Metaphern einer anderen Filmgeschichte

Henning Engelke

doi:10.5771/9783741001291

Zusammenfassung

Dieses Buch eröffnet eine neue Perspektive auf eine der produktivsten, aber in der Forschung bislang vernachlässigte Phase experimenteller Filmproduktion an den Schnittstellen von Filmästhetik, Kunsttraditionen, sozialem Wandel und wissenschaftlichem Paradigmenwechsel. Auf der Grundlage von bislang unerschlossenen Quellen folgt das Buch den miteinander verwobenen Entwicklungslinien von ästhetischer Innovation, dem Streben der Experimentalfilmer um kulturelle Anerkennung und Institutionalisierung sowie den sich verändernden Konfigurationen technologischer Bildmedien. Kanonische Arbeiten von Filmemachern wie Kenneth Anger, Maya Deren, James Broughton oder den Brüdern John und James Whitney werden im Kontext von übersehenen, hier oft erstmals besprochenen Filmen betrachtet. Diese erweiterte Sichtweise stellt etablierte historische und theoretische Annahmen zum Experimentalfilm dieser Zeit grundsätzlich in Frage. Zugleich erschließt sie neue historische Kontexte, in denen sich Produktion, Rezeption und kritischer Diskurs zum Experimentalfilm entfalteten. Methodisch verbindet das Buch ästhetische Analysen und archivalische Forschung mit einem medienarchäologischen Ansatz, um die Relevanz des Experimentalfilms für eine historische Perspektivierung aktueller Diskurse zu Medienwandel und posthumanistischen Konzeptionen von Subjektivität aufzuzeigen.

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Bibliographische Angaben

Copyrightjahr: 2018
ISBN-Print: 978-3-89472-994-3
ISBN-Online: 978-3-7410-0129-1
Verlag: Schüren, Marburg
Sprache: Deutsch
Seiten: 576
Produkttyp: Monographie

Inhaltsverzeichnis

KapitelSeiten

Titelei/Inhaltsverzeichnis Kein Zugriff Seiten 1 - 6
Vorwort Kein Zugriff Seiten 7 - 10
1 «The Art That Never Was» – Einleitung Kein Zugriff Seiten 11 - 34
1. Realismus und Filmkunst Kein Zugriff
2. «Mirrors Locked Face to Face»: NATIVE LAND und THE QUIET ONE Kein Zugriff
3. Ritual und die Intelligenz der Maschine: Maya Deren Kein Zugriff
4. Reflexionen des beobachtenden Blicks: Helen Levitts IN THE STREET Kein Zugriff
5. Technologien des Selbst Kein Zugriff
1. Art in Cinema Kein Zugriff
2. Drei Versionen der Geschichte des Experimentalfilms Kein Zugriff
3. Experimentalfilm und Educational Film Kein Zugriff
4. Vision in Motion Kein Zugriff
1. Serielle Musik als generative Analogie: FIVE FILM EXERCISES Kein Zugriff
2. Universelle Formprinzipien und spezifische Erscheinungen Kein Zugriff
3. Von der visuellen Musik zum Expanded Cinema Kein Zugriff
4. Musik und plastische Form: Sara Kathryn Arledge und Sergei Eisenstein Kein Zugriff
5. Licht und Materialität – Los Angeles, 1947–1951 Kein Zugriff
6. Kandinsky und Bebop in San Francisco Kein Zugriff
1. «Vogel’s private dream became a dream within the city»: Cinema 16 Kein Zugriff
2. Independent Filmmakers Association, Gryphon und Creative Film Society Kein Zugriff
3. Cinephilie und die Ränder der Szene: Gideon Bachmann und Jonas Mekas Kein Zugriff
4. Romantische Poeten und moderne Zombies Kein Zugriff
1. Geistererscheinungen Kein Zugriff
2. Phantasmagorie als theoretische Figur bei Parker Tyler und Walter Benjamin Kein Zugriff
3. Geschichte als Phantasmagorie I: Francis Lees «1941» Kein Zugriff
4. Die Metapher des «closed field»: Willard Maas, Marie Menken, Ian Hugo Kein Zugriff
5. Geschichte als Phantasmagorie II: Chester Kesslers THE PLAGUE SUMMER Kein Zugriff
6. Die Umwertung Hollywoods: Kenneth Anger und Curtis Harrington Kein Zugriff
7. Die Dunkelheit des Lichts: Kenneth Angers frühe Filme Kein Zugriff
8. Liminalität, Okkultismus und Kino: INAUGURATION OF THE PLEASURE DOME Kein Zugriff
1. Film als Modell Kein Zugriff
2. Nomadisches Denken: Gregory Bateson und Weldon Kees Kein Zugriff
3. Workshop 20 Kein Zugriff
4. Zufall und Prozess: Die Kunst- und Filmszene in San Francisco Kein Zugriff
5. Plateaus und Inseln: Wechselwirkungen von Kybernetik und Kunst Kein Zugriff
6. Nonverbale Kommunikation Kein Zugriff
1. Experimentalfilm in der Beat-Szene Kein Zugriff
2. Anti-Kino und kosmische Vision – von THE END zu den «Vortex Concerts» Kein Zugriff
3. «Media Environments»: Bruce Conner und Wallace Berman Kein Zugriff
4. Entgrenzung: Ein Ausblick auf die New Yorker Szene Kein Zugriff
1. Eine Kontroverse zum filmischen Raum Kein Zugriff
2. Wiederholung und Verschiebung Kein Zugriff
3. Film Poetry Kein Zugriff
4. Abstraktion und Phänomenologie Kein Zugriff
5. Die romantische Wende: ANTICIPATION OF THE NIGHT und Metaphors on Vision Kein Zugriff
6. Von der Coop zum Kanon Kein Zugriff
10 Schlussbetrachtung: Metaphern einer anderen Filmgeschichte Kein Zugriff Seiten 509 - 533
1. Abkürzungen Kein Zugriff
Abbildungsnachweise Kein Zugriff Seiten 561 - 564
1. # Kein Zugriff
2. A Kein Zugriff
3. B Kein Zugriff
4. C Kein Zugriff
5. D Kein Zugriff
6. E Kein Zugriff
7. F Kein Zugriff
8. G Kein Zugriff
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10. I Kein Zugriff
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25. Y Kein Zugriff
26. Z Kein Zugriff
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