Cover des Buchs: Musik und Flucht
Im Shop erwerben
, um zu prüfen, ob Sie einen Vollzugriff auf diese Publikation haben.
Monographie Kein Zugriff

Musik und Flucht

Musikalische Praktiken geflüchteter Menschen in Berlin
Autor:innen:
Verlag:
 2025

Zusammenfassung

Der Band „Musik und Flucht“ beleuchtet Musik im Kontext jüngster Fluchtprozesse nach Berlin und leistet somit einen Beitrag zum Verständnis komplexer Kulturprozesse. Dazu begleitete Sean Prieske geflüchtete Menschen über mehrere Jahre, vom ersten Ankommen in Notunterkünften bis in eigene Wohnungen. Aufbauend auf Methoden der Musikethnologie und Musiksoziologie zeigt er, wie sich ihr Ankommen in Deutschland im Musikmachen und -hören widerspiegelt und wie Musik gleichzeitig in ihrem Lebensalltag wirkt. Die Forschung zu Musik und Flucht hat sich in den vergangenen Jahren mittlerweile etabliert und wird in Zukunft weitere Publikationen hervorbringen, in welche sich dieses Buch einreiht.

Schlagworte

Publikation durchsuchen

Bibliographische Angaben

Auflage
1/2025
Copyrightjahr
2025
ISBN-Print
978-3-98858-096-2
ISBN-Online
978-3-98858-097-9
Verlag
Rombach Wissenschaft, Baden-Baden
Reihe
Musikethnologie im 21. Jahrhundert | Ethnomusicology in the 21st Century
Band
2
Sprache
Deutsch
Seiten
395
Produkttyp
Monographie

Inhaltsverzeichnis

KapitelSeiten
  1. Titelei/Inhaltsverzeichnis Kein Zugriff 1 - 14
    1. 1.1 Ein Gitarrenduett Kein Zugriff
    2. 1.2 Fragestellung und Forschungsziel Kein Zugriff
      1. Forschung zu Musik und Migration Kein Zugriff
      2. Forschung zu Musik und Flucht Kein Zugriff
      3. Die Forschungssituation in Deutschland Kein Zugriff
      4. Das Wording im Kontext von Flucht Kein Zugriff
      1. Feldzugang, Forschungsethik und Selbstpositionierung Kein Zugriff
      2. Materialgewinnung: Beobachtung, Interviews und Liedersammlung Kein Zugriff
      3. Materialauswertung Kein Zugriff
    5. 1.5 Aufbau des Buches Kein Zugriff
    1. 2.1 Individuelle Biografien Kein Zugriff
    2. 2.2 Erinnerungspraktiken Kein Zugriff
    3. 2.3 Mediendispositive Kein Zugriff
      1. Überschreitung geografischer Räume und Distanzen Kein Zugriff
      2. Berlin als urbaner Raum Kein Zugriff
      3. Private Räume Kein Zugriff
      1. Diasporakonzepte Kein Zugriff
      2. Musik der Diaspora Kein Zugriff
    6. 2.6 Musikalische Transformationen Kein Zugriff
    7. 2.7 Zusammenfassung Kein Zugriff
      1. Musik in Syrien Kein Zugriff
      2. Transit im Libanon und der Türkei Kein Zugriff
      3. Flucht Kein Zugriff
      4. Ankunft in Berlin Kein Zugriff
      5. Musik in der Hauptstadt Kein Zugriff
      6. Musik im Club Kein Zugriff
      7. Vom Hobbygitarristen in Damaskus zum Musikrezipienten in Berlin Kein Zugriff
      1. US-amerikanische Musik im Iran Kein Zugriff
      2. Von Teheran nach Berlin Kein Zugriff
      3. Fluchterfahrungen und Musik Kein Zugriff
      4. Erinnerung an die Familie Kein Zugriff
      5. Iranische Musik in der Diaspora Kein Zugriff
      6. Ein musikalisches Stück Heimat in Berlin Kein Zugriff
      1. Vom Elternhaus in die Oper Kein Zugriff
      2. Von Syrien nach Deutschland Kein Zugriff
      3. Meine Musik war kaputt Kein Zugriff
      4. Vom Geflüchteten zum Musiker Kein Zugriff
      1. Wiegenlieder, patriotische Musik und Protestsongs Kein Zugriff
      2. Von Syrien nach Europa Kein Zugriff
      3. Musik im Exil Kein Zugriff
      4. Eine neue Freiheit in Berlin Kein Zugriff
      1. Marschmusik und der moderne Libanon Kein Zugriff
      2. Musikalische Einflüsse während Samirs Schul- und Studienzeit Kein Zugriff
      3. Mit dem Flugzeug über Paris nach Berlin Kein Zugriff
      4. Musik in Berlin Kein Zugriff
      5. Mit Musik gegen den Krieg Kein Zugriff
      1. Musik im Irak Kein Zugriff
      2. Flucht Kein Zugriff
      3. Ruhige Musik als therapeutischer Ansatz Kein Zugriff
      4. Musik im neuen Lebensumfeld Kein Zugriff
      5. Musik zur Entspannung Kein Zugriff
      1. Musik im familiären Radio und in der Kirche Kein Zugriff
      2. »Adey« (»Meine Mutter«) Kein Zugriff
      3. Von Eritrea nach Deutschland Kein Zugriff
      4. Musik in Deutschland Kein Zugriff
      5. »Das ist auch gut, wenn man die eigene Tradition nicht vergisst.« Kein Zugriff
      1. Popmusik in der Türkei Kein Zugriff
      2. Volksmusik in der Türkei Kein Zugriff
      3. Flucht nach Deutschland Kein Zugriff
      4. Musik in Berlin Kein Zugriff
      5. Religiöse Musik Kein Zugriff
      6. Ein Stück Türkei in Deutschland Kein Zugriff
      7. Der Klang der Türkei Kein Zugriff
    9. 3.9 Zusammenfassung Kein Zugriff
    1. 4.1 Musik, Erinnerung und Orte Kein Zugriff
    2. 4.2 Erinnerung und Familie Kein Zugriff
    3. 4.3 Art der Musik und Texte Kein Zugriff
    4. 4.4 Wirkung der Musik Kein Zugriff
      1. Kontextualisierung von Ḫūne ye mā Kein Zugriff
      2. Kurzvorstellung von Marǧān Farsād Kein Zugriff
      3. Analyse musikalischer und textlicher Parameter in »Ḫūne ye mā« Kein Zugriff
      4. Fluchtbezüge in »Ḫūne ye mā« Kein Zugriff
      5. Fazit der Analyse von »Ḫūne ye mā« Kein Zugriff
    6. 4.6 Zusammenfassung Kein Zugriff
      1. Medienapparaturen vor der Flucht Kein Zugriff
      2. Räumlich-zeitliche Dimensionen vor der Flucht Kein Zugriff
      3. Soziale Dimensionen vor der Flucht Kein Zugriff
      4. Medieninhalte vor der Flucht Kein Zugriff
      5. Zusammenfassung: Musik und Medien vor der Flucht Kein Zugriff
      1. Anfang und Ende von Fluchtmigration Kein Zugriff
      2. Medienapparaturen während der Flucht Kein Zugriff
      3. Räumlich-zeitliche Dimensionen während der Flucht Kein Zugriff
      4. Soziale Dimensionen während der Flucht Kein Zugriff
      5. Medieninhalte während der Flucht Kein Zugriff
      1. Kontextualisierung von »Min ġair līh« Kein Zugriff
      2. Kurzvorstellung von Muḥammad ʿAbd al-Wahhāb Kein Zugriff
      3. Analyse musikalischer und textlicher Parameter in »Min ġair līh« Kein Zugriff
      4. Fluchtbezüge in »Min ġair līh« Kein Zugriff
      5. Fazit der Analyse von »Min ġair līh« Kein Zugriff
      6. Zusammenfassung: Musik und Medien während der Flucht Kein Zugriff
      1. Medienapparaturen in Berlin Kein Zugriff
      2. Räumlich-zeitliche Dimensionen in Berlin Kein Zugriff
      3. Soziale Dimensionen in Berlin Kein Zugriff
      4. Medieninhalte in Berlin Kein Zugriff
      5. Zusammenfassung: Musik und Medien in Berlin Kein Zugriff
    5. 5.5 Zusammenfassung Kein Zugriff
    1. 6.1 Mobilität und die Überschreitung geografischer Räume Kein Zugriff
    2. 6.2 Die Großstadt als Raum musikalischer Interaktionen Kein Zugriff
      1. Musik in Gemeinschaftsunterkünften Kein Zugriff
      2. Musik in Gemeinschaftsunterkünften am Fallbeispiel des Konzertes Freiraum Musikraum Kein Zugriff
      3. Kontextualisierung des Konzertes Freiraum Musikraum Kein Zugriff
      4. Kurzvorstellung der Musiker:innen Kein Zugriff
      5. Analyse räumlicher Dimensionen Kein Zugriff
      6. Fluchtbezüge im Konzert Freiraum Musikraum Kein Zugriff
      7. Fazit der Analyse des Konzertes Freiraum Musikraum Kein Zugriff
      8. Musik in eigenen Wohnungen Kein Zugriff
    4. 6.4 Musikalische Räume zwischen Heimatland und Deutschland Kein Zugriff
    5. 6.5 Zusammenfassung Kein Zugriff
    1. 7.1 Die digitale Diaspora im Fluchtkontext Kein Zugriff
    2. 7.2 Musik in der iranischen Diaspora Kein Zugriff
    3. 7.3 Musik in der eritreischen Diaspora Kein Zugriff
      1. Kontextualisierung von Bahgi leni Kein Zugriff
      2. Kurzvorstellung von Abrar Áusman und Ftsum Bera’chi Kein Zugriff
      3. Analyse musikalischer und textlicher Parameter in »Bahgi leni« Kein Zugriff
      4. Fluchtbezüge in »Bahgi leni« Kein Zugriff
      5. Fazit der Analyse von »Bahgi leni« Kein Zugriff
    5. 7.5 Zusammenfassung Kein Zugriff
    1. 8.1 Die Wahrnehmung Berlins als Stadt kultureller Vielfalt Kein Zugriff
    2. 8.2 Musik und deutsche Sprache Kein Zugriff
    3. 8.3 Prozesse musikalischer Transkulturation in Berlin Kein Zugriff
    4. 8.4 Das Verschwinden von Musik und die Etablierung neuer musikalischer Praktiken Kein Zugriff
    5. 8.5 Musik für die nächste Generation Kein Zugriff
    6. 8.6 Zusammenfassung Kein Zugriff
  10. 9 Fazit Kein Zugriff 351 - 356
    1. Literatur Kein Zugriff
    2. Internetquellen Kein Zugriff
    3. Interviewquellen Kein Zugriff
    4. Anhang Kein Zugriff

Literaturverzeichnis (486)

  1. Abbonizio, Isabella. 2019. »Eritrea: History, Culture, and Geography of Music«. The SAGE International Encyclopedia of Music and Culture, Bd. 5, hrsg. von Janet Sturman, 819–821. Thousand Oaks: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  2. Afeworki, Niat. 2018. Eritrean Nationalism and the Digital Diaspora: Expanding Diasporic Networks via Twitter. Los Angeles: UCLA Electronic Theses and Dissertations. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  3. Aghamohseni, Keivan. 2014. »Modernization of Iranian music during the reign of Reza Shah«. Culture and Cultural Politics under Reza Shah: The Pahlavi State, New Bourgeoisie and the Creation of a Modern Society in Iran, hrsg. von Bianca Devos und Christoph Werner, 73–94. London und New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  4. Aghamohseni, Keivan. 2017. Tango auf dem persischen Teppich: Das Medium Schellackplatte im Kontext von Modernisierung und Nationalismus im Iran, Hildesheim u.a.: Universitätsverlag Hildesheim und Georg Olms Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  5. Aghamohseni, Keivan. 2020. »Irans verbotene Musik im Spannungsfeld von Kommunismus und Imperialismus«. Verbotene Musik: Tagungsbericht Hildesheim 2018 der Kommission zur Erforschung musikalischer Volkskulturen in der Deutschen Gesellschaft für Volkskunde e. V. Freie Berichte, hrsg. von Heidi Christ, Merle Greiser, Christoph Meinel und Nepomuk Riva, 11–27. Uffenheim: Forschungsstelle für Fränkische Volksmusik. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  6. Ahbe, Thomas. 1997. »Ressourcen – Transformation – Identität«. Identitätsarbeit heute: Klassische und aktuelle Perspektiven der Identitätsforschung, hrsg. von Heiner Keupp und Renate Höfer, 207–226. Frankfurt am Main: Suhrkamp. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  7. Airoldi, Massimo, Davide Beraldo und Alessandro Gandini. 2016. »Follow the Algorithm: An Exploratory Investigation of Music on YouTube«. Poetics 57, 1–13. DOI: 10.1016/j.poetic.2016.05.001. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  8. Akbari, Azadeh und Rashid Gabdulhakov. 2019. »Platform Surveillance and Resistance in Iran and Russia: The Case of Telegram«. Surveillance & Society 17 (1/2), 223–231. DOI: 10.24908/ss.v17i1/2.12928. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  9. Albiez, Milena. 2022 »Der Algorithmus, meine Arbeit und Ich: Einfluss von Algorithmen auf Content Creator:innen der Video Plattform YouTube«. Gruppe. Interaktion. Organisation. Zeitschrift für Angewandte Organisationspsychologie (GIO) 53 (1), 63–71. DOI: 10.1007/s11612-021-00616-3. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  10. Alencar, Amanda, Katerina Kondova und Ribbens Wannes. 2019. »The smartphone as a lifeline: An exploration of refugees’ use of mobile communication technologies during their flight«. Media, Culture & Society 41 (6), 828–844. DOI: 10.1177/2F0163443718813486. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  11. Alge, Barbara. 2019. Forschungsdatenmanagement in der Musikethnologie. Hildesheim u.a.: Universitätsverlag Hildesheim und Georg Olms Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  12. Alge, Barbara und Julio Mendívil. (2019) Zur Einführung in das Thema angewandte Musikethnologie. Die Musikforschung 72 (4), 296–297. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  13. Allred, Kevin. 2019 Ain’t I a Diva?: Beyoncé and the Power of Pop Culture Pedagogy. New York: Feminist Press, City University of New York. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  14. Altenburg, Detlef und Rainer Bayreuther (Hrsg.). 2012. Musik und kulturelle Identität: Bericht über den XIII. Internationalen Kongress der Gesellschaft für Musikforschung, Weimar 2004. Kassel: Bärenreiter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  15. Altin, Roberta. 2021. »The Floating Karst Flow of Migrants as a Rite of Passage Through the Eastern European Border«. Journal of Modern Italian Studies 26 (5), 589–607. DOI: 10.1080/1354571X.2021.1963560. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  16. Andermann, Erich. 1982. »Größere Strenge gegen die Dichter«? Deutsche Exilliteratur: 1933–1945; Primärtexte und Materialien zur Rezeption, hrsg. von Andreas Winkler und Wolfdietrich Elss, 28–31. Frankfurt am Main: Diesterweg. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  17. Anderson, Benedict. 1991. Imagined Communities: Reflections on the Origin and Spread of Nationalism, 13. Ausgabe [1. Ausgabe 1983]. London : Verso. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  18. Angrosino, Michael. 2007. Doing ethnographic and observational research. Los Angeles: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  19. Appadurai, Arjun. 1990. »Disjuncture and Difference in the Global Cultural Economy«. Public Culture 2 (2), 1–24. DOI: 10.1215/08992363-2-2-1. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  20. Appen, Ralf von und André Doehring. 2014. »Analyse populärer Musik: Madonnas Hung Up«. Populäre Musik: Geschichte, Kontexte, Forschungsperspektiven, hrsg. Ralf von Appen, Nils Grosch und Martin Pfleiderer, 219–240. Laaber: Laaber-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  21. Appen, Ralf von und Thorsten Hindrichs (Hrsg.). 2020. One Nation Under a Groove - »Nation« als Kategorie populärer Musik. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  22. Arnedo‐Gómez, Miguel. 2022. »Fernando Ortiz’s Transculturation: Applied Anthropology, Acculturation, and Mestizaje«. The Journal of Latin American and Caribbean Anthropology 27 (1-2), 123–145. DOI: 10.1111/jlca.12590. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  23. Arnone, Anna. 2011. »Tourism and the Eritrean Diaspora«. Journal of Contemporary African Studies 29 (4), 441–454. DOI: 10.1080/02589001.2011.603211. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  24. Assmann, Aleida. 2016. Das neue Unbehagen an der Erinnerungskultur: Eine Intervention. 2. Ausgabe [1. Ausgabe 2013]. München: C.H. Beck. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  25. Assmann, Jan. 1997 Das kulturelle Gedächtnis: Schrift, Erinnerung und politische Identität in frühen Hochkulturen. 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1992]. München: C.H. Beck. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  26. Attias-Donfut, Claudine, Joanne Cook, Jaco Hoffman und Louise Waite (Hrsg.). 2012. Citizenship, Belonging and Intergenerational Relations in African Migration. New York: Palgrave Macmillan. DOI: 10.1057/9780230390324. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  27. Austin, Diane. 1999. »Vocal improvisation in analytically oriented music therapy with adults«. Clinical applications of music therapy in psychiatry, hrsg. von Tony Wigram und Jos de Backer, 141–157. London: Kingsley. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  28. Austin, Diane. 2002. »The Wounded Healer: The Voice of Trauma: A Wounded Healer’s Perspective«. Music, Music Therapy and Trauma: International Perspectives, hrsg. von Julie P. Sutton, 231–259. London und Philadelphia: Kingsley. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  29. Avcı, Mustafa. 2022. »Political Music in Turkey: The Birth and Diversification of Dissident and Conformist Music (1920–2000)«. The Oxford Handbook of Turkish Politics, hrsg. von Güneş Murat Tezcür, 751–770. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  30. Bachmann-Medick, Doris und Jens Kugele. 2018a. »Introduction: Migration - Frames, Regimes, Concepts«. Migration: Changing Concepts, Critical Approaches, hrsg. von Doris Bachmann-Medick und Jens Kugele, 1–17. Berlin und Boston: de Gruyter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  31. Bachmann-Medick, Doris und Jens Kugele (Hrsg.). 2018b. Migration: Changing Concepts, Critical Approaches. Berlin und Boston: de Gruyter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  32. Baumann, Max Peter. 2016. »Weltmusik«. MGG Online, https://www.mgg-online.com/mgg/stable/13073. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  33. Bacon, Tony und Arian Sheets. 2020. »Electric bass guitar«. Grove Music Online. DOI: 10.1093/omo/9781561592630.013.3000000234. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  34. Bade, Klaus J. 2015. »Zur Karriere abschätziger Begriffe in der deutschen Asylpolitik«. Aus Politik und Zeitgeschichte 65 (25), 3–8. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  35. Bade, Klaus J. 2017. Migration, Flucht, Integration: Kritische Politikbegleitung von der „Gastarbeiterfrage“ bis zur „Flüchtlingskrise“. Erinnerungen und Beiträge, von Loeper Karlsruhe: Literaturverlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  36. Bader, Ingo und Albert Scharenberg. 2013. »The Sound of Berlin: Subculture and Global Music Industry«. The Berlin Reader: A Compendium on Urban Change and Activism, hrsg. von Matthias Bernt, Britta Grell und Andrej Holm, 239–260. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  37. Baier, Andrea und Manuel Siegert. 2018. Die Wohnsituation Geflüchteter. Mannheim und Nürnberg: SSOAR - Social Science Open Access Repository; Bundesamt für Migration und Flüchtlinge (BAMF) Forschungszentrum Migration, Integration und Asyl (FZ). Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  38. Baily, John. 2014. »Wah wah! Meida meida!: The changing roles of dance in Afghan society«. Music, culture and identity in the Muslim world: Performance, politics and piety, hrsg. von Kamal Salhi, 103–121. New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  39. Baily, John. 2015. War, Exile and the Music of Afghanistan: The Ethnographer’s Tale. Brookfield: Taylor and Francis. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  40. Baily, John und Michael Collyer. 2006. »Introduction: Music and Migration«. Journal of Ethnic and Migration Studies 32 (2), 167–182. DOI: 10.1080/13691830500487266. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  41. Baker, Felicity und Carolyn Jones. 2006. »The effect of music therapy services on classroom behaviours of newly arrived refugee students in Australia - a pilot study«. Emotional and Behavioural Difficulties 11 (4), 249–260. DOI: 10.1080/13632750601022170. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  42. Ball, Michael, Michael Harloe und Maartje Martens. 1988. Housing and Social Change in Europe and the USA. London: Routledge Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  43. Banffy-Hall, Alicia de und Burkhard Hill (Hrsg.). 2017 Community music: Beiträge zur Theorie und Praxis aus internationaler und deutscher Perspektive, Münster: Waxmann. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  44. Barth, Dorothee (Hrsg.). 2018a. Musik - Sprache - Identität: Musikunterricht mit geflüchteten Jugendlichen, Innsbruck u.a.: Helbling. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  45. Barth, Dorothee. 2018b. »Sprachfördernde Ansätze im Musikunterricht vor dem Hintergrund der Konstruktion und Reflexion Kultureller Identität - eine kritische Diskussion«. Diskussion Musikpädagogik 80 (4), 30–36. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  46. Bartulović, A. & Kozorog, M. (2017) Gender and Music-Making in Exile: Female Bosnian in Slovenia. Dve domovini / Two Homelands 46, 39–55. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  47. Bartulović, Alenka und Miha Kozorog. 2019. »Making Music as Home-Making«. Musicological Annual 55 (2), 155–170. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  48. Barz, Gregory F. und Timothy J. Cooley (Hrsg.). 2008. Shadows in the Field: New Perspectives for Fieldwork in Ethnomusicology. 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1997]. Cary: Oxford University Press USA - OSO. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  49. Batel, Günther. 1983. Musikverhalten und Medienkonsum. Wolfenbüttel: Möseler. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  50. Bätzner, Nike, Matthias Dreyer, Erika Fischer-Lichte und Astrid Silvia Schönhagen (Hrsg.). 2010. Medeamorphosen: Mythos und ästhetische Transformation. München und Paderborn: Wilhelm Fink,. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  51. Baudry, Jean-Louis. 1994. »Das Dispositiv: Metapsychologische Betrachtungen des Realitätseindrucks«. Psyche 48 (11), 1047–1074. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  52. Baum, Rob. 2013. »Transforming the Social Body through Arts Praxis«. Africa and Beyond: Arts and Sustainable Development, hrsg. von Patrick James Ebewo, Ingrid Stevens und Mzo Sirayi, 17–29. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  53. Beard, David und Kenneth Gloag. 2016. Musicology: The key concepts. 2. Ausgabe [1. Ausgabe 2005]. London und New York: Routledge Taylor & Francis Group. DOI: 10.4324/9781315647463. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  54. Beck, Bolette Daniels, Catharina Messel, Steen Lund Meyer, Torben Oluf Cordtz, Ulf Søgaard, Erik Simonsen und Torben Moe. 2018. »Feasibility of trauma-focused Guided Imagery and Music with adult refugees diagnosed with PTSD: A pilot study«. Nordic Journal of Music Therapy 27 (1), 67–86. DOI: 10.1080/08098131.2017.1286368. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  55. Beck, Florian. 2011. Transformation und Strategieentwicklung im Musikmarkt: Musik und Gemeinschaft in der digitalen Mediamorphose. Frankfurt am Main u.a.: Lang. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  56. Beck, Rose Marie und Rotraud Beeck (Hrsg.). 2003. Wenn Heimat global wird… Köln: Eigenverlag des Vereins Beiträge zur feministischen Theorie und Paxis e. V. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  57. Behrendt, Jens und Klaus Zeppenfeld. 2008. Web 2.0. Berlin und Heidelberg: Springer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  58. Behrendt, Maria. 2020. »›Verliebt in eine Insel.‹ Das Irland-Bild in zeitgenössischen deutschen Folk-Rock-Songs am Beispiel der Bands Versengold und Ghosttown Company«. One Nation Under a Groove - »Nation« als Kategorie populärer Musik, hrsg. von Ralf von Appen und Thorsten Hindrichs, 101–114. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  59. Belloni, Milena. 2019 The Big Gamble. Berkeley: University of California Press. DOI: 10.1525/luminos.82. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  60. Bennett, Andy und Susanne Janssen (Hrsg.). 2019 Popular Music, Cultural Memory, and Heritage. London: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  61. Bennett, Andy und Ian Rogers. 2016. »Popular Music and Materiality: Memorabilia and Memory Traces«. Popular Music and Society 39 (1), 28–42. DOI: 10.1080/03007766.2015.1061339. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  62. Berelian, Essi. 2005 The Rough guide to heavy metal. London: Rough Guides. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  63. Bergmann, Kristina. 1993. Filmkultur und Filmindustrie in Ägypten. Darmstadt: Wissenschaftliche Buchgesellschaft. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  64. Bergmann, Sven. (Hrsg.). 2003 Global Heimat: Ethnographische Recherchen im transnationalen Frankfurt. Frankfurt am Main: Institut für Kulturanthropologie und Europäische Ethnologie der Universität Frankfurt. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  65. Bernal, Victoria. 2006. »Diaspora, cyberspace and political imagination: the Eritrean diaspora online«. Global Networks 6 (2), 161–179. DOI: 10.1111/j.1471-0374.2006.00139.x. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  66. Bernt, Matthias, Britta Grell und Andrej Holm (Hrsg.). 2013. The Berlin Reader: A Compendium on Urban Change and Activism. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  67. Berry, Jason. 1988. »African Cultural Memory in New Orleans Music«. Black Music Research Journal 8 (1), 3–12. DOI: 10.2307/779500. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  68. Betancour, Ana und Peter Hasdell. 2004. »Tango: A Choreography of Urban Displacement«. The City Cultures Reader, hrsg. von Malcolm Miles und Tim Hall, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 2000], 277–290. London: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  69. Bhabha, Homi K. 2004. The Location of Culture, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1994]. Hoboken: Taylor and Francis. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  70. Binas-Preisendörfer, Susanne. 2010 Klänge im Zeitalter ihrer medialen Verfügbarkeit: Popmusik auf globalen Märkten und in lokalen Kontexten. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  71. Blum, Stephen. (1992) »Theory and Method: Analysis of Musical Style«. Ethnomusicology: An Introduction, hrsg. von Helen Myers, 165–218. London: Macmillan, London. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  72. Blume, Friedrich und Ludiwg Finscher (Hrsg.). 1994–2008. Die Musik in Geschichte und Gegenwart: Allgemeine Enzyklopädie der Musik ; 29 Bände mit einem Sachteil in 9 Bänden, Personenteil in 17 Bänden, einem Supplementband und 2 Registerbänden, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1949–1986]. Kassel und Stuttgart: Bärenreiter und Metzler. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  73. Boeskov, Kim. 2019. Music and social transformation: Exploring ambiguous musical practice in a Palestinian refugee camp. Oslo: Norges musikkhøgskole / Norwegian Academy of Music. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  74. Bohlman, Philip V. 2002. »Diaspora«. The New Grove Dictionary of Music and Musicians, hrsg. von Stanley Sadie, John Tyrrell und George Grove, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1980], 292–295. Grove u.a.: Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  75. Bohlman, Philip V. 2020 World Music: A Very Short Introduction, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 2002]. Oxford und New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  76. Bohlman, Philip V. und Gila Flam. 1984. »Central European Jews in Israel: The Reurbanization of Musical Life in an Immigrant Culture«. Yearbook for Traditional Music 16, 67–83. DOI: 10.2307/768203 Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  77. Bond, Lucy und Jessica Rapson. 2014. »Introduction«. The Transcultural Turn: Interrogating Memory Between and Beyond Borders, hrsg. von Lucy Bond und Jessica Rapson, 1–26. Berlin: de Gruyter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  78. Bonny, Helen Lindquist. 1986. »Music and Healing«. Music Therapy 6 (1), 3–12. DOI: 10.1093/mt/6.1.3. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  79. Borkowsky, Christoph. 2014. »Musik vom Rest der Welt«. Gravitationsfeld Pop: Was kann Pop? Was will Popkulturwirtschaft? Konstellationen in Berlin und anderswo, hrsg. von Uwe Breitenborn, Thomas Düllo und Sören Birke, 37–48. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  80. Born, Georgina (Hrsg.). 2013. Music, Sound and Space: Transformations of Public and Private Experience. Cambridge: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  81. Boswall, Karen und Ruba Al Akash. 2017. »Listening, resistance and mobile phone playlists: musical listening practices of Syrian women living as refugees in Northern Jordan«. Social Dynamics 43 (2), 167–183. DOI: 10.1080/02533952.2017.1368437. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  82. Bothwell, Beau. 2018. »State, Song, and Shabāb in Syria’s Prewar Radioscape«. Asian Music 49 (1), 80–119. DOI: 10.1353/amu.2018.0004. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  83. Bourdieu, Pierre. 2015. Die verborgenen Mechanismen der Macht, Neuausgabe [1. Ausgabe 1992]. Hamburg: VSA Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  84. Braak, Menno ter. 1982. »Emigranten-Literatur«. Deutsche Exilliteratur: 1933–1945; Primärtexte und Materialien zur Rezeption, hrsg. von Andreas Winkler und Wolfdietrich Elss, 26–28. Frankfurt am Main: Diesterweg. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  85. Braggs, Rashida K. 2016. Jazz Diasporas: Race, Music, and Migration in Post-World War II Paris. Oakland: University of California Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  86. Braune, Gabriele. 1987. Die Qaṣīda im Gesang von Umm Kult̲ūm: Die arabische Poesie im Repertoire der größten ägyptischen Sängerin unserer Zeit. Hamburg: Wagner. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  87. Breidenstein, Georg, Stefan Hirschauer, Herbert Kalthoff und Boris Nieswand. 2020. Ethnografie: Die Praxis der Feldforschung, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2013]. München und Tübingen: UVK Verlag und Narr Francke Attempto Verlag,. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  88. Brennan, Matt. 2021. »The Drum Kit in Theory«. The Cambridge Companion to the Drum Kit, hrsg. von Matt Brennan, Joseph Michael Pignato und Daniel Akira Stadnicki, 7–20 Cambridge u.a.: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  89. Breyer, Francis. 2012. Das Königreich Aksum: Geschichte und Archäologie Abessiniens in der Spätantike. Darmstadt und Mainz: Philipp von Zabern,. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  90. Breyer, Thiemo. 2007 On the Topology of Cultural Memory: Different Modalities of Inscription and Transmission. Würzburg: Königshausen & Neumann. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  91. Breyley, Gay Jennifer. 2010. »Hope, Fear and Dance Dance Dance: Popular Music in 1960s Iran«. Musicology Australia 32 (2), 203–226. DOI: 10.1080/08145857.2010.518354. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  92. Breyley, Gay Jennifer und Fāṭimī, Sāsān. 2016. Iranian music and popular entertainment from Motrebi to Losanjelesi and beyond. New York u.a.: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  93. Brinkerhoff, Jennifer M. 2009. Digital Diasporas: Identity and Transnational Engagement. Cambridge und New York: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  94. Bruscia, Kenneth. 1987. Improvisational Models of Music Therapy. Springfield: Charles C Thomas. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  95. Bukow, Wolf-Dietrich, Claudia Nikodem, Erika Schulze und Erol Yıldız. 2001 Die multikulturelle Stadt: Von der Selbstverständlichkeit im städtischen Alltag. Opladen: Leske + Budrich. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  96. Bullerjahn, Claudia. 2007. Grundlagen der Wirkung von Filmmusik. Augsburg: Wißner. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  97. Busche, Gesa. 2019. »Folter und Verfolgung erzählen - Methodologische Perspektiven«. Fluchtmigrationsforschung im Aufbruch: Methodologische und methodische Reflexionen, hrsg. von Birgit Behrensen und Manuela Westphal, 143–165. Wiesbaden und Heidelberg: Springer VS. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  98. Caeyers, Jan. 2020. Beethoven: Der einsame Revolutionär. München: C.H. Beck. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  99. Cagle, Len, Thomas Herold und Gabriele Eichmanns Maier (Hrsg.). 2023. Heimat and Migration: Reimagining the Regional and the Global in the Twenty-First Century. Berlin und Boston: de Gruyter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  100. Calella, Michele und Benedikt Leßmann (Hrsg.). 2020). Zwischen Transfer und Transformation: Horizonte der Rezeption von Musik. Wien: Hollitzer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  101. Caponio, Tiziana, Peter Scholten und Ricard Zapata-Barrero. 2018. »Introduction: The governance of migration and diversity in cities«. The Routledge Handbook to the Governance of Migration and Diversity in Cities, hrsg. von Tiziana Caponio, Peter Scholten und Ricard Zapata-Barrero, 1–7. Milton: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  102. Carrier, Peter und Kobi Kabalek. 2014. »Cultural Memory and Transcultural Memory - a Conceptual Analysis«. The Transcultural Turn: Interrogating Memory Between and Beyond Borders, hrsg. von Lucy Bond und Jessica Rapson, 39–60. Berlin: de Gruyter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  103. Çelik, Gürkan, Johan Leman und Karel Steenbrink (Hrsg.). 2015. Gülen-Inspired Hizmet in Europe: The Western Journey of a Turkish Muslim Movement. Brüssel: Peter Lang AG und Internationaler Verlag der Wissenschaften. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  104. Celma, Òscar. 2010. Music Recommendation and Discovery: The Long Tail, Long Fail, and Long Play in the Digital Music Space. Berlin und Heidelberg: Springer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  105. Ceribašić, Naila und Erica Haskell (Hrsg.). 2006. Shared Musics and Minority Identities: Papers from the Meeting of the ‘Music and Minorities’ Study Group of the ICTM, Roč, Croatia, 2004. Zagreb und Roč: Institute of Ethnology and Folklore Research – Cultural-Artistic Society “Istarski željezničar”. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  106. Cevahir, Ibrahim-Kaan. 2017. »Musik als kommunikatives Gerüst im Konstrukt einer sich fortwährend wandelnden Identität am Beispiel der türkischen Migrationsgesellschaft in der BRD«. Die Musikforschung 70 (4), 359–369. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  107. Chambers, Deborah. 2020. Cultural Ideals of Home: The Social Dynamics of Domestic Space. Abingdon u.a.: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  108. Chaudhuri, Shubha und Anthony Seeger. (Hrsg.). 2007. Remembered Rhythms: Issues of Diaspora and Music in India. London: Seagull. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  109. Choi, Carolyn Mi Hwan. 2010. »A Pilot Analysis of the Psychological Themes Found During the CARING at Columbia-Music Therapy Program with Refugee Adolescents from North Korea«. Journal of music therapy 47 (4), 380–407. DOI: 10.1093/jmt/47.4.380. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  110. Christidis, Ioannis. 2020. »Wir, die Fremden: Musik im Kontext von Flucht. Ismails Geschichte«. Stimme. Zeitschrift der Initiative Minderheiten 117(4), 11–13. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  111. Christidis, Ioannis. 2021. »Adelaida Reyes: Pioneer in the Field of Music and Forced Migration - A Review of Her Theoretical and Methodological Contribution«. music & minorities 1 (1), 1–30. DOI: 10.52411/mm.2021.6. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  112. Cıngıllıoğlu, Salih. 2017 The Gülen Movement: Transformative Social Change. Cham: Palgrave Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  113. Clarke, Eric F. 2013. »Music, Space and Subjectivity«. Music, Sound and Space: Transformations of Public and Private Experience, hrsg. von Georgina Born, 90–110 Cambridge: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  114. Clarke, Simon und Norman Ginsburg. 1975. »The Political Economy of Housing«. Political Economy and the Housing Question: Papers presented at the Housing Workshop of the Conference of Socialist Economists, hrsg. von Conference of Socialist Economists, 3–33. London: CSE Books. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  115. Clausen, Bernd, Ursula Hemetek, Eva Sæther und European Music Council (Hrsg.). 2009. Music in Motion: Diversity and Dialogue in Europe. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  116. Clifford, James. 1986. »Introduction: Partial Truths«. Writing Culture: The Poetics and Politics of Ethnography, hrsg. von James Clifford und George E. Marcus, 1–26. Berkely: University of California Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  117. Comte, Rachael. 2016. »Neo-colonialism In Music Therapy: A Critical Interpretive Synthesis of the Literature Concerning Music Therapy Practice With Refugees«. Voices: A World Forum for Music Therapy 16 (3). DOI: 10.15845/voices.v16i3.865. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  118. Connell, John und Chris Gibson. 2004. »World music: deterritorializing place and identity«. Progress in Human Geography 28 (3), 342–361. DOI: 10.1191/0309132504ph493oa. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  119. Connor, Walker. 1986. »The Impact of Homelands upon Diasporas«. Modern diasporas in international politics, hrsg. von Gabriel Sheffer, 16–46. New York: St. Martin’s Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  120. Côrte-Real, Maria de São José (Hrsg.). 2010. Music and Migration. Lissabon: Alto Comissariado para a Imigração e Diálogo Intercultural, I.P. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  121. Costadura, Edoardo, Klaus Ries und Christiane Wiesenfeldt (Hrsg.). 2019. Heimat global: Modelle, Praxen und Medien der Heimatkonstruktion. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  122. Crick, Matthew. 2016. Power, Surveillance, and Culture in YouTube’s Digital Sphere. Hershey: IGI Global. DOI: 10.4018/978-1-4666-9855-0. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  123. Cullin, Michel und Primavera Driessen Gruber (Hrsg.). 2008. Douce France?: Musik-Exil in Frankreich / Musiciens en Exil en France 1933–1945. Wien und Göttingen: Böhlau Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  124. Dahlhoff, Johanna-Leonore. 2016. »Musikalisches Lernen für Flüchtlingskinder aus einer Erstunterkunft«. Musiktherapeutische Umschau 37 (3), 275–277. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  125. Danielson, Virginia. 1997. The Voice of Egypt: Umm Kulthūm, Arabic Song, and Egyptian Society in the Twentieth Century. Chicago: University of Chicago Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  126. Daughtry, J. Martin. 2015. Listening to war: Sound, music, trauma and survival in wartime Iraq. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  127. Dawkins, Marcia Alesan. 2013. Eminem: The real Slim Shady. Santa Barbara: Praeger. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  128. Dekker, Rianne, Godfried Engbersen, Jeanine Klaver und Hanna Vonk. 2018. »Smart Refugees: How Syrian Asylum Migrants Use Social Media Information in Migration Decision-Making«. Social Media + Society 4 (1). DOI: 10.1177/2F2056305118764439. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  129. Deleuze, Gilles. 1991. »Was ist ein Dispositiv«? Spiele der Wahrheit, Michel Foucaults Denken, hrsg. von François Ewald und Bernhard Waldenfels, 153–162. Frankfurt am Main: Suhrkamp. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  130. DeNora, Tia. 2000. Music in Everyday Life. Cambridge: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  131. Diehl, Keila. 2002. Echoes from Dharamsala: Music in the Life of a Tibetan Refugee Community. Berkeley: University of California Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  132. Diekmann, Andreas. (2018) Empirische Sozialforschung: Grundlagen, Methoden, Anwendung, 12. Ausgabe [1. Ausgabe 1995]. Reinbek bei Hamburg: Rowohlt Taschenbuch Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  133. Dilmener, Naim. 2003. Bak Bir Varmış Bir Yokmuş: Hafif Türk Pop Tarihi, Istanbul: İletişim. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  134. Dodds, Sherril (Hrsg.). 2019. The Oxford Handbook of Dance and Competition. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  135. Dörfler, Frederik. 2020. »Hybridität im österreichischen HipHop: Eine Szene, zwei Nationen und ein ›dritter Raum‹. One Nation Under a Groove - »Nation« als Kategorie populärer Musik, hrsg. von Ralf von Appen und Thorsten Hindrichs, 141–162. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  136. Du Bois, William Edward Burghardt und Patricia H. Hinchey. 2018. The Souls of Black Folk: With a Critical Introduction by Patricia H. Hinchey. Bloomfield: Myers Education Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  137. Düllo, Thomas. 2011. Kultur als Transformation: Eine Kulturwissenschaft des Performativen und des Crossover. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  138. Düvel, Caroline. 2016. Transkulturelle Vernetzungen: Zur Nutzung digitaler Medien durch junge russische Migranten in Deutschland. Bremen: Universität Bremen. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  139. Eichholz, Lutz, Annette Spellerberg und Jussi S. Jauhiainen. 2021. »Empirischer Vergleich der Lebenswirklichkeit von Geflüchteten in Sammelunterkünften und regulären Wohnungen«. Unterbringung von Flüchtenden in Deutschland: Inklusion, Exklusion, Partizipation?, hrsg. von Judith Vey und Salome Gunsch, 51–77. Baden-Baden: Nomos Verlagsgesellschaft mbH & Co. KG. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  140. Einem, Eberhard von. 2017. Wohnungen für Flüchtlinge: Aktuelle sozial- und integrationspolitische Herausforderungen in Deutschland. Wiesbaden: Springer Fachmedien Wiesbaden. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  141. Elflein, Dietmar. 2014. »Populäre Musik im Zeitalter des Internets«. Populäre Musik: Geschichte, Kontexte, Forschungsperspektiven, hrsg. von Ralf von Appen, Nils Grosch und Martin Pfleiderer, 190–199. Laaber: Laaber-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  142. Ellinger, Ekkehard und Kerem Kayi. 2008. Turkish cinema 1970 - 2007: A bibliography and analysis. Frankfurt am Main: Lang. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  143. el-Nawawy, Mohammed. 2006. »US public diplomacy in the Arab world: The news credibility of Radio Sawa and Television Alhurra in five countries«. Global Media and Communication 2 (2), 183–203. DOI: 10.1177/1742766506066228. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  144. Emerson, Robert M., Rachel I. Fretz und Linda L. Shaw. 2011. Writing ethnographic fieldnotes, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1995]. Chicago und London: University of Chicago Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  145. Erll, Astrid und Ansgar Nünning (Hrsg.). 2010. Cultural Memory Studies: An International and Interdisciplinary Handbook. Berlin: de Gruyter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  146. Essam, Bacem A. 2016. »Nizarre Qabbani’s Original Versus Translated Pornographic Ideology: A Corpus-Based Study«. Sexuality & Culture 20 (4), 965–986. DOI: 10.1007/s12119-016-9369-7. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  147. Euklid, Clemens Thaer und Peter Schreiber (Hrsg.). 2005. Die Elemente: Bücher I-XIII, Nachdruck der 4., erweiterten Ausgabe 2003 [1. Ausgabe 1933–1937]. Frankfurt am Main: Deutsch. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  148. Europäische Union. 2013. »Verordnung (EU) Nr. 604/2013 des Europäischen Parlaments und des Rates vom 26. Juni 2013 zur Festlegung der Kriterien und Verfahren zur Bestimmung des Mitgliedstaats, der für die Prüfung eines von einem Drittstaatsangehörigen oder Staatenlosen in einem Mitgliedstaat gestellten Antrags auf internationalen Schutz zuständig ist (Neufassung)«. Amtsblatt der Europäischen Union, hrsg. von Europäische Union, 31–59. Brüssel. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  149. Everett, Anna. 2009. Digital Diaspora: A Race for Cyberspace. Albany: SUNY Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  150. Fairley, Jan. 1994. »¡Que Rico Bailo Yo!: “How Well I Dance”: The Cuban Music Scene«. World Music: The Rough Guide, hrsg. von Simon Broughton, Mark Ellingham, David Muddyman und Richard Trillo, 475–484. London: Rough Guides. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  151. Fanon, Frantz. 1952. Peau noire, masques blancs. Montrouge: Éditions du Seuil. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  152. Farraj, Johnny und Sami Abu Shumays. 2019. Inside Arabic Music: Arabic Maqam Performance and Theory in the 20th Century. New York: Oxford University Press,. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  153. Fenby-Hulse, Kieran. 2016. »Rethinking the Digital Playlist: Mixtapes, Nostalgia and Emotionally Durable Design«. Networked Music Cultures: Contemporary Approaches, Emerging Issues, hrsg. von Raphaël Nowak und Andrew Whelan, 171–188. London: Palgrave Macmillan UK. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  154. Fiedler, Anke. 2016. »Information to go: Kommunikation im Prozess der Migration am Beispiel syrischer und irakischer Flüchtlinge auf ihrem Weg nach Deutschland«. Global Media Journal - German Edition 6 (1). Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  155. Foucault, Michel. 1992. »Andere Räume«. Aisthesis: Wahrnehmung heute oder Perspektiven einer anderen Ästhetik; Essais, hrsg. von Karlheinz Barck, Peter Gente, Heidi Paris und Stefan Richter, 4. Ausgabe [1. Ausgabe 1990], 34–46. Leipzig: Reclam. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  156. Foucault, Michel und François Ewald. 1978. Dispositive der Macht: Über Sexualität, Wissen und Wahrheit. Berlin: Merve Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  157. Friedel, Nora-Henriette. 2017. »Butzemann mit Bongos«. Chorzeit (40), 18–19. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  158. Friedrich, Malte. 2010. Urbane Klänge: Popmusik und Imagination der Stadt. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  159. Friedrichs, Jürgen, Felix Leßke und Vera Schwarzenberg. 2019. Fremde Nachbarn: Die sozialräumliche Integration von Flüchtlingen. Wiesbaden und Heidelberg: Springer VS. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  160. Friese, Susanne. 2018. »Computergestützte Analyse: Das Kodieren narrativer Interviews«. Praxis Grounded Theory: Theoriegenerierendes empirisches Forschen in medienbezogenen Lebenswelten ein Lehr- und Arbeitsbuch, hrsg. von Christian Pentzold, Andreas Bischof und Nele Heise, 277–309. Wiesbaden und Heidelberg: Springer VS. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  161. Friese, Susanne. 2019. Qualitative Data Analysis with ATLAS.ti, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2011]. Los Angeles: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  162. Frith, Simon. 1989. »Introduction«. World music, politics and social change: Papers from the International Association for the Study of Popular Music, hrsg. von Simon Frith, 1–6. Manchester: Manchester University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  163. Frith, Simon. 1996. »Music and Identity«. Questions of Cultural Identity, hrsg. von Stuart Hall und Paul Du Gay, 108–127. Los Angeles: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  164. Gariper, Cafer. 2015. »Cengiz Aytmatov’un Al Yazmalım Selvi Boylum Hikâyesi ve Göstergelerarasılık: Chyngyz Aitmatov’s Short Story, ›The Red Scarf‹ and Intertextuality«. bilig (74), 71–95. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  165. Garofalo, Reebee. 1993. »Whose World, What Beat: The Transnational Music Industry, Identity, and Cultural Imperialism«. The World of Music 35 (2), 16–32. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  166. Gärtner, Stefan. 2017. »Zeitgeschichte als Orientierung?: Zur Bedeutung der Eingliederung von Heimatvertriebenen ins Nachkriegsdeutschland für Integration heute«. Kirchliche Zeitgeschichte 30 (2), 396–406. DOI: 10.13109/kize.2017.30.2.396. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  167. Gaupp, Lisa. 2016. Die exotisierte Stadt. Baden-Baden: Georg-Olms-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  168. Genette, Gérard. 1980. Narrative Discourse: An Essay in Method, Ithaca: Cornell University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  169. Gillespie, Marie, Lawrence Ampofo, Margaret Cheesman, Becky Faith, Evgenia Iliadou, Ali Issa, Souad Osseiran und Dimitris Skleparis. 2016. Mapping Refugee Media Journeys: Smartphones and Social Media Networks. The Open University / France Médias Monde. DOI: 10.13140/RG.2.2.15633.22888. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  170. Gillet, Charlie. 1970. The Sound of the City: The Rise of Rock and Roll. New York: Outerbridge & Dienstfrey und E. P. Dutton. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  171. Gilroy, Paul. 1993. The Black Atlantic: Modernity and Double Consciousness. London und Cambridge: Verso und Harvard University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  172. Glaser, Barney. G. und Anselm L. Strauss. 1967. The discovery of grounded theory: Strategies for qualitative research. New York: Aldine. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  173. Glaser, Barney. G. und Anselm L. Strauss. 2010. Grounded Theory: Strategien qualitativer Forschung, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 1998]. Bern: Verlag Hans Huber. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  174. Goodwin, Andrew und Joe Gore. 1990. »World Beat and the Cultural Imperialism Debate«. Socialist Review (Jul.-Sept.), 63–80. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  175. Gopinath, Sumanth S. und Jason Stanyek (Hrsg.). 2014. The Oxford Handbook of Mobile Music Studies: Volume 1. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  176. Gorbman, Claudia. 1987. Unheard Melodies: Narrative Film Music. London: BFI Publications. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  177. Gosh, Kirsten. 2017. »Musiktherapie mit unbegleiteten minderjährigen Flüchtlingen«. Musiktherapeutische Umschau 38 (1), 89–90. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  178. Gratzer, Wolfgang. 2018. »Musik und Migration: Vier Thesen / Vier Vorschläge«. Musik und Migration, hrsg. von Wolfgang Gratzer und Nils Grosch, 37–50. Münster und New York: Waxmann Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  179. Gratzer, Wolfgang, Nils Grosch, Ulrike Präger und Susanne Scheiblhofer (Hrsg.). 2023. Musik und Migration. Ein Theorie- und Methodenhandbuch. Münster und New York: Waxmann Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  180. Gravelmann, Reinhold. 2018. Berufliche Integration junger Flüchtlinge: Praxishilfe für die Soziale Arbeit mit Abbildungen und Tabellen. München: Ernst Reinhardt Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  181. Green, Lucy (Hrsg.). 2011. Learning, Teaching, and Musical Identity: Voices Across Cultures. Bloomington: Indiana University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  182. Greenblatt, Stephen. 2010a. »A mobility studies manifesto«. Cultural Mobility: A Manifesto, hrsg. von Stephen Greenblatt, 250–253. Cambridge und New York: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  183. Greenblatt, Stephen (Hrsg.). 2010b. Cultural Mobility: A Manifesto. Cambridge und New York: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  184. Greenblatt, Stephen. 2010c. »Cultural mobility: an introduction«. Cultural Mobility: A Manifesto, hrsg. von Stephen Greenblatt, 1–23. Cambridge und New York: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  185. Greve, Martin. 2003 Die Musik der imaginären Türkei: Musik und Musikleben im Kontext der Migration aus der Türkei in Deutschland. Stuttgart: Metzler. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  186. Grodal, Torben. 2018. »Aesthetics and Psychology of Animated Films«. Emotion in Animated Films, hrsg. von Meike Uhrig, 107–121. Boca Raton: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  187. Großmann, Rolf. 2008. »Verschlafener Medienwandel: Das Dispositiv als musikwissenschaftliches Theoriemodell«. Positionen – Beiträge zur Neuen Musik 74, 6–9. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  188. Guilbault, Jocelyne. 1993. »On Redefining the ›Local‹ Through World Music«. The World of Music 35 (2), 33–47. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  189. Guveli, Ayse. 2015. Intergenerational Consequences of Migration: Socio-economic, Family and Cultural Patterns of Stability and Change in Turkey and Europe. Basingstoke u.a.: Palgrave Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  190. Haak-Schulenburg, Marion. 2018. »›This is who you should be!‹: Normative Botschaften von klassischen Musikprojekten an Geflüchtete. Diskussion Musikpädagogik 80 (4), 24–30. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  191. Hähnel, Tilo. 2015a. »›For You I Sigh, for You, Dear, Only‹: Torch Song im Jazz«. Stimme, Kultur, Identität: Vokaler Ausdruck in der populären Musik der USA, 1900–1960, hrsg. von Martin Pfleiderer, Tilo Hähnel, Katrin Horn und Christian Bielefeldt, 151–173. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  192. Hähnel, Tilo. 2015b. »›The Cutest Flapper That You’ve Ever Seen‹: Über die Anfänge des Crooning«. Stimme, Kultur, Identität: Vokaler Ausdruck in der populären Musik der USA, 1900–1960, hrsg. von Martin Pfleiderer, Tilo Hähnel, Katrin Horn und Christian Bielefeldt, 129–150. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  193. Hähnel, Tilo. 2015c. »Was ist populärer Gesang?: Zur Terminologie vokaler Gestaltungsmittel in populärer Musik«. Stimme, Kultur, Identität: Vokaler Ausdruck in der populären Musik der USA, 1900–1960, hrsg. von Martin Pfleiderer, Tilo Hähnel, Katrin Horn und Christian Bielefeldt, 53–72. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  194. Hall, Stuart. 1990. »Cultural Identity and Diaspora«. Identity: Community, Culture, Difference, hrsg. von Jonathan Rutherford, 222–237. London: Lawrence & Wishart. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  195. Hall, Stuart. 1994. Rassismus und kulturelle Identität. Ausgewählte Schriften 2. Hamburg: Argument Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  196. Hall, Stuart. 1996. »Introduction: Who Needs ›Identity‹«? Questions of Cultural Identity, hrsg. von Stuart Hall und Paul Du Gay, 1–17. Los Angeles: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  197. Hall, Stuart. und Paul Du Gay (Hrsg.). 1996. Questions of Cultural Identity. Los Angeles: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  198. Han, Petrus. 2016. Soziologie der Migration: Erklärungsmodelle, Fakten, Politische Konsequenzen, Perspektiven, 4. Ausgabe [1. Ausgabe 2000]. Konstanz und München: UVK Verlagsgesellschaft mbH. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  199. Hannerz, Ulf. 1980. Exploring the City: Inquiries Toward an Urban Anthropology. New York: Columbia University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  200. Hans, Jan. 2001. »Das Medien-Dispositiv«. tiefenschärfe 3 (2), 22–28. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  201. Harandi, Mina und Mitra J. Harandi. 2020. »Forbidden Music in Iran: The Study of Underground Music and Street Music in Tehran«. Verbotene Musik: Tagungsbericht Hildesheim 2018 der Kommission zur Erforschung musikalischer Volkskulturen in der Deutschen Gesellschaft für Volkskunde e. V. freie Berichte, hrsg. von Heidi Christ, Merle Greiser, Christoph Meinel und Nepomuk Riva, 95–102. Uffenheim: Forschungsstelle für Fränkische Volksmusik. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  202. Harrison, Klisala, Elizabeth Mackinlay und Svanibor Pettan (Hrsg.). 2010. Applied Ethnomusicology: Historical and Contemporary Approaches. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  203. Haverkamp, Rita. 2017. »Kriminalität und Zuwanderung: Straftaten von, gegen und unter Geflüchteten«. Forensische Psychiatrie, Psychologie, Kriminologie 11 (4), 284–295. DOI: 10.1007/s11757-017-0450-3. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  204. Heister, Hanns-Werner. (Hrsg.). 1993. Musik im Exil: Folgen des Nazismus für die internationale Musikkultur. Frankfurt am Main: Fischer-Taschenbuch-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  205. Heldt, Guido. 2018. »Was uns die Töne erzählen: Narratologie und Filmmusik«. Filmmusik: Ein alternatives Kompendium, hrsg. von Frank Hentschel und Peter Moormann, 123–146. Wiesbaden: Springer VS. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  206. Hemetek, Ursula, Gerda Lechleitner, Inna Naroditskaya und Anna Czekanowska (Hrsg.). 