vom absoluten Blick. Cusanus’ Koinzidenzvision Kein Zugriff Seiten 122 - 132
5. Exkurs I: Über den Manierismus Kein Zugriff Seiten 133 - 137
6. Exkurs II: Shakespeare und die formbildende Macht der Geschichte Kein Zugriff Seiten 138 - 144
7. 1. I. Vorgeschichten Kein Zugriff
  2. II. Exemplum – Kunst als Symbol der Sittlichkeit. Ein Dreiergespräch über die Tragödie: Nicolai, Lessing, Mendelssohn Kein Zugriff
  3. 1. 1. Zusammenhänge Kein Zugriff
    2. 2. Die Exposition des ›Sensus communis‹ Kein Zugriff
    3. 3. Deduktion der reinen ästhetischen Urteile und Gemeinsinn Kein Zugriff
    4. 4. Gemeinsinn und Metaphysik der Moral Kein Zugriff
    5. 5. Gemeinsinn und subjektive Zweckmäßigkeit Kein Zugriff
8. Exkurs: Zwischen Natur und Kunst – Landschaftsarchitektur Kein Zugriff Seiten 184 - 197
9. Siebtes Kapitel: Naturlandschaften des Schönen. Herders ›Aesthetica‹ und Winckelmanns Vermessungen ›edler Einfalt‹ Kein Zugriff Seiten 198 - 211
10. 1. I. Schiller und Goethe Kein Zugriff
  2. II. Das absolute Fragment: Frühromantische Stimmen Kein Zugriff
11. 1. I. Strukturen und Differenzen Kein Zugriff
  2. 1. Hegel Kein Zugriff
    2. Hölderlinsche Kontrapunkte Kein Zugriff
    3. Novalis und der ›Ordo inversus‹ Kein Zugriff
    4. Schelling Kein Zugriff
    5. Schleiermacher Kein Zugriff
12. 1. I. In den Geheimkammern der Modernität: Geschichtsverläufe und -zeichen Kein Zugriff
  2. II. Über die Schönheit der Blumen des Bösen – Baudelaires Labyrinthe Kein Zugriff
  3. III. Warum das Leben kein Irrtum ist – Nietzsches Perspektiven Kein Zugriff
13. Elftes Kapitel: Das gebrochene und das nicht zu brechende Glücksversprechen – Adorno und die ästhetische Negativität Kein Zugriff Seiten 309 - 324
14. 1. I. Die Sache selbst und der Ursprung des Kunstwerkes: Von Husserl zu Heidegger Kein Zugriff
  2. II. Bild und Verstehen: Hermeneutica Kein Zugriff
15. Dreizehntes Kapitel: Welterzeugung und Wiederverzauberung – aus den Skizzenbüchern neuerer analytischer Kunstphilosophie Kein Zugriff Seiten 340 - 346
16. Vierzehntes Kapitel: Zwischen Kristallisationen – die Postmodernedebatte der achtziger Jahre des 20. Jahrhunderts Kein Zugriff Seiten 347 - 360
1. 1. I. ›Verweisen‹ und ›Bedeuten‹ – Grundzüge einer Philosophie des Designs Kein Zugriff
  2. II. Über Gebrauch und Funktion Kein Zugriff
  3. III. Stoff und Form: Eine kleine Philosophie des Holzes Kein Zugriff
  4. IV. Trend und Tendenz – »Geschrumpfte Gegenwart« und »musealisierte Geschichte« Kein Zugriff
  5. V. Der Zeit-Raum – Philosophische Randgänge zu Fragen der Architektur Kein Zugriff
2. Sechzehntes Kapitel: Verwandelnde Wiederkehr des Kultus – Ästhetik der Performanz Kein Zugriff Seiten 462 - 474
1. I. Kunst und Religion Kein Zugriff Seiten 475 - 480
2. II. Interkulturelle Dimensionen Kein Zugriff Seiten 481 - 482
3. III. Unbeantwortete Fragen: Kunst als Erscheinung Kein Zugriff Seiten 483 - 492
Coda ins Offene Kein Zugriff Seiten 493 - 494
Literatur Kein Zugriff Seiten 495 - 500
Personenverzeichnis Kein Zugriff Seiten 501 - 506
Sachverzeichnis Kein Zugriff Seiten 507 - 512