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Choreophonien
Konstellationen von Stimme und Körper im Tanz der Moderne und der Gegenwart- Autor:innen:
- Reihe:
- TanzScripte, Band 68
- Verlag:
- 2024
Zusammenfassung
Die Stimme stellt eine konstitutive, aber vernachlässigte Kategorie im Denken über Tanz dar. Anhand von Fallstudien aus dem modernen und zeitgenössischen euroamerikanischen Bühnentanz untersucht Julia Ostwald diverse Stimm-Körper-Konstellationen, die kanonisierten Setzungen von Tanz als stummer Kunstform entgegenlaufen. Mithilfe der Denkfigur der Choreophonien analysiert sie spezifische Verschränkungen von ästhetischen Verfahren, sinnlichen Wahrnehmungen und ihren mikropolitischen Dimensionen. Somit erschließt sie ein tanzwissenschaftliches Forschungsfeld, das nicht nur Impulse für Theorie und Praxis der performativen Künste, sondern auch für die Gender und Queer Studies gibt.
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Bibliographische Angaben
- Copyrightjahr
- 2024
- ISBN-Print
- 978-3-8376-6844-5
- ISBN-Online
- 978-3-8394-6844-9
- Verlag
- transcript, Bielefeld
- Reihe
- TanzScripte
- Band
- 68
- Sprache
- Deutsch
- Seiten
- 304
- Produkttyp
- Monographie
Inhaltsverzeichnis
KapitelSeiten
- FrontmatterSeiten 1 - 1 Download Kapitel (PDF)
- EditorialSeiten 2 - 4 Download Kapitel (PDF)
- InhaltSeiten 5 - 8 Download Kapitel (PDF)
- VorbemerkungenSeiten 9 - 10 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 11 - 14 Download Kapitel (PDF)
- Stimme – das ›Organ‹, das nicht eins istSeiten 15 - 19 Download Kapitel (PDF)
- Zwischen Ent- und Verkörperungen der Stimme: ForschungsperspektivenSeiten 19 - 24 Download Kapitel (PDF)
- Konstellationen: Methodische ÜberlegungenSeiten 24 - 37 Download Kapitel (PDF)
- Denkfgur ChoreophonieSeiten 37 - 40 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 41 - 44 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 45 - 48 Download Kapitel (PDF)
- Medusas LachenSeiten 48 - 51 Download Kapitel (PDF)
- Lachen als Wiederholung und MaskeSeiten 51 - 55 Download Kapitel (PDF)
- Gesicht und Stimme als Landschaft/StimmschaftSeiten 55 - 61 Download Kapitel (PDF)
- Prekäre GemeinschaftSeiten 61 - 64 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 65 - 68 Download Kapitel (PDF)
- Desynchronisiertes Stimm-GesichtSeiten 69 - 73 Download Kapitel (PDF)
- »Pathos des Protests«Seiten 73 - 78 Download Kapitel (PDF)
- Fazit: Stimmen des intensiven AffektsSeiten 79 - 80 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 81 - 84 Download Kapitel (PDF)
- IntroductionSeiten 85 - 88 Download Kapitel (PDF)
- Voguing AntigoneSeiten 88 - 91 Download Kapitel (PDF)
- Sirenen als Figuren des FabulierensSeiten 91 - 95 Download Kapitel (PDF)
- Fabulierende Gesten, Posen und StimmenSeiten 95 - 102 Download Kapitel (PDF)
- Choreophones DesorientierenSeiten 102 - 106 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 107 - 111 Download Kapitel (PDF)
- Ida Rubinstein als Heiliger SebastianSeiten 111 - 119 Download Kapitel (PDF)
- Queere Exzentrizität von Stimme und PoseSeiten 119 - 124 Download Kapitel (PDF)
- Melodramatische ÄsthetikSeiten 124 - 128 Download Kapitel (PDF)
- Fazit: Queere lyrische StimmenSeiten 129 - 132 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 133 - 136 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 137 - 139 Download Kapitel (PDF)
- Chor der ZungenSeiten 139 - 143 Download Kapitel (PDF)
- Performatives chorisches In-Zungen-SprechenSeiten 143 - 154 Download Kapitel (PDF)
- Chor der Zungen als ambivalentes OrganSeiten 154 - 156 Download Kapitel (PDF)
- Der gespaltene Mensch im Kontext der SprechchorbewegungSeiten 157 - 161 Download Kapitel (PDF)
- Rhythmus-BilderSeiten 161 - 162 Download Kapitel (PDF)
- Choreographierte AntiphonienSeiten 163 - 168 Download Kapitel (PDF)
- Rhythmisierte Abstraktion als Scharnier chorischen Sprechens und BewegensSeiten 168 - 175 Download Kapitel (PDF)
- Mitschwingende GemeinschaftSeiten 175 - 178 Download Kapitel (PDF)
- Fazit: Chorische StimmapparateSeiten 179 - 180 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 181 - 184 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 185 - 186 Download Kapitel (PDF)
- Posthumane Stimm-KörperSeiten 186 - 190 Download Kapitel (PDF)
- »Akustische Dislozierung«: Wo ist der Ort der Stimme?Seiten 190 - 193 Download Kapitel (PDF)
- ›Gesprochen-Werden‹ und ›Performing Voice‹Seiten 193 - 198 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 199 - 202 Download Kapitel (PDF)
- Phonographie – Photographie – ChoreographieSeiten 202 - 208 Download Kapitel (PDF)
- Choreographie gehörloser PuppenSeiten 208 - 213 Download Kapitel (PDF)
- Cinematische Stimm-KörperSeiten 213 - 218 Download Kapitel (PDF)
- Fazit: Technologisierte Stimm-KörperSeiten 219 - 222 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 223 - 226 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 227 - 228 Download Kapitel (PDF)
- Synästhetisches HörenSeiten 228 - 230 Download Kapitel (PDF)
- I am hereSeiten 230 - 234 Download Kapitel (PDF)
- Respirative Empathie und der im Atem erscheinende KörperSeiten 235 - 238 Download Kapitel (PDF)
- Dunkles AtmenSeiten 238 - 241 Download Kapitel (PDF)
- Rauschen: Der im Atem verschwindende KörperSeiten 241 - 246 Download Kapitel (PDF)
- EinleitungSeiten 247 - 249 Download Kapitel (PDF)
- Atem als choreographisches PrinzipSeiten 249 - 256 Download Kapitel (PDF)
- Hegemoniales ›harmonisches‹ AtmenSeiten 257 - 259 Download Kapitel (PDF)
- Respiratives Sehen und das ›kleine Geräusch‹ des AusatmensSeiten 259 - 262 Download Kapitel (PDF)
- Fazit: Pneumatische BewegungenSeiten 263 - 264 Download Kapitel (PDF)
- SchlussSeiten 265 - 272 Download Kapitel (PDF)
- Literatur- und QuellenverzeichnisSeiten 273 - 304 Download Kapitel (PDF)