2004. Manifold Identities: Studies on Music and Minorities. London: Cambridge Scholars Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  207. Hemetek, Ursula, Essica Marks und Adelaida Reyes. 2014. Music and Minorities from Around the World: Research, Documentation and Interdisciplinary Study. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  208. Hemetek, Ursula und Hande Sağlam. (Hrsg.). 2008. Music from Turkey in the Diaspora: Proceedings of the international symposium held in Vienna in November 2007, organized by the UNESCO Working Group Vienna and the Institute of Folk Music Research at the University of Music and Performing Arts Vienna. Wien: Institut für Volksmusikforschung und Ethnomusikologie Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  209. Hemke, Rolf C. 2019. »Prologue: Time to take stock?: The Role of Theatre in Transformation«. Theatre in Transformation: Artistic Processes and Cultural Policy in South Africa, hrsg. von Wolfgang Schneider und Lebogang L. Nawa, 15–24. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  210. Hemmasi, Farzaneh. 2020. Tehrangeles Dreaming: Intimacy and Imagination in Southern California’s Iranian Pop Music. Durham und London: Duke University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  211. Hess, Sabine, Bernd Kasparek, Stefanie Kron, Mathias Rodatz, Maria Schwertl und Simon Sontowski (Hrsg.). 2017. Der lange Sommer der Migration. Berlin und Hamburg: Assoziation A. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  212. Hickethier, Knut. 2003 Einführung in die Medienwissenschaft. Stuttgart: Metzler. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  213. Higgins, Lee. 2012. Community Music: In Theory And In Practice. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  214. Hirshberg, Jehoash. 1989. »The Role of Music in the Renewed Self-Identity of Karaite Jewish Refugee Communities from Cairo«. Yearbook for Traditional Music 21, 36–56. DOI: 10.2307/767767. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  215. Hirt, Nicole. 2014. »The Eritrean diaspora and its impact on regime stability: Responses to UN sanctions«. African Affairs 114 (454), 115–135. DOI: 10.1093/afraf/adu061. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  216. Holl, Kristi. 2014. Shazam and Its Creators. New York: Rosen Publishing. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  217. Honnens, Johann. 2018. »Sperrige Ethnizitäten: Depolarisierende Gedanken zum Migrationsdiskurs in der Musikpädagogik«. Diskussion Musikpädagogik 80 (4), 4–12. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  218. Horkheimer, Max und Theodor W. Adorno. 2003. Dialektik der Aufklärung: Philosophische Fragmente, Limitierte Sonderausgabe. Frankfurt am Main: Fischer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  219. Huber, Michael. 2018. Musikhören im Zeitalter Web 2.0: Theoretische Grundlagen und empirische Befunde. Wiesbaden: Springer VS. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  220. Hunt, Meagan. 2005. »Action Research and Music Therapy: Group Music Therapy with Young Refugees in a School Community«. Voices: A World Forum for Music Therapy 5 (2). DOI: 10.15845/voices.v5i2.223. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  221. Hürmüzlü, Erşat. 2015. »The Turkmens of the Middle East«. Turkish Policy Quarterly 14 (1), 85–93. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  222. Ismaiel-Wendt, Johannes. 2011 tracks’n’treks: Populäre Musik und postkoloniale Analyse, Münster: Unrast. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  223. Iwersen, Ann-Kristin. (Hrsg.). 2012. Musik und kulturelle Identität: Aktuelle Perspektiven. Hamburg: Kovač. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  224. Jacobi, Renate. 1996. »Origins of The Qasida Form«. Qasida Poetry in Islamic Asia and Africa, hrsg. von Stefan Sperl, 21–31. Leiden: BRILL. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  225. Jaffe, Rivke und Anouk de Koning. 2016. Introducing Urban Anthropology. London und New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  226. Jahed, Parviz. 2012. »Film Farsi as the Mainstream Cinema«. Iran, hrsg. von Parviz Jahed, 66–76. Bristol: Intellect Books. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  227. Jansen, Irma und Margherita Zander (Hrsg.). 2019. Unterstützung von geflüchteten Menschen über die Lebensspanne: Ressourcenorientierung, Resilienzförderung, Biografiearbeit. Weinheim: Beltz Verlagsgruppe. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  228. Járosi, Katalin. 2003. Ethnizität, Großstadt, Repräsentation: Strategien ethnischer Identitätsbildung bei in Berlin lebenden Ungarinnen und Ungarn. Münster u.a.: Waxmann. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  229. Johnson, Bruce. 2019 Jazz Diaspora: New Approaches to Music and Globalisation, [1.]. New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  230. Johnson, Hans. 1998. »Radio Free Iraq«. The Middle East, 1998, 11. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  231. Jung, Eun-Young. 2014. »Transnational Migrations and YouTube Sensations: Korean Americans, Popular Music, and Social Media«. Ethnomusicology 58 (1), 54–82. DOI: 10.5406/ethnomusicology.58.1.0054. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  232. Just, Steffen. 2019. »Musikanalyse als Mediendispositivanalyse – Perspektiven einer Neuorientierung für die Popmusikforschung«. (Dis-)Orienting Sounds - Machtkritische Perspektiven auf populäre Musik, hrsg. von Ralf von Appen und Mario Dunkel, 187–209. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  233. Kaden, Christian. 1984. Musiksoziologie. Berlin: Verlag Neue Musik. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  234. Kaden, Christian (Hrsg.). 2002. Musik und Urbanität: Arbeitstagung der Fachgruppe Soziologie und Sozialgeschichte der Musik in Schmöckwitz/Berlin vom 26. bis 28. November 1999. Essen: Verlag Die Blaue Eule. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  235. Kahf, Mohja. 2000. »Politics and Erotics in Nizar Kabbani’s Poetry: From the Sultan’s Wife to the Lady Friend«. World Literature Today 74 (1), 44. DOI: 10.2307/40155307. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  236. Kaiser, Hermann J. 2008. »Kulturelle Identität als Grenzerfahrung«. Zeitschrift für Kritische Musikpädagogik 7 (1), 45–53. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  237. Kaspar, Paul. 2020. »Italo Disco. Zwischen Italianität und Internationalität«. One Nation Under a Groove - »Nation« als Kategorie populärer Musik, hrsg. von Ralf von Appen, und Thorsten Hindrichs, 49–73. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  238. Kaya, Ayhan. 2001. »Sicher in Kreuzberg«: Constructing Diasporas: Turkish Hip-Hop Youth in Berlin. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  239. Kaya, Verda. 2015. HipHop zwischen Istanbul und Berlin: Eine (deutsch-)türkische Jugendkultur im lokalen und transnationalen Beziehungsgeflecht, Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  240. Kemeny, Jim. 1992. Housing and Social Theory. Abington, Taylor & Francis. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  241. Kenny, Ailbhe. 2018. »Voice of Ireland? Children and Music within Asylum Seeker Accommodation«. Research Studies in Music Education 40 (2), 211–225. DOI: 10.1177/1321103X18794197. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  242. Kerkmann, Ursula. 2018. Lieder zum Ankommen: Sprachvermittlung und Sprachförderung durch Singen: Bausteine für den Unterricht mit zugewanderten Kindern. Innsbruck u.a.: Helbling. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  243. Kertz-Welzel, Alexandra. 2012. »Children’s and Adolescents’ Musical Needs and Music Education in Germany«. The Oxford Handbook of Children’s Musical Cultures, hrsg. von Patricia Shehan Campbell und Trevor Wiggins, 371–386. Oxford: Oxford University Press. DOI: 10.1093/oxfordhb/9780199737635.013.0022. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  244. Kibreab, Gaim. 2017. The Eritrean National Service: Servitude for the ›Common Good‹ and the Youth Exodus. Woodbridge: James Currey. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  245. Kifleyesus, Abbebe. 2007. »Folk-fairs and Festivals: Cultural Conservation and National Identity Formation in Eritrea«. Cahiers d’Études Africaines 47 (186), 249–276. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  246. Kiwan, Nadia und Ulrike Hanna Meinhof. 2011. »Music and Migration: A Transnational Approach«. Music & Arts in Action 3 (3), 3–20. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  247. Kleinen, Günter. 1981. »Musikmedien zwischen offenem Angebot und musikerzieherischem System«. Musikalische Sozialisation: Referate der AMPF-Tagung 1980 in Freiburg/Br, hrsg. von Klaus-E. Behne, 134–163. Laaber: Laaber-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  248. Kletter, Larissa Magdalena. 2019. »Lied und Migration: Eine Einzelfallanalyse zur Anwendung von Liedern im musiktherapeutischen Prozess mit einem geflüchteten jungen Erwachsenen. Song and Migration. A single case study to examine the method song in a music therapeutic process with a young adult refugee«. Musiktherapeutische Umschau 40 (1), 5–17. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  249. Klier, Christian. 2013. Der Späti: Eine Ortsuntersuchung in Berlin, Berlin: Berlin-Story-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  250. Klotz, Sebastian. 2016. »Musikanalyse in der Musiksoziologie«. Musiksoziologie, hrsg. von Volker Kalisch, 242–254. Laaber: Laaber-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  251. Klotz, Sebastian, Philip V. Bohlman und Lars-Christian Koch (Hrsg.). 2018. Sounding Cities: Auditory Transformations in Berlin, Chicago, and Kolkata. Wien und Zürich: Lit. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  252. Knabben, Franziska und Monika Hoog Antink. 2018. »Culture Sounds: Ein musiktherapeutisches Konzept fur Singgruppen mit Flüchtlingen«. Musiktherapeutische Umschau 39 (3), 304–305. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  253. Knigge, Jens. 2013. »Interkulturelle Musikpädagogik: Hintergründe - Konzepte - Empirische Befunde«. Responses to Diversity. Musikunterricht und -vermittlung im Spannungsfeld globaler und lokaler Veränderungen, hrsg. von Jens Knigge und Hendrikje Mautner-Obst, 41–71. Stuttgart. DOI: 10.25656/01:8117. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  254. Koch, Lars-Christian. 2020. Musikethnologie. Wissenschaftliche Buchgesellschaft, Darmstadt. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  255. Kohlbacher, Josef und Maria Six-Hohenbalken (Hrsg.). 2020. Vulnerabilität in Fluchtkontexten. Wien: Verlag der österreichischen Akademie der Wissenschaften. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  256. Kraidy, Marwan M. 2013. »Television Reform in Saudi Arabia: The Challenges of Transnationalization and Digitization«. National broadcasting and state policy in Arab countries, hrsg. von Tourya Guaaybess, 28–41. Basingstoke: Palgrave Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  257. Kraidy, Marwan M. und Joe F. Khalil. 2009. Arab Television Industries. London: BFI Publishing. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  258. Krause, Anke. 2013. »›Woher kommst du?‹ - Wie junge Kinder Herkunftsfragen begreifen«. Handbuch Inklusion: Grundlagen vorurteilsbewusster Bildung und Erziehung, hrsg. von Petra Wagner, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2013], 129–138. Freiburg im Breisgau u.a.: Herder Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  259. Krims, Adam. 2007. Music and Urban Geography. New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  260. Kubik, Gerhard. 1998. »Intra-African Streams of Influence«. The Garland Encyclopedia of World Music: Volume 1: Africa, hrsg. von Ruth M. Stone, 293–326. New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  261. Kuckartz, Udo. 2010. Einführung in die computergestützte Analyse qualitativer Daten, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2005]. Wiesbaden: VS Verlag für Sozialwissenschaften. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  262. Küppers, Philip und Laurina Bleier (Hrsg.). 2016. Music in Afghanistan: Tradition and Transformation. Historical Perspectives and Current Positions on Afghan Music and Society. Berlin: EDITION EMVAS. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  263. La Motte-Haber, Helga de, Reinhard Kopiez und Günther Rötter. 2002. Handbuch der Musikpsychologie, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 1985]. Laaber: Laaber-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  264. Lagrange, Frédéric. 2000. al-Tarab: Die Musik Ägyptens. Heidelberg: Palmyra. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  265. Lamp, Florian und Marco Sumfleth (Hrsg.). 2015. Das Spiel- und Bewegungsliederbuch: Die 100 besten Spiel- und Bewegungslieder; mit allen Noten, Akkorden, Liedtexten und Bewegungsanleitungen, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2013]. Berlin: Lamp und Leute Entertainment. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  266. Lashua, Brett, Karl Spracklen und Stephen Wagg. (Hrsg.). 2014. Sounds and the City: Popular Music, Place, and Globalization. Basingstoke: Palgrave Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  267. Leante, Laura. 2010. »Shaping Diasporic Sounds: Identity as Meaning in Bhangra«. The World of Music 52 (1), 229–252. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  268. Lee, Kyung-Boon. 2001. Musik und Literatur im Exil: Hanns Eislers dodekaphone Exilkantaten. New York: Lang. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  269. Leggewie, Claus und Erik Meyer. (Hrsg.). 2017. Global Pop: Das Buch zur Weltmusik. Stuttgart: J.B. Metzler Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  270. Lenette, Caroline und Naomi Sunderland. 2016. »›Will there be music for us?‹ Mapping the health and well-being potential of participatory music practice with asylum seekers and refugees across contexts of conflict and refuge«. Arts & Health 8 (1), 32–49. DOI: 10.1080/17533015.2014.961943. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  271. Leopold, Silke. 2013. »Musikwissenschaft und Migrationsforschung: Einige grundsätzliche Überlegungen«. Migration und Identität: Wanderbewegungen und Kulturkontakte in der Musikgeschichte, hrsg. von Sabine Ehrmann-Herfort und Silke Leopold, 30–39. Kassel u.a.: Bärenreiter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  272. Levin, Theodore und Jeffrey Werbock. 2003. »Children Sing Mugham: Azerbaijani Children Living in Refugee Camps Singing Their Traditional Art Music«. Ethnomusicology 47 (1), 150–151. DOI: 10.2307/852524. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  273. Levine, Mark. 2009. »Doing the Devil’s Work: Heavy Metal and the Threat to Public Order in the Muslim World«. Social Compass 56 (4), 564–576. DOI: 10.1177/0037768609345985. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  274. Lidskog, Rolf. 2016. »The role of music in ethnic identity formation in diaspora: a research review«. International Social Science Journal 66 (219-220), 23–38. DOI: 10.1111/issj.12091. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  275. Lipp, Danièle. 2009. »Italienische Musiker am Wiener Kaiserhof zwischen 1712 und 1740: Ursachen und Verläufe der Migration nach Wien«. Italienische Anteile am multikulturellen Wien, hrsg. von Josef Ehmer und Karl Ille. 152–167, Innsbruck u.a.: Studien-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  276. Lipsitz, George. 1994. Dangerous Crossroads: Popular Music, Postmodernism and the Poetics of Place. London: Verso. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  277. Lodge, David, Bill Badley und Neil van der Linden. 2006. »Arab World/Egypt: Classical. Music, partner of poetry«. The Rough Guide to World Music: Africa & Middle East, hrsg. von Simon Broughton, Mark Ellingham, Jon Lusk und Duncan Clark, 463–474. London: Rough Guides. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  278. Löw, Martina. 2001. Raumsoziologie, Frankfurt am Main: Suhrkamp. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  279. Löw, Martina. 2010. Soziologie der Städte, Frankfurt am Main: Suhrkamp. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  280. Lyons, Terrence und Peter Mandaville. 2012. »Introduction«. Politics from Afar: Transnational Diasporas and Networks, hrsg. von Terrence Lyons und Peter Mandaville, 1–23. London: Hurst. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  281. MacDonald, Raymond, David J. Hargreaves und Dorothy Miell (Hrsg.). 2017. Handbook of Musical Identities, Oxford und New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  282. Mackensen, Karsten. 2016. »Qualitative Methoden«. Musiksoziologie, hrsg. von Volker Kalisch, 222–230. Laaber: Laaber-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  283. Maercker, Andreas. (Hrsg.). 2019a. Traumafolgestörungen, 5. Ausgabe [1. Ausgabe 1997]. Berlin: Springer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  284. Maercker, Andreas. 2019b. »Vorwort zur 5. Auflage«. Traumafolgestörungen, hrsg. von Andreas Maercker, 5. Ausgabe [1. Ausgabe 1997], V–VI. Berlin: Springer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  285. Maghazei, Malihe. 2017. »Voicing their presence: Postrevolution Iranian female vocalists in context«. Popular Communication 15 (3), 233–247. DOI: 10.1080/15405702.2017.1327048. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  286. Mahns, Wolfgang. 2016. »Musiktherapie«. MGG Online, https://www.mgg-online.com/mgg/stable/11697. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  287. Marcus, Scott Lloyd. 2007. Music in Egypt: Experiencing music, expressing culture. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  288. Marcuse, Ludwig. 1974. »Zur Debatte über die Emigranten-Literatur«. Deutsche Literatur im Exil 1933–1945: Dokumente und Materialien Band I, hrsg. von Heinz Ludwig Arnold, 66–69. Frankfurt am Main: Athenäum-Fischer-Taschenbuch-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  289. Marsh, Kathryn. 2017. »Creating bridges: music, play and well-being in the lives of refugee and immigrant children and young people«. Music Education Research 19 (1), 60–73. DOI: 10.1080/14613808.2016.1189525. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  290. Marvakis, Athanasios. 1995. »Der weiße Elefant und andere nationale Tiere: Zu einigen entwicklungspsychologischen Voraussetzungen nationaler Orientierungen«. Forum Kritische Psychologie 35, 67–86. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  291. Maurer Zenck, Claudia. 1980. Ernst Krenek, ein Komponist im Exil. Wien: Lafite. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  292. McLuhan, Marshall und Bruce R. Powers. 1989. The Global Village: Transformations in World Life and Media in the 21st Century. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  293. McNee, Lisa. 2002. »Back From Babylon: Popular Musical Cultures of the Diaspora, Youth Culture and Identity in Francophone West Africa«. Music, Popular Culture, Identities, hrsg. von Richard A. Young, 213–228. Amsterdam: Rodopi. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  294. Mebrhatom, Filimon. 2020. Ich will doch nur frei sein: Wie ich nach Unterdrückung, Gefangenschaft und Flucht weiter für eine Zukunft kämpfe. Grünwald: Komplett-Media. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  295. Mendívil, Julio. 2021. »Hallo Blumenau, bom dia Brasil!: German Music beyond Germany«. Made in Germany: Studies in Popular Music, hrsg. von Oliver Seibt, Martin Ringsmut und David-Emil Wickström, 154–162. Milton: Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  296. Menrath, Stefanie Kiwi. 2018. »Transkulturelle Musikvermittlung im Kontext von Flucht und Asyl: zwischen Transformation und Selbstrepräsentation«. Diskussion Musikpädagogik 80 (4), 12–18. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  297. Merkt, Irmgard. 1993. »Das Eigene und das Fremde - Aspekte interkultureller Musikpädagogik«. Möglichkeiten der interkulturellen ästhetischen Erziehung in Theorie und Praxis: Beiträge vom 1. Symposium zur Interkulturellen Ästhetischen Erziehung an der Hochschule der Künste Berlin, hrsg. von Reinhard C. Böhle, 141–151. Frankfurt am Main: IKO-Verlag für Interkulturelle Kommunikation. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  298. Merriam, Alan P. 1964. The Anthropology of Music. Evanston: Northwestern University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  299. Mesfin, Dawit. 2006. »Eritrea: Songs of the Patriots«. The Rough Guide to World Music: Africa & Middle East, hrsg. von Simon Broughton, Mark Ellingham, Jon Lusk und Duncan Clark, 103–107. London: Rough Guides. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  300. Middleton, Richard (Hrsg.). 2000. Reading pop: Approaches to textual analysis in popular music, Oxford: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  301. Miles, Elizabeth J. 2000. »Immigrant Music in Europe«. The Garland Encyclopedia of World Music: Volume 8: Europe, hrsg. von Timothy Rice, 231–243. Alexandria und New York: Alexander Street Press und Garland. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  302. Misoch, Sabina. 2015 Qualitative Interviews. Berlin und München: de Gruyter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  303. Moghaddam, Kimia. 2015. »Rock music fans’ subculture in Tehran«. Social Responsibility Journal 11 (3), 424–438. DOI: 10.1108/SRJ-11-2014-0151. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  304. Mohammad, Abdulkader Saleh. 2013 The Saho of Eritrea: Ethnic Identity and National Consciousness. Wien u.a.: Lit. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  305. Monson, Ingrid Tolia (Hrsg.). 2003. The African Diaspora: A Musical Perspective. New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  306. Monsurrò, Valentina. 2017. »Music and Identity: The Eritrean Diaspora in London«. Ethnorêma 13, 49–75. DOI: 10.23814/ethn.13.17.mon. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  307. Moore, Allan F. 2002. »Authenticity as authentication«. Popular Music 21 (2), 209–223. DOI: 10.1017/S0261143002002131. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  308. Moore, Allan F. (Hrsg.). 2003. Analyzing Popular Music, Cambridge: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  309. Moreda Rodriguez, Eva. 2016 Music and Exile in Francoist Spain. Farnham: Ashgate Publishing Ltd. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  310. Motzki, Harald (Hrsg.). (2004) Ḥadīth: Origins and developments. London: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  311. Munro-Hay, Stuart C. 1991. Aksum: An African civilisation of late antiquity. Edinburgh: Edinburgh University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  312. Murphy, Joseph M. 1994. Working the Spirit: Ceremonies of the African Diaspora. Boston: Beacon Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  313. Murthy, Dhiraj. 2014 »›Muslim punk‹ music online: piety and protest in the digital age«. Music, culture and identity in the Muslim world: Performance, politics and piety, hrsg. von Kamal Salhi, 160–177. New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  314. Myers, Helen. (Hrsg.). 1992a. Ethnomusicology: An Introduction. London: Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  315. Myers, Helen. 1992b. »Fieldwork«. Ethnomusicology: An Introduction, hrsg. von Helen Myers, 21–49. London: Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  316. Myers, Helen. 1998. Music of Hindu Trinidad: Songs from the India Diaspora. Chicago: University of Chicago Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  317. Naficy, Hamid. 1998 »Identity Politics and Iranian Exile Music Videos«. Iranian Studies 31 (1), 51–64. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  318. Naficy, Hamid. 2011. A Social History of Iranian Cinema: The Industrializing Years, 1941–1979. Durham: Duke University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  319. Nelson, Kristina. 2001. The Art of Reciting the Qur’an. 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1980]. Kairo: American University in Cairo Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  320. Nettl, Bruno. 2015. The Study of Ethnomusicology: Thirty-three Discussions, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 1983]. Urbana u.a.: University of Illinois Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  321. Nikolajew, Alexander. 1999. Die russische Klavierschule, Revidierte und erweiterte Auflage. Hamburg: Sikorski Musikverlage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  322. Nooshin, Laudan. 2005a. »Subversion and Countersubversion: Power, Control, and Meaning in the New Iranian Pop Music«. Music, power, and politics, hrasg. von Annie Janeiro Randall, 231–272. New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  323. Nooshin, Laudan. 2005b. »Underground, overground: Rock music and youth discourses in Iran«. Iranian Studies 38 (3), 463–494. DOI: 10.1080/00210860500300820. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  324. Nooshin, Laudan und Simon Broughton. 2006. »Iran: The Art of Ornament«. The Rough Guide to World Music: Africa & Middle East, hrsg. von Simon Broughton, Mark Ellingham, Jon Lusk und Duncan Clark, 519–532. London: Rough Guides. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  325. Nordoff, Paul und Clive Robbins. 1977. Creative Music Therapy: Individualized Treatment for the Handicapped Child. New York: John Day. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  326. Nuscheler, Franz. 2004. Internationale Migration: Flucht und Asyl, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1995]. Wiesbaden: VS Verlag für Sozialwissenschaften. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  327. Oberschmidt, Jürgen und Stefan Zöllner-Dressler (Hrsg.). 2019. Musik - Bild - Bewegung - Sprache: Zu Theorie und Praxis der ästhetischen Transformation. Essen: Verlag Die Blaue Eule. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  328. Öğüt, Evrim Hikmet. 2021. »The Short History of Syrian Street Music in Istanbul: Challenges and Potentials«. music & minorities 1 (1). DOI: 10.52411/mm.2021.4. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  329. Oliveira Pinto, Tiago de. 2023. »Transkulturation und Clave: Schlüssel zum Verständnis kubanischer Musik und Kultur« Rudolstadt Festival 2023 Programmheft, 134–140. Rudolstadt. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  330. O’Reilly, Karen. 2009. Key concepts in ethnography, Los Angeles u.a.: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  331. Orth, Jaap, Letty Doorschodt, Jack Verburgt und Boris Drožđek. 2004. »Sounds of Trauma: An Introduction to Methodology in Music Therapy With Traumatized Refugees in Clinical and Outpatient Settings«. Broken spirits: The treatment of traumatized asylum seekers, refugees, war, and torture victims, hrsg von John P. Wilson und Boris Drožđek, 443–480. New York und Hove: Brunner-Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  332. Ortiz, Fernando. 1995. Cuban Counterpoint: Tobacco and Sugar. Durham und London: Duke University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  333. Paech, Joachim. 1997. »Überlegungen zum Dispositiv als Theorie medialer Topik«. MEDIENwissenschaft: Rezensionen, Reviews 14 (4), 400-420. DOI: 10.17192/ep1997.4.3969. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  334. Palenberg, Amanda Louise. 2021. Geflüchtete Frauen aus Syrien. Wiesbaden und Vechta: Springer Fachmedien Wiesbaden und Universität Vechta. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  335. Parzer, Michael. 2014. »Empirische Methoden in der Popmusikforschung«. Populäre Musik: Geschichte, Kontexte, Forschungsperspektiven, hrsg. von Ralf von Appen, Nils Grosch und Martin Pfleiderer, 241–250. Laaber: Laaber-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  336. Pesek, Albinca. 1996. »Music as a Tool to Help Refugee Children and Their Mothers: The Slovenian Case«. War, Exile, Everyday Life: Cultural Perspectives, hrsg. von Renata Jambrešić Kirin und Maja Povrzanović, 257–263. Zagreb: Institute of Ethnology and Folklore Research. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  337. Petersen, Peter und Claudia Maurer Zenck (Hrsg.). 2007. Musiktheater im Exil der NS-Zeit: Bericht über die internationale Konferenz am Musikwissenschaftlichen Institut der Universität Hamburg 3. bis 5. Februar 2005. Hamburg: von Bockel Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  338. Pettan, Svanibor. 1996. »Making the Refugee Experience Different: ›Azra‹ and the Bosnians in Norway«. War, Exile, Everyday Life: Cultural Perspectives, hrsg. von Renata Jambrešić Kirin und Maja Povrzanović, 245–255. Zagreb: Institute of Ethnology and Folklore Research. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  339. Pfeifer, Wolfgang. 2000. »Flucht«. Etymologisches Wörterbuch des Deutschen, hrsg. von Wolfgang Pfeifer, 5. Ausgabe [1. Ausgabe 1989]. München: Deutscher Taschenbuch Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  340. Pfleiderer, Martin. 2008. »Musikanalyse in der Popmusikforschung: Ziele, Ansätze, Methoden«. PopMusicology: Perspektiven der Popmusikwissenschaft, hrsg. von Christian Bielefeldt, Udo Dahmen und Rolf Großmann, 153–171. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  341. Phillipson, David W. 2012. Foundations of an African civilisation: Aksum & the Northern Horn 1000 BC – AD 1300. Woodbridge: James Currey. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  342. Pickering, Michael und Emily Keightley. 2015. Photography, Music and Memory: Pieces of the Past in Everyday Life. Basingstoke: Palgrave Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  343. Pillsbury, Glenn. 2006. Damage Incorporated: Metallica and the Production of Musical Identity. Hoboken: Taylor and Francis. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  344. Pistrick, Eckehard. 2019. »Visuelle oder klangliche Spuren? - ›Übersetzungsstrategien‹ von Migrationserfahrung in Graswurzel-Kulturarbeit und Ausstellungskonzepten«. Die Musikforschung 72 (4). 307–322. Kassel: Bärenreiter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  345. Pistrick, Eckehard. 2020. »Dangerous fields: Existentiality, humanity and musical creativity in German refugee camps«. Violence: An International Journal 1 (2), 332–353. DOI: 10.1177/2633002420949551. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  346. Poutrus, Patrice. 2009. »Zuflucht im Nachkriegsdeutschland«. Geschichte und Gesellschaft 35 (1), 135–175. DOI: 10.13109/gege.2009.35.1.135. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  347. Präger, Ulrike. 2018. »Musically Negotiating Difference: Cross-Cultural Sounds of Empathy in Contemporary Germany«. Musik und Migration, hrsg. von Wolfgang Gratzer und Nils Grosch, 67–76. Münster und New York: Waxmann Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  348. Prieske, Sean. 2018a. »Musik auf der Flucht«. Musik und Migration, hrsg. von Wolfgang Gratzer und Nils Grosch, 87–92. Münster und New York: Waxmann Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  349. Prieske, Sean. 2018b. »Musikprojekte mit Geflüchteten: Strategien zum machtkritischen Handeln in der praktischen Kulturarbeit«. Diskussion Musikpädagogik 80 (4), 18–24. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  350. Prieske, Sean. 2019 »Der Ausnahmezustand als Regel - Musikforschung im Fluchtalltag«. Die Musikforschung 72 (4). 323–332. Kassel: Bärenreiter, Kassel. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  351. Prieske, Sean. 2020 »Freiraum Musikraum. Reflexionen zum Musikunterricht für geflüchtete Frauen und Mädchen«. Klingende Innenräume: GenderPerspektiven auf eine ästhetische und soziale Praxis im Privaten, hrsg. von Sabine Meine und Henrike Rost, 233–242. Würzburg: Königshausen & Neumann. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  352. Rammstedt, Otthein und Georg Simmel (Hrsg.). 1995. Soziologie: Untersuchungen über die Formen der Vergesellschaftung. Gesamtausgabe Band 11, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1992]. Frankfurt am Main: Suhrkamp. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  353. Ramnarine, Tina K. (Hrsg.). 2007a. Musical Performance in the Diaspora. London: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  354. Ramnarine, Tina K. 2007b. »Musical Performance in the Diaspora: Introduction«. Musical Performance in the Diaspora, hrsg. von Tina K. Ramnarine, 1–18. London: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  355. Rappe, Michael. 2010. Under Construction: Kontextbezogene Analyse afroamerikanischer Popmusik. Dissertation, Köln: Verlag Christoph Dohr. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  356. Rasmussen, Anne K., Angela Impey, Rachel Beckles Willson, Ozan Aksoy, Denise Gill und Michael Frishkopf. 2019. »Call and Response: SEM President’s Roundtable 2016, ›Ethnomusicological Responses to the Contemporary Dynamics of Migrants and Refugees‹. Ethnomusicology 63 (2), 279–314. DOI: 10.5406/ethnomusicology.63.2.0279. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  357. Redeker Hepner, Tricia M. 2008. »Transnational governance and the centralization of state power in Eritrea and exile«. Ethnic and Racial Studies 31 (3), 476–502. DOI: 10.1080/01419870701491986. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  358. Redeker Hepner, Tricia M. 2009. Soldiers, Martyrs, Traitors, and Exiles: Political Conflict in Eritrea and the Diaspora. Philadelphia: University of Pennsylvania Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  359. Rehbein, Boike. 2016. Die Soziologie Pierre Bourdieus, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2006]. Konstanz und München: UVK Verlagsgesellschaft mbH und Lucius. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  360. Reinhard, Kurt, Ricardo Eichmann, Peter Päffgen, und Norbert Beyer. 2016. »Lauten«. MGG Online, https://www.mgg-online.com/mgg/stable/14106. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  361. Reinhard, Kurt und Ursula Reinhard. 1984. Musik der Türkei: Band 2: Die Volksmusik. Wilhelmshaven: Heinrichshofen. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  362. Reinhard, Ursula. 1987. »Türkische Musik: ihre Interpreten in West-Berlin und in der Heimat. Ein Vergleich«. Jahrbuch für Volksliedforschung 32, 81–92. DOI: 10.2307/849414. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  363. Reyes, Adelaida. 2000. »Identity, Diversity, and Interaction«. The Garland Encyclopedia of World Music: Volume 3: The United States and Canada, hrsg. von Ellen Koskoff, 504–518 Garland u.a.: Alexander Street Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  364. Reyes, Adelaida, Svanibor Pettan und Masa Komavec (Hrsg.). 2001. Music and Minorities: Proceedings of the First International Meeting of the International Council for Traditional Music (ICTM) Study Group for Music and Minorities. Ljubljana: ZRC Publishing. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  365. Reyes Schramm, Adelaida. 1982. »Explorations in Urban Ethnomusicology: Hard Lessons from the Spectacularly Ordinary«. Yearbook for Traditional Music 14, 1–14. DOI: 10.2307/768067. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  366. Reyes Schramm, Adelaida. 1986. »Tradition in the Guise of Innovation: Music among a Refugee Population«. Yearbook for Traditional Music 18, 91–101. DOI: 10.2307/768522. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  367. Reyes Schramm, Adelaida. 1989. »Music and Tradition: From Native to Adopted Land through the Refugee Experience«. Yearbook for Traditional Music 21, 25–35. DOI: 10.2307/767766. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  368. Reyes Schramm, Adelaida. 1990. »Music and the Refugee Experience«. The World of Music 32 (3), 3–21. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  369. Rice, Timothy. 2014. Ethnomusicology: A Very Short Introduction. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  370. Richter, Christoph. (Hrsg.). 2018. Migration und Flucht. Hamburg: Hildegard-Junker-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  371. Riddle, Ronald. 1978. »Music Clubs and Ensembles in San Francisco’s Chinese Community«. Eight Urban Musical Cultures: Tradition and Change, hrsg. von Bruno Nettl, 223–259. Urbana, University of Illinois Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  372. Riegel, Christine. 2007. »Migrante Positionierungen: Dynamische Mehrfachverortungen und die Orientierung am Lokalen«. Was heißt hier Parallelgesellschaft?: Zum Umgang mit Differenzen, hrsg. von Wolf-Dietrich Bukow, Erika Schulze und Erol Yıldız, 247–256. Wiesbaden: VS Verl. für Sozialwissenschaften. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  373. Riggan, Jennifer. 2016. The Struggling State: Nationalism, Mass Militarization, and the Education of Eritrea. Philadelphia: Temple University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  374. Rihani, Zalfa. 2002. »Metaphor, Image, and Music in a Line by Nizār Qabbāni«. Translation Review 64 (1), 54–57. DOI: 10.1080/07374836.2002.10523827. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  375. Ringsmut, Martin. 2021. »The Germaican Connection: German Reggae Abroad«. Made in Germany: Studies in Popular Music, hrsg. von Oliver Seibt, Martin Ringsmut und David-Emil Wickström, 197–206. Milton: Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  376. Robertson, Roland. 1992. Globalization: Social Theory and Global Culture. London: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  377. Robertson, Roland. 1998. »Glokalisierung: Homogenität und Heterogenität in Raum und Zeit«. Perspektiven der Weltgesellschaft, hrsg. von Ulrich Beck, 192–220. Frankfurt am Main: Suhrkamp. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  378. Robinson, Deanna Campbell, Elizabeth B. Buck und Marlene Cuthbert. 1991. Music at the Margins: Popular Music and Global Cultural Diversity. Newbury Park und London: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  379. Römhild, Regina. 2018. »Global Heimat: (Post)Migrant Productions of Transnational Space«. Anthropological Journal of European Cultures 27 (1), 27–39. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  380. Russell, Mona. 2013. Egypt. Santa Barbara: ABC-CLIO. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  381. Sadie, Stanley, John Tyrrell und George Grove. 2002. The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1980]. Grove u.a.: Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  382. Safran, William. 1991. »Diasporas in Modern Societies: Myths of Homeland and Return«. Diaspora: A Journal of Transnational Studies, hrsg. von Zoryan Institute for Contemporary Armenian Research and Documentation, 83–99. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  383. Said, Edward W. 2003. Orientalism, London: Penguin Books. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  384. Sawa, George Dimitri. 2019. Musical and Socio-Cultural Anecdotes from Kitāb Al-Aghānī Al-Kabīr: Annotated Translations and Commentaries. Boston: BRILL. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  385. Schafer, R. Murray. 1977. The Tuning of the World. Knopf, New York. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  386. Scheding, Florian und Erik Levin. (Hrsg.). 2010. Music and Displacement: Diasporas, Mobilities, and Dislocations in Europe and Beyond. Blue Ridge Summit: Scarecrow Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  387. Schneider, Albrecht. 1976. Musikwissenchaft und Kulturkreislehre: Zur Methodik und Geschichte der Vergleichenden Musikwissenschaft. Bonn: Verlag für Systematische Musikwissenschaft. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  388. Schofield, John. 2014. »Characterizing the Cold War: Music and Memories of Berlin, 1960-1989«. Sounds and the City: Popular Music, Place, and Globalization, hrsg. von Brett Lashua, Karl Spracklen und Stephen Wagg, 273–284. Basingstoke: Palgrave Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  389. Scholl, Armin. 2018. Die Befragung, 4. Ausgabe [1. Ausgabe 2003]. Konstanz: UVK Verlagsgesellschaft mbH. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  390. Schoop, Monika E. 2021. »Standing up against Discrimination and Exclusion: An Interview with Kutlu Yurtseven (Microphone Mafia)«. Made in Germany: Studies in Popular Music, hrsg. von Oliver Seibt, Martin Ringsmut und David-Emil Wickström, 207–215. Milton: Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  391. Schreffler, Gibb. 2012. »Migration Shaping Media: Punjabi Popular Music in a Global Historical Perspective«. Popular Music and Society 35 (3), 333–358. DOI: 10.1080/03007766.2011.600516. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  392. Schubert, Ernst. 2010. »Spielleute, Schausteller, Gaukler und Artisten im Mitteleuropa der Frühen Neuzeit«. Enzyklopädie Migration in Europa: Vom 17. Jahrhundert bis zur Gegenwart, hrsg. von Klaus J. Bade und Corrie van Eijl, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2007]. 1007–1011. Paderborn u.a.: Schöningh und Fink. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  393. Sechehaye, Hélène und Marco Martiniello. 2019. »Refugees for Refugees: Musicians between Confinement and Perspectives«. Arts 8 (1), 14. DOI: 10.3390/arts8010014. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  394. Seeger, Anthony. 1992. »Ethnography of Music«. Ethnomusicology: An Introduction, hrsg. von Helen Myers, 88–109. London: Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  395. Segal, Ronald. 1995. The Black Diaspora: Five Centuries of the Black Experience Outside Africa. New York: Farrar, Straus and Giroux. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  396. Seibt, Oliver. 2021. »Japonisme 2.0: German Visual-kei Fans, Tokio Hotel, and the Popular Music Genre That Must Not Exist«. Made in Germany: Studies in Popular Music, hrsg. von Oliver Seibt, Martin Ringsmut und David-Emil Wickström, 184–194. Milton: Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  397. Seibt, Oliver, Martin Ringsmut und David-Emil Wickström (Hrsg.). 2021. Made in Germany: Studies in Popular Music. Milton: Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  398. Seukwa, Louis Henri. 2016. »Flucht«. Handbuch Migrationspädagogik, hrsg. von Paul Mecheril, Veronika Kourabas und Matthias Rangger, 196–210. Weinheim: Beltz. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  399. Shafik, Viola. 1996. Der arabische Film: Geschichte und kulturelle Identität. Bielefeld: Aisthesis-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  400. Shafik, Viola. 2016. Arab Cinema: History and Cultural Identity. Kairo und New York: The American University in Cairo Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  401. Shelemay, Kay Kaufman. 1998. Let Jasmine Rain Down: Song and Remembrance among Syrian Jews. Chicago: University of Chicago Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  402. Siebel, Walter. 2015. Die Kultur der Stadt, Berlin: Suhrkamp. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  403. Siebert, Daniel. 2014. Musik im Zeitalter der Globalisierung: Prozesse, Perspektiven, Stile. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  404. Silverman, Carol. 2012. Romani Routes: Cultural Politics and Balkan Music in Diaspora. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  405. Simms, Rob und Amir Koushkani. 2012a. Mohammad Reza Shajarian’s avaz in Iran and beyond, 1979-2010. Lanham: Lexington Books. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  406. Simms, Rob und Amir Koushkani. 2012b. The Art of Avaz and Mohammad Reza Shajarian: Foundations and Contexts. Lanham: Lexington Books. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  407. Simon, Artur. 1978. »Probleme, Methoden und Ziele der Ethnomusikologie«. Jahrbuch für musikalische Volks- und Völkerkunde 9, 8–52. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  408. Simon, Artur. 2008. Ethnomusikologie: Aspekte, Methoden und Ziele. Berlin: Simon Verlag für Bibliothekswissen. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  409. Simonett, Helena. 2000. »Popular Music and the Politics of Identity: The Empowering Sound of Technobanda«. Popular Music and Society 24 (2), 1–23. DOI: 10.1080/03007760008591765. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  410. Simonett, Helena. 2019. »Miteinander musizieren: Über den Nutzen von Musikprojekten für angehende Musikpädagog*innen und junge Asylsuchende«. Die Musikforschung 72 (4). 346–356. Kassel: Bärenreiter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  411. Slobin, Mark. 1993. Subcultural Sounds: Micromusics of the West. Hanover: Wesleyan University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  412. Small, Christopher. 1998. Musicking: The Meanings of Performing and Listening. Middleton: Wesleyan University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  413. Smeijsters, Henk. 1995. Handboek muziektherapie: Theoretische en methodische grondslagen voor de behandeling van psychische stoornissen en handicaps. Heerlen: Melos. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  414. Smith, Marquita R. 2019. »Introduction«. Popular Music and Society 42 (1), 1–5. DOI: 10.1080/03007766.2019.1555892. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  415. Solis, Gabriel. 2012. »Thoughts on an Interdiscipline: Music Theory, Analysis, and Social Theory in Ethnomusicology«. Ethnomusicology 56 (3), 530–554. DOI: 10.5406/ethnomusicology.56.3.0530. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  416. Solomon, Thomas. 2021. »Made in Almanya: The Birth of Turkish Rap«. Made in Germany: Studies in Popular Music, hrsg. von Oliver Seibt, Martin Ringsmut und David-Emil Wickström, 111–121. Milton: Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  417. Spinetti, Federico, Monika E. Schoop und Ana Hofman. 2021. »Introduction to Music and the Politics of Memory: Resounding Antifascism across Borders«. Popular Music and Society 44 (2), 119–138. DOI: 10.1080/03007766.2020.1820780. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  418. Spivak, Gayatri Chakravorty, Alexander Joskowicz, Stefan Nowotny und Hito Steyerl. 2011. Can the subaltern speak?: Postkolonialität und subalterne Artikulation, Wien: Turia + Kant. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  419. Srinivasan, Indira. 2016. »Journalists’ Safety in the World’s Most Restricted Regime: The Case of Eritrea, Northeast Africa«. Global Media Journal - African Edition 10 (2), 35–67. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  420. Stangier, Ulrich, Schahryar Kananian, Marwan Yehya und Devon E. Hinton. 2020. Kulturell adaptierte Verhaltenstherapie für Menschen mit Fluchterfahrung: Manual zur Stärkung von Resilienz und innerer Ausgeglichenheit. Weinheim und Basel: Beltz. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  421. Statelova, Rozmari (Hrsg.). 2008. The human world and musical diversity: Proceedings from the 4th meeting of the ICTM Study Group “Music and Minorities” in Varna, Bulgaria 2006. Sofia: Bulgarian Academy of Sciences Institute of Art Studies. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  422. Stegemann, Thomas und Edith Wiesmüller. 2016. »Musik für Flüchtlinge«. Musiktherapeutische Umschau 37 (3), 274–275. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  423. Stokes, Martin. 1992. The Arabesk debate: Music and musicians in modern Turkey. Oxford: Clarendon Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  424. Stokes, Martin (Hrsg.). 1997a. Ethnicity, Identity and Music: The Musical Construction of Place. Oxford: Berg. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  425. Stokes, Martin. 1997b. »Introduction: Ethnicity, Identity and Music«. Ethnicity, Identity and Music: The Musical Construction of Place, hrsg. von Martin Stokes, 1–27. Oxford: Berg. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  426. Stokes, Martin. 1997c. »Place, Exchange and Meaning: Black Sea Musicians in the West of Ireland«. Ethnicity, Identity and Music: The Musical Construction of Place, hrsg. von Martin Stokes, 97–115. Oxford: Berg. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  427. Stokes, Martin und Francesco Martinelli. 2006. »Turkey: Sounds of Anatolia«. The Rough Guide to World Music: Africa & Middle East, hrsg. von Simon Broughton, Mark Ellingham, Jon Lusk und Duncan Clark, 595–615. London: Rough Guides. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  428. Stompor, Stephan. 1994. Künstler im Exil in Oper, Konzert, Operette, Tanztheater, Schauspiel, Kabarett, Rundfunk, Film, Musik- und Theaterwissenschaft sowie Ausbildung in 62 Ländern: Zwei Bände. Frankfurt am Main: Lang. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  429. Stone, Christopher Reed. 2008. Popular Culture and Nationalism in Lebanon: The Fairouz and Rahbani Nation. London und New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  430. Stratton, Jon und Nabeel Zuberi. (Hrsg.). 2014. Black popular music in Britain since 1945. London und New York: Routledge Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  431. Strohm, Reinhard (Hrsg.). 2001). The Eighteenth-Century Diaspora of Italian Music and Musicians. Turnhout: Brepols. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  432. Strübing, Jörg. 2013. Qualitative Sozialforschung: Eine komprimierte Einführung für Studierende. München: Oldenbourg. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  433. Sweers, Britta. 2019. »Ethnomusikologie: Arbeitstechniken und Methoden«. Musikwissenschaft studieren: Arbeitstechnische und methodische Grundlagen, hrsg. von Kordula Knaus und Andrea Karoline Zedler, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 2012], 217–254. München: Herbert Utz Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  434. Sweers, Britta. 2020. »Introduction to Part I«. Cultural Mapping and Musical Diversity, hrsg. von Britta Sweers und Sarah M. Ross, 13–18. Sheffield u.a.: Equinox Publishing. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  435. Taylor, Timothy Dean. 1997. Global Pop: World Music, World Markets. London und New York: Routledge Taylor & Francis Group. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  436. Thomas, Stefan. 2019. Ethnografie: Eine Einführung. Wiesbaden und Heidelberg: Springer VS. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  437. Till, Rupert. 2016. »Singer-songwriter authenticity, the unconscious and emotions (feat. Adele's ‘Someone Like You’)«. The Cambridge Companion to the Singer-Songwriter, hrsg. von Katherine Williams und Justin A. Williams, 291–304. Cambridge: Cambridge University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  438. Titon, Jeff Todd. 2015. »Applied Ethnomusicology: A Descriptive and Historical Account«. The Oxford Handbook of Applied Ethnomusicology, hrsg. von Svanibor Pettan und Jeff Todd Titon, 4–29. Oxford und New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  439. Touma, Habib Hassan. 1975. Die Musik der Araber. Wilhelmshaven: Noetzel Heinrichshofen-Bücher. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  440. Touma, Habib Hassan. 1989. Die Musik der Araber, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 1975]. Wilhelmshaven: Noetzel Heinrichshofen-Bücher. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  441. Toynbee, Jason. 2011. »Part 3: Media: Introduction«. Migrating music, hrsg. von Jason Toynbee und Byron Dueck, 129–134. London und New York: Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  442. Toynbee, Jason. und Byron Dueck (Hrsg.). 2011. Migrating music. London und New York Routledge. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  443. Traboulsi, Fawwaz. 2012. A History of Modern Lebanon, 2. Ausgabe [1. Ausgabe 2007]. London und New York: Pluto Press und Palgrave Macmillian. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  444. Treibel, Annette. 2011. Migration in modernen Gesellschaften: Soziale Folgen von Einwanderung, Gastarbeit und Flucht, 5. Ausgabe [1. Ausgabe 1990]. Weinheim und München: Juventa. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  445. Treiber, Magnuns. 2005. Der Traum vom guten Leben: Die eritreische warsay-Generation im Asmara der zweiten Nachkriegszeit. Münster: Lit. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  446. Tronvoll, Kjetil und Daniel Rezene Mekonnen. 2014. The African garrison state: Human rights & political development in Eritrea. Woodbridge: Currey. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  447. Turino, Thomas. 2008. Music as Social Life: The Politics of Participation. Chicago und London: University of Chicago Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  448. Turino, Thomas und James Lea (Hrsg.). 2004. Identity and the Arts in Diaspora Communities. Warren: Harmonie Park Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  449. Ulaby, Laith. 2010. »Mass Media and the Music in the Arab Persian Gulf«. Music and Media in the Arab World, hrsg. von Michael Frishkopf, 111–126. Kairo: The American University in Cairo Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  450. Üllen, Sanda. 2016. »Ambivalent Sites of Memories: The Meaning of Family Homes for Transnational Families«. Memories on the Move: Experiencing Mobility, Rethinking the Past, hrsg. von Monika Palmberger und Jelena Tošić, 75–98. London: Palgrave Macmillan. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  451. United Nations High Commissioner for Refugees. 2011. Global Trends: Forced Displacement in 2010. Kopenhagen: United Nations. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  452. United Nations High Commissioner for Refugees. 2016. Global Trends: Forced Displacement in 2015. Kopenhagen: United Nations. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  453. United Nations High Commissioner for Refugees. 2020. Global Trends: Forced Displacement in 2019. Kopenhagen: United Nations. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  454. United Nations High Commissioner for Refugees. 2021. Global Trends: Forced Displacement in 2020, Genf: United Nations. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  455. van der Linden, Neil. 2006. »Iraq: Mesopotamia Forever«. The Rough Guide to World Music: Africa & Middle East, hrsg. von Simon Broughton, Mark Ellingham, Jon Lusk und Duncan Clark, 533–538. London: Rough Guides. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  456. van Dülmen, Moritz, Simone Leimbach, Paul Spies und Brinda Sommer (Hrsg.). 2021. Berlin Global: Erschienen anlässlich von BERLIN GLOBAL-Berlin Ausstellung im Humboldt Forum. Berlin: DISTANZ Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  457. Venosa, Joseph L. 2014. Paths toward the Nation: Islam, Community, and Early Nationalist Mobilization in Eritrea, 1941–1961. Athens: Ohio University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  458. Vey, Judith und Salome Gunsch. 2021. »Einleitung: Unterbringung von Flüchtenden in Deutschland – Stand der Forschung, Themenfelder und Desiderate«. Unterbringung von Flüchtenden in Deutschland: Inklusion, Exklusion, Partizipation?, hrsg. von Judith Vey und Salome Gunsch. 7–18. Baden-Baden: Nomos Verlagsgesellschaft mbH & Co. KG. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  459. Vogt, Sabine. 2005. Clubräume - Freiräume: Musikalische Lebensentwürfe in den Jugendkulturen Berlins. Kassel: Bärenreiter. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  460. Volm, Florain. Die Gülen-Bewegung im Spiegel von Selbstdarstellung und Fremdrezeption: Eine textuelle Performanzanalyse der Schriften der BefürworterInnen (Innenperspektive) und KritikerInnen (Außenperspektive). Bamberg: Ergon-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  461. Vougioukalou, Sofia, Rosie Dow, Laura Bradshaw und Tracy Pallant. 2019. »Wellbeing and Integration through Community Music: The Role of Improvisation in a Music Group of Refugees, Asylum Seekers and Local Community Members«. Contemporary Music Review 38 (5), 533–548. DOI: 10.1080/07494467.2019.1684075. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  462. Walton, Chris und Antonio Baldassarre (Hrsg.). 2005. Musik im Exil: Die Schweiz und das Ausland 1918–1945. Bern u.a.: Lang. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  463. Weinrich, Ines. 2006. Fayrūz und die Brüder Raḥbānī: Musik, Moderne und Nation im Libanon. Würzburg: Ergon-Verlag. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  464. Weischer, Christoph und Volker Gehrau. 2017. Die Beobachtung als Methode in der Soziologie, Konstanz und München: UVK Verlagsgesellschaft mbH und UVK Lucius. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  465. Welsch, Wolfgang. 1999. »Transculturality: The Puzzling Form of Cultures Today«. Spaces of Culture: City, Nation, World, hrsg. von Mike Featherstone und Scott Lash, 194–213. London und Thousand Oaks: Sage. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  466. Wenk-Ansohn, Mechthild, Nadine Stammel und Maria Böttche. 2019. »Folteropfer und traumatisierte Geflüchtete«. Traumafolgestörungen, hrsg. von Andreas Maercker, Traumafolgestörungen, 5. Ausgabe [1. Ausgabe 1997], 481–509. Berlin: Springer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  467. Weston, Gavin Michael, Dominique Santos, William Tantam und Kieran Fenby-Hulse. 2019. »The Fieldwork Playlist – Editorial«. Suomen Antropologi: Journal of the Finnish Anthropological Society 43 (2), 53–57. DOI: 10.30676/jfas.v43i2.77734. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  468. Wickel, Hans Hermann (2018) Musik in der Sozialen Arbeit: Eine Einführung. Münster und New York: Waxmann. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  469. Williams, Carol Traynor. 1992. »It’s Time for My Story«: Soap Opera Sources, Structure, and Response. Westport: Praeger. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  470. Williams, Maude. 2020. »Französische populäre Musik in der Bundesrepublik Deutschland der ›langen‹ 1960er Jahre: Zwischen Überwindung und Verstärkung des Nationalen«. One Nation Under a Groove - »Nation« als Kategorie populärer Musik, hrsg. von Ralf von Appen und Thorsten Hindrichs, 75–99. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  471. Wiora, Walter. 1970. »Methodik der Musikwissenschaft«. Methoden der Kunst- und Musikwissenschaft, hrsg. von Martin Gosebruch, Christian Wolters und Walter Wiora, 93–139. München und Wien: Oldenbourg. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  472. Woldemikael, Tekle M. 2009. »Pitfalls of Nationalism in Eritrea«. Biopolitics, Militarism, and Development: Eritrea in the Twenty-First Century, hrsg. von David O’Kane und Tricia M. Redeker Hepner, 1–16. New York: Berghahn Books. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  473. Wölfl, Andreas. 2016. »TrommelPower mit unbegleiteten minderjährigen Flüchtlingen«. Musiktherapeutische Umschau 37 (2), 216–217. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  474. Wood, Katelyn Elizabeth. 2010. Music as Refuge: Cultural Integration and Healing in the Lives of Refugees Living in Prospect Park. Tallahassee: Florida State University. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  475. Yalçınkaya, Elvan. 2015. »Creative Drama Study about Intangible Cultural Heritage: Turkish Wedding Traditions«. Creative Education 06 (01), 22–31. DOI: 10.4236/ce.2015.61002. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  476. Young, Richard A., Hrsg. (2002). Music, Popular Culture, Identities Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  477. Yıldız, Erol. 2013. Die weltoffene Stadt: Wie Migration Globalisierung zum urbanen Alltag macht. Bielefeld: transcript. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  478. Yildiz, Erol. 2016. »Postmigrantische Perspektiven auf Migration, Stadt und Urbanität«. Migration, Stadt und Urbanität: Perspektiven auf die Heterogenität migrantischer Lebenswelten, hrsg. von Thomas Geisen, Christine Riegel und Erol Yildiz, 19–33. Wiesbaden: Springer Fachmedien. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  479. Youssefzadeh, Ameneh. 2018. »Veiled Voices: Music and Censorship in Post-Revolutionary Iran«. The Oxford handbook of music censorship, hrsg. von Patricia Hall, 657–674. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  480. Zeeuw, Hans de. 2020. The Turkish Long-Necked Lute Saz or Bağlama. Summertown und Oxford: Archaeopress Publishing Ltd. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  481. Zharinova-Sanderson, Oksana. 2002. »Therapie in Musik: Entdeckungen, Probleme und Ideen aus der Musiktherapie mit Folterüberlebenden und traumatisierten Flüchtlingen«. Das Unsagbare: Die Arbeit mit Traumatisierten im Behandlungszentrum für Folteropfer Berlin; Festschrift zum 10jährigen Bestehen des Behandlungszentrums für Folteropfer Berlin, hrsg. von Angelika Birck, 107–122. Berlin: Springer. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  482. Zheng, Su. 2010. Claiming Diaspora: Music, Transnationalism, and Cultural Politics in Asian/Chinese America. New York: Oxford University Press. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  483. Zhou, Renjie, Samamon Khemmarat, Lixin Gao, Jian Wan und Jilin Zhang. 2016. »How YouTube videos are discovered and its impact on video views«. Multimedia Tools and Applications 75 (10), 6035–6058. DOI: 10.1007/s11042-015-3206-0. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  484. Zijlstra, Judith und Ilse van Liempt. 2017. »Smart(phone) travelling: understanding the use and impact of mobile technology on irregular migration journeys«. International Journal of Migration and Border Studies 3 (2), 174. DOI: 10.1504/IJMBS.2017.083245. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  485. Zucchi, John. 2010. »Italienische Straßenmusikanten im Europa des 19. Jahrhunderts«. Enzyklopädie Migration in Europa: Vom 17. Jahrhundert bis zur Gegenwart, hrsg. von Klaus J. Bade und Corrie van Eijl, 3. Ausgabe [1. Ausgabe 2007]. 701–704. Paderborn u.a.: Schöningh und Fink. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979
  486. Zuhur, Sherifa. 2003. »Building a Man on Stage: Masculinity, Romance, and Performance according to Farid al-Atrash«. Men and Masculinities 5 (3), 275–294. DOI: 10.1177/1097184X02238527. Google Scholar öffnen doi.org/10.5771/9783988580979

Ähnliche Veröffentlichungen

aus der Reihe "Musikethnologie im 21. Jahrhundert | Ethnomusicology in the 21st Century"
Cover des Buchs: Musikethnographien im 21. Jahrhundert
Sammelband Kein Zugriff
Barbara Alge
Musikethnographien im 21. Jahrhundert

Hinweis

Dieses Werk ist urheberrechtlich geschützt und darf nur nach den Vorgaben der Nutzungs- und Lizenzvereinbarung genutzt werden. Jede darüber hinaus gehende Nutzung des Werkes ist ausdrücklich untersagt und wird verfolgt.

Feedback geben

Wir freuen uns über Ihr Feedback zu Inhalten und Funktionen. Ihre Nachricht hilft uns, unseren Service stetig zu verbessern.

Bewertung
Bild anhängen
oder hier ablegen
PNG oder JPG (max. 3 MB)

Anmelden

Passwort vergessen?
Login über Ihre Institution (SSO, Shibboleth, OpenAthens)
Noch kein Benutzerkonto?
Jetzt registrieren

Publikation zitieren

Download: RIS BibTex